Keanu Reeves bukan dalam film aksi — kedengarannya menarik. Di Apple TV, film 'Outcome' dirilis: Jonah Hill membuat sindiran Hollywood di mana semuanya ada di tempatnya, kecuali yang utama — humor.

Ada refleks seperti ini: melihat Keanu Reeves di layar — bersiaplah untuk adu tinju. 'John Wick' berhasil: begitu aktor itu muncul di layar, penonton sudah siap secara mental untuk menghitung mayat. Tapi 'Outcome' adalah film yang sejak menit pertama mengumumkan: tidak akan ada perkelahian. Reeves di sini tidak membunuh, tidak membalas dendam untuk anjing kesayangannya, dan tidak mengisi ulang pistol dalam etude ekuilibrium. Dia meminta maaf. Secara harfiah kepada semua orang: dari ibu hingga manajer pertamanya. Dan ini, mungkin, peran paling tak terduga dalam kariernya.

Riff Hawk (Reeves) adalah bintang super Hollywood yang dianggap seluruh dunia sebagai teladan keramahan. Selama lima tahun absen dari layar, dia, yang konon 'mengisi ulang', sebenarnya berjuang melawan kecanduan heroin. Sekarang, ketika ketenangan tampaknya menang, seorang pemeras muncul dengan bukti kompromi. Pengacara krisis Ira (yang tidak bisa dikenali sebagai Jonah Hill) menyarankan solusi sederhana: kunjungi semua orang yang pernah disakiti Riff dan minta maaf — siapa tahu pemeras itu ada di antara mereka. Daftarnya ternyata sangat panjang.

Harus diakui: Reeves benar-benar berusaha memerankan sesuatu yang tidak asing, tetapi tidak biasa untuk tahun-tahun terakhir kariernya. Riff-nya adalah pria dengan tatapan redup, memikul beban kekecewaan orang lain. Di beberapa momen, kelelahan yang tulus ini berhasil — terutama ketika aktor hanya diam dan mendengarkan orang yang tersinggung. Masalahnya adalah film meminta kita percaya: Riff yang lembut dan rendah hati ini dulu 'menginjak-injak' orang seperti rumput. Dan wajah Reeves sama sekali tidak membuat kita percaya.

Jonah Hill (dia juga penulis skenario dan sutradara) memposisikan 'Outcome' sebagai komedi gelap tentang budaya pembatalan Hollywood dan narsisme selebriti. Di atas kertas, ini terdengar menjanjikan. Di layar — jauh lebih sederhana. Humor muncul jarang dan hati-hati, seolah sutradara takut merusak keseriusan topik.

Hasilnya adalah film yang terlalu suram untuk komedi dan terlalu tidak penting untuk drama. Dialog yang disamarkan sebagai lelucon sebagian besar berfungsi sebagai eksposisi — dengan setia menceritakan latar belakang, tanpa benar-benar membuat kita tertawa atau terhanyut. Hill sendiri sebagai pengacara Ira tampaknya mencoba mereproduksi energi Tom Cruise di 'Tropic Thunder' — tetapi sia-sia.

Pembicaraan terpisah adalah solusi visual. Sinematografer Benoît Debie dikenal dengan pendekatan pencahayaan yang tidak konvensional (karyanya di 'Irréversible' dan 'Only God Forgives' menjadi semacam referensi), tetapi di sini eksperimennya lebih membingungkan daripada mengagumkan. Beberapa adegan dibanjiri dengan pseudo-sunset asam — seolah seseorang memutar saturasi ke maksimum tanpa menjelaskan alasannya. Malibu di akhir terlihat seperti chroma key yang jelas, yang untuk film tentang kepalsuan Hollywood akan menjadi teknik yang halus dan cerdas — jika itu ditekankan secara eksplisit. Tapi tidak: sepertinya ini hanya keputusan produksi yang mengungkapkan keterbatasan anggaran.

'Outcome' tidak mengganggu dan tidak memikat: film itu hanya ada. Cameron Diaz kembali dari jeda lagi dengan materi minimal untuk dikerjakan (omong-omong, mereka bersatu kembali dengan Reeves setelah 30 tahun sejak film 'Feeling Minnesota'), Martin Scorsese dalam peran sederhana sebagai manajer pertama Hawk tampak satu-satunya yang mengerti film apa yang sedang dibuat, dan memerankannya dengan jujur.

Reeves, dengan segala kekurangannya, tetap menjadi objek pengamatan yang paling menarik — hanya karena melihat dia tidak bertarung masih terasa tidak biasa. Jika Anda penggemar aktor ini dan siap untuk tempo meditatif, satu kali tonton sudah cukup. Untuk menonton ulang, mencari 'makna tersembunyi' — kemungkinan besar tidak akan ada keinginan.