La cohorte des remakes des films Disney s'est élargie avec « Pinocchio » réalisé par Robert Zemeckis. Il aurait mieux valu qu'elle ne le fasse pas.

Synopsis

Le vieux Geppetto (Tom Hanks), voyant une étoile magique dans le ciel, a fait un vœu inhabituel : que la marionnette en bois qu'il a fabriquée, Pinocchio (Benjamin Evan Ainsworth), devienne un vrai garçon. Le vœu de Geppetto a été exaucé, et la Fée Bleue (Cynthia Erivo) a donné vie à la poupée – mais ce n'est que le début des aventures.

Avec Jiminy Cricket (Joseph Gordon-Levitt), qui fait office de conscience du garçon, Pinocchio va apprendre à distinguer le bien du mal, traverser toutes les épreuves et prouver qu'il mérite d'être un vrai être humain.

Problèmes visuels

Commençons par le plus évident – « Pinocchio » a un aspect franchement mauvais. Et ce n'est même pas une question de CGI en soi – bien qu'il y ait aussi des questions à ce sujet. Non, le problème réside dans des choix de mise en scène étranges – à savoir la palette de couleurs des lieux, le design des personnages et la quantité d'infographie par millimètre carré.

Premièrement : pour une raison étrange, quelque part chez Disney, ils ont décidé que plus l'image était sombre et grise à l'écran, plus le film semblait « réaliste ». C'est certes louable, mais on se lasse à chaque fois de scruter, et le film n'a aucun caractère propre.

Deuxièmement : un étrange mélange d'approches contradictoires en matière de design laisse perplexe. Car des personnages comme le renard Honteux John (Keegan-Michael Key) sont réalisés en hyperréalisme à la « Le Roi Lion », tandis que Pinocchio est tellement cartoon et sirupeux qu'il sort du cadre général. L'illustration la plus frappante de cette contradiction est sans doute Jiminy – une tête fortement stylisée, d'un vert criard, posée sur un corps humain anatomiquement parfait.

Troisièmement : désolé, mais quand le pauvre Tom Hanks soulève un Pinocchio dessiné, se met à tournoyer avec lui devant une horloge dessinée, et tout en parlant au chat Figaro dessiné et au poisson Cléo, toute croyance en ce qui se passe s'évapore en un instant.

Qu'enseigne « Pinocchio » ?

Non, nous ne moralisons en aucun cas et n'exigeons pas une morale irréprochable de chaque film pour enfants. Il s'agit ici d'autre chose.

Quelles étaient les principales leçons du film d'animation original « Pinocchio » ? On disait explicitement au spectateur qu'une personne grandit lorsqu'elle s'efforce d'être courageuse, honnête et altruiste. En même temps, tout au long du film, on montre que les mauvaises décisions prises par naïveté peuvent entraîner des conséquences aussi mauvaises que celles prises par méchanceté. Pinocchio est confiant, aime mentir et n'est pas trop porté sur le travail – et il doit se dépasser pour se sortir de situations difficiles.

Dans une scène du nouveau « Pinocchio », le héros ment délibérément pour se sortir d'une situation similaire (comme pour répéter la scène du deuxième Shrek qui parodie le Pinocchio de Disney). Qu'est-ce que cela peut enseigner aux enfants ? Que mentir parfois est normal ? Cela ne contredit-il pas l'ancienne version ?

De plus, les créateurs ont tenté d'insérer dans le vieux conte une actualité moderne – car désormais Pinocchio est initialement mièvrement idéal, et il prend de mauvaises décisions par manque d'alternative ou sous la pression des autres (une analogie directe avec les humiliations des minorités et les tentatives de les enfermer dans certains cadres).

Seulement voilà, quand on essaie d'imposer à une histoire existante ce qui n'y était pas initialement prévu, on peut se mettre dans une position embarrassante. Qu'en ressort-il donc, que les auteurs, en associant Pinocchio aux Afro-Américains et aux homosexuels, suggéreraient que ceux-ci ne sont pas de vraies personnes ? Comme la flèche se retourne facilement !

Et ce, sans parler du fait que le monde punit Pinocchio, au fond, sans raison. Car le garçon n'a jamais rien fait de mal de son propre gré dans le film – et il se transforme en âne simplement parce que. Sinon, il faudrait dépeindre les minorités comme mauvaises, et nous n'avons pas besoin de cela.

Bilan

Comme on dit, ce serait drôle si ce n'était pas si triste. Le nouveau « Pinocchio » cite littéralement l'original, en l'agrémentant de nouveaux personnages ridicules et totalement inutiles.

En même temps, il n'a pas le courage de montrer ce que les gens n'avaient pas peur de montrer il y a quatre-vingts ans. Par exemple, ici le héros ne boit pas de bière et ne fume pas de cigare. Comment pourrait-il, c'est un enfant ! Et on a beau essayer d'expliquer qu'autrefois, la représentation peu reluisante des mauvaises habitudes au cinéma pouvait avoir un caractère éducatif.

Autrement dit, « Pinocchio » 2022 essaie d'être réaliste et moderne, mais a franchement peur de faire ce que faisait « Pinocchio » 1940. Et il passe complètement à côté de tout le sel de l'histoire, en essayant de la montrer à travers le prisme de la morale contemporaine. Et ce qui était autrefois éternel et intemporel acquiert une appartenance très concrète à une époque spécifique.

Et qu'est-ce que cela signifie ? Que le nouveau film sera déjà dépassé demain. Alors que l'original sera rappelé encore très longtemps. Souvenez-vous de mes paroles.