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"Mange. Prie. Maigris" (2026, Australie, Finlande)

J'ai regardé un bon film d'horreur, curieux à certains égards, intitulé à l'origine Saccharine, ce qui peut se traduire par "sucrette". Au centre de l'intrigue, une fille qui cherche à obtenir une silhouette parfaite par tous les moyens. Et cela se transforme pour elle en un cauchemar atroce.

Le concept du film sur le stress lié au surpoids et les problèmes psychologiques dus aux troubles alimentaires n'est pas nouveau au cinéma. Bien que d'habitude, on tourne des drames à ce sujet. C'est génial qu'ici, la créatrice Natalia Erica James ait décidé de souligner particulièrement que dans la lutte pour la meilleure version de soi-même, il faut d'abord s'aimer soi-même. Sinon, aucun moyen n'aidera [si besoin, à mon avis, il n'y a pas de parallèles particuliers avec "The Substance", même si les messages semblent similaires]

Le principal antagoniste du film est la nourriture. Peu importe qu'elle soit saine ou malsaine, et je pense que c'est un point très important. Il est important de maintenir un équilibre en tout, sinon un déséquilibre peut tout changer très fortement. D'ailleurs, le sous-texte selon lequel en changeant extérieurement, nous changeons intérieurement, semble aussi présent.

J'ai aimé que la réalisatrice n'ait pas eu peur de rendre l'obsession de l'héroïne pour la nourriture assez repoussante, allant littéralement jusqu'au point le plus interdit à la fin. Habituellement, dans ce genre d'histoires, la nourriture a toujours l'air appétissante, mais ici, l'appétit disparaît carrément. De là, deux arènes principales et très opposées se parallélisent bien : la cuisine et la morgue.

Tout le film en lui-même s'est avéré assez repoussant. Ou du moins sombre et lourd, réfléchissant au problème des TCA et du surpoids non seulement chez les jeunes, mais aussi comme phénomène social. Pour certains, la nourriture devient une meilleure amie et un soutien en période d'isolement, de solitude, quand on n'a même pas la force de sortir de chez soi. Et alors, l'ami devient soudainement un ennemi.

Cet horreur australien n'a pas l'air léché. On dirait qu'il a été tourné par un amateur avec de bonnes compétences de tournage. Et c'est même un plus, car il est plus facile de s'impliquer dans l'histoire, il n'y a pas de distance cinématographique, mais il y a un sentiment de réalisme. Ce qui le distingue, par exemple, des films des frères Philippou, qui ont fait leurs armes en tournant des clips. Leur cinéma me semble plus léché.

Je voudrais particulièrement souligner les procédés visuels. Pendant que tout le monde réfléchit à comment rendre un monstre plus effrayant, ici la réalisatrice a simplement décidé d'utiliser l'astuce de l'image floutée sur des surfaces convexes et l'astuce de l'invisible. Plus économique et plus efficace.

Toutes les idées, peurs et messages dans "Mange, prie, maigris" se lisent très facilement. Il n'y a pas de métaphores cachées, bien que je pense qu'il y a une incroyable référence au premier "Dune" de Denis Villeneuve. Mais il est peu probable que quelqu'un attende d'un film d'horreur sur des adolescents une dramaturgie alambiquée. Néanmoins, je ne dirais pas que le film est banal, car il soulève des thèmes importants.

Merci aux gars de @worldpicturesrus pour ce film d'horreur curieux. Au cinéma dès le 13 août !

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