Le réalisateur du film « Malcolm & Marie » a-t-il réussi à créer un drame intimiste solide ou avait-il d'autres projets ? Vous le saurez dans notre critique.

Le 5 février, Netflix a diffusé le long métrage de Sam Levinson « Malcolm & Marie », conçu et tourné pendant la pandémie avec toutes les restrictions qui en découlent. Les rôles principaux et uniques du projet sont interprétés par les stars montantes d'Hollywood, Zendaya de « Euphoria » et John David Washington de « Tenet ». Voyons ce qui en est ressorti et pourquoi le film a tant déplu aux critiques occidentaux.

Varvara Ulianenok

« Tenet », ou comment j'ai cessé de m'inquiéter et me suis désamourachée de Christopher Nolan

« Tenet » n'est pas mauvais, mais si l'on se souvient que son réalisateur est Christopher Nolan...

Open material

Histoire pré-maritale

L'histoire commence au moment où le réalisateur Malcolm rentre chez lui après la première réussie de son nouveau film. Alors qu'il danse énergiquement et chante avec James Brown, se réjouissant de son triomphe, sa petite amie Marie ne partage pas du tout l'enthousiasme de son partenaire. En effet, il a oublié de la remercier lors de son discours à la première. Cet acte sert de déclencheur à une véritable dispute entre les amoureux et de raison pour rouvrir de vieilles blessures.

Beaucoup comparent « Malcolm & Marie » au film en noir et blanc « Qui a peur de Virginia Woolf ? », mais par son ambiance, le film rappelle plutôt un autre succès de Netflix — « Marriage Story » — où des personnes qui s'aiment, à un moment donné, disent tout ce qu'elles ont sur le cœur. Mais si dans le film de Noah Baumbach cela n'apporte de joie à personne, les personnages de Levinson semblent se nourrir d'émotions négatives et d'insultes. Dans un épisode, le personnage de Washington s'étonne même de cette circonstance à voix haute.

Des scripts qui lassent vite

La dynamique au sens habituel du terme est absente du film de Sam Levinson. Le moteur du récit est le dialogue. Ou plutôt, les monologues. Parce que la conversation de deux heures est divisée en une série de monologues, rappelant un battle de rap où les adversaires prennent la parole à tour de rôle, essayant de prouver qui a raison.

Malgré des prises de vue extrêmement franches et des performances convaincantes de chaque acteur (bien que Zendaya ait peut-être surpassé son partenaire en termes d'authenticité), cette approche lasse assez rapidement. Après seulement 2-3 rounds de cette confrontation, le schéma devient répétitif et l'on comprend que cela va continuer. Encore et encore. En boucle. Et si chaque nouveau monologue apportait des idées nouvelles, révélait davantage les personnalités des héros, cela pourrait être pardonné, mais l'auteur n'a pas réussi à éviter les répétitions. Cette sur-scripturation est le principal défaut du film « Malcolm & Marie ».

Pourquoi les critiques occidentaux en ont voulu à « Malcolm & Marie »

Bien que le thème principal choisi par Sam Levinson soit les relations toxiques, dont chaque partenaire reconnaît la nocivité, il ne s'est pas privé d'intégrer dans le récit des déclarations politiques et autres prises de position personnelles. Par la bouche de Malcolm, il réfléchit à la critique moderne, qui identifie toujours l'œuvre à son auteur. Dans le film, la presse compare le personnage à Spike Lee et Barry Jenkins, faisant allusion à la couleur de sa peau et au caractère politique de ses propos.

Par la bouche de Malcolm, Levinson vise les journalistes, se rappelant manifestement les attaques acerbes contre son travail « Assassination Nation » (les mentions du LA Times ne sont pas fortuites). Il leur reproche un certain manque d'ouverture d'esprit et une prévisibilité dans leurs évaluations, basées sur des stéréotypes établis et fondamentaux. Mais toutes ces déclarations sonnent un peu naïves et sans esprit, c'est pourquoi le film est devenu la cible d'attaques verbales de la part des requins de la plume occidentaux (le même LA Times n'est pas resté à l'écart).

Faut-il regarder le film ?

« Malcolm & Marie » est un film ambigu. Il est filmé avec beaucoup de style et d'ambiance (on ne peut que louer le directeur de la photographie Marcell Rév, qui avait déjà travaillé avec Levinson sur « Euphoria ») et joué de manière quasi irréprochable (Zendaya devient de plus en plus convaincante à chaque rôle). Cependant, les accents sont mal placés dans le film — au lieu d'étudier ses personnages et leurs relations complexes, l'auteur s'est lancé dans des réflexions philosophiques et une confrontation maladroite avec les critiques. Peut-être que si « Malcolm & Marie » avait été un court métrage composé des 25-30 premières minutes, cela aurait été un succès, mais hélas.

Bande-annonce :