Cette année, la société Disney nous a fait plaisir avec deux longs métrages, et « Encanto » est le soixantième, anniversaire.

Ce qui a réussi, ce qui n'a pas fonctionné et pourquoi – dans notre article éducatif et informatif.

Synopsis

Dans un endroit isolé appelé Encanto vit une famille extraordinaire, les Madrigal. Chaque membre de cette famille possède un don magique qui lui est offert à un certain âge. Tous, sauf la joyeuse et optimiste Mirabel, qui est habituée à être entourée de ses remarquables parents.

Un beau jour, une menace fantomatique plane sur la source de magie de la famille, et seule Mirabel peut découvrir la vérité et comprendre ce qui en est réellement la cause.

Niveau d'animation inégalable

Nous devrions déjà être habitués au fait que ce que Disney et Pixar créent en matière d'animation 3D est tout simplement incompréhensible. Chaque fois, on pense que ça ne peut pas être mieux, et chaque fois, ils trouvent un moyen de nous surprendre.

Qu'ont-ils décidé de nous époustoufler cette fois-ci ? Outre plusieurs scènes à couper le souffle liées d'une manière ou d'une autre à la magie, dans « Encanto », nous obtenons une animation fantastique des personnages. Chacun d'eux est expressif, chacun peut être reconnu et distingué uniquement par ses mouvements caractéristiques ou ses expressions faciales.

La seule critique que l'on puisse encore se permettre en termes de visuel est le style même dans lequel les personnages sont représentés. Nous sommes saturés de ces grands yeux identiques de chaque modèle depuis « La Reine des Neiges ». Cette caractéristique qui se répète de film en film ne gêne pas, mais prive l'action d'identité.

La formule Disney

Depuis que la société Mickey Mouse a absorbé Pixar, ils essaient constamment d'adopter la formule Pixar pour faire vibrer les spectateurs. Ici, un élément comique obligatoire, là, une course-poursuite d'action. Et la présence obligatoire de Cette Scène.

Vous savez de quoi je parle. Cette Scène où une musique triste joue et une courte histoire dans l'histoire est racontée, à cause de laquelle les mamans dans la salle commencent à renifler et les enfants se font des traumatismes émotionnels pour le reste de leur vie. Oui, « Là-haut » et « Coco », je parle de vous.

Dans « Encanto », Cette Scène est présente, mais sous l'une de ses formes les moins intéressantes et les plus banales, car on comprend immédiatement à quoi elle vise et on y est préparé à l'avance. Donc une larme peut couler sur la joue, mais on n'obtient pas de sanglots à flots (comme après « Coco »).

« Encanto » est une histoire étonnamment très intimiste, donc les scénaristes essaient de nous captiver avec des hypothèses intéressantes ou des interactions entre les personnages. Cependant, au final, beaucoup de choses semblent tirées par les cheveux ou tout simplement insensées.

En principe, la plupart des reproches peuvent être adressés à l'intrigue. La plupart, mais pas tous.

« Encanto » et la musique

Le studio, célèbre pour ses films d'animation musicaux, en union avec un compositeur déjà presque légendaire — que pourrait-il mal se passer ? D'autant plus que Miranda a déjà collaboré avec Disney pour « Vaiana » et a même reçu une nomination aux Oscars pour la meilleure chanson originale.

Varvara Ulianenok

« Dans les hauteurs du rêve » – en chantant dans la vie

Open material

Les chansons elles-mêmes, d'ailleurs, sont très charmantes. Elles restent en mémoire (je fredonne quelques-unes sous mon nez depuis deux jours), les mélodies débordent de couleur latino-américaine, et les scènes qui les accompagnent sont magnifiquement réalisées.

Pour comprendre où « Encanto » a dérapé, il faut remonter le temps jusqu'en 1989 – au premier hit de l'époque de la renaissance de Disney, la grande et terrible « La Petite Sirène ». Les paroles des chansons ont été écrites par Howard Ashman, déjà couronné de succès pour ses travaux théâtraux, qui a également donné de nombreux conseils aux réalisateurs sur l'intégration des chansons dans le récit, conseils utilisés au studio même après sa mort. La règle principale d'Ashman est que la chanson doit commencer lorsque les mots ne suffisent plus à transmettre les sentiments submergeants. Et cette règle n'est pas seulement violée ici, mais piétinée.

Il s'avère donc que le reproche ne va pas d'abord à Miranda en tant qu'auteur des chansons, mais aux scénaristes et réalisateurs qui n'ont pas su les amener logiquement. Parce que les chansons dans « Encanto » commencent quand elles veulent, sans aucune préparation émotionnelle ou justification. Les personnages parlaient calmement – les personnages se sont mis à chanter. C'est presque physiquement douloureux à regarder.

Et la diversité textuelle, que le spécialiste du rap Lin-Manuel Miranda aime tant utiliser même dans les chansons traditionnelles, n'aide absolument pas la situation. En quoi est-ce mauvais ? En ce que, malgré tous les efforts des localisateurs, il est tout simplement impossible de l'adapter qualitativement en français. Ils ont vraiment essayé. Mais c'est impossible.

Conclusion

« Encanto », hélas, n'a pas réussi à faire ce qu'il visait – il n'y a pas d'histoire captivante ni de sentiment de cohérence narrative, et les personnages intéressants demandent un meilleur matériau. Mais au moins pour eux, pour l'animation magnifique et la bande originale, on ne peut pas dire que le temps passé à regarder a été perdu.

Et puis, comment auriez-vous appris autrement l'existence du génial Howard Ashman ?