« Je peux te détruire » est l'une des séries les plus audacieuses et ambitieuses de 2020.

La chaîne HBO sent les hits potentiels à des kilomètres, tout comme elle sait repérer les showrunners talentueux. Ce fut le cas avec « Betty » et Crystal Moselle, et maintenant leur nouvelle découverte est la série « Je peux te détruire » (I May Destroy You), entièrement portée par la peu connue Michaela Coel (elle en est la scénariste, la réalisatrice, l'actrice principale, et l'intrigue est basée sur son expérience personnelle).

Actuellement, les nouveaux épisodes de la série sortent chaque semaine sur « Amediateka ». Comme la plupart des épisodes sont déjà sortis, nous pouvons parler d'au moins 3 raisons pour lesquelles vous devriez commencer à regarder la série « Je peux te détruire » dès maintenant.

Raison n°1 — Un sujet audacieux avec une approche originale

L'héroïne principale de l'histoire, Arabella, est une jeune écrivaine qui doit terminer son deuxième roman après des débuts réussis. Elle n'y arrive pas du tout, alors la veille de la date limite de remise du brouillon, pour s'inspirer et tenter de se changer les idées, Bella sort traîner avec des connaissances. Alcool, drogues, danses jusqu'à l'épuisement — cette soirée reste dans la mémoire de la jeune fille par petits fragments, dont l'un où elle est violée par un inconnu.

Le thème central de toute la série « Je peux te détruire » est la violence sexuelle. Une idée nouvelle ? Loin de là. Est-il pertinent de parler de ce problème aujourd'hui ? Absolument. De plus, contrairement au « Unbelievable » conventionnel, Coel a choisi une voie et un ton de discussion complètement différents.   

Arabella subit des violences, mais ne les comprend et ne les accepte pas immédiatement. Dans une certaine mesure, elle est même curieuse de comprendre ce qui lui est arrivé et pourquoi elle ne se sent pas victime. Elle n'hésite pratiquement pas à parler de ce qui s'est passé, ne baisse pas les yeux lors de conversations gênantes. Parallèlement, l'auteur joue habilement et avec esprit avec la perception du spectateur, car certains épisodes explicites sont délibérément conçus pour faire penser que Bella est elle-même responsable et que cela lui est propre. 

La série ne met pas l'accent sur la façon de lutter contre les agresseurs, ne dit pas que tout le monde autour est un abuseur. Au lieu de cela, elle montre que les gens peuvent réagir différemment à un tel phénomène. Cela peut être une dépression, cela peut être un effondrement émotionnel. La violence peut conduire à une remise en question de ses propres points de vue. Et tous ces aspects, « Je peux te détruire » les aborde d'une manière nouvelle et importante. Ne serait-ce que pour sa manière inhabituelle d'aborder le problème de la violence, cette série mérite déjà d'être regardée.

Raison n°2 — Un bon équilibre entre drame et comédie

On peut regarder « Je peux te détruire » aussi grâce à son équilibre habile entre les genres de la comédie et du drame. Oui, d'après la description, on pourrait penser qu'une série sur la violence est a priori totalement dépourvue d'humour, mais ce n'est pas le cas. L'histoire regorge de blagues sur les rencontres via les applications et de nombreuses taquineries mutuelles entre les personnages. Cela permet de relâcher la tension au moment opportun.

Peut-être pourrait-on qualifier la série de « drame déguisé », car, comme son héroïne, elle cache parfois la douleur et la souffrance sous des apparences superficielles. Dans les intrigues secondaires, on raconte l'histoire d'une actrice ratée dont le seul succès dans la vie est l'amitié avec une écrivaine talentueuse, ou celle d'un gay qui subit également des violences, mais qui croira qu'un homme adulte peut en être victime ? Des histoires pas très gaies, disons-le franchement, mais chacune d'elles comporte néanmoins une note d'optimisme, que ce soit la tentative de trouver de nouvelles facettes de sa propre sexualité ou la découverte de soi en aidant les autres.

Raison n°3 — Le réalisme

À certains moments, « Je peux te détruire » est effroyablement réaliste. La montée de la drogue n'est pas accompagnée de chants et de danses à la manière d'« Euphoria », et le sexe pendant les règles ne se passe pas sans un caillot de sang.

Pour plus de réalisme, la caméra de la série passe souvent en mode « manuel », et les personnages s'expriment dans un langage parlé haché. Cela n'est pas seulement spectaculaire, mais permet de mieux s'imprégner de l'histoire et de ses personnages. 

Peut-être que certains détails désagréables, comme les scènes de violence explicites, pourraient rebuter une partie des spectateurs. En même temps, on ne peut pas dire que certains moments soient ajoutés pour l'effet ou le choc, chaque épisode de ce type est justifié et influence le développement de l'histoire. Un certain sentiment de rejet de ce qui se passe à l'écran est manifestement ce que Michaela Coel recherchait et a réussi à obtenir.

Bande-annonce :