Preview image

Film 'The Running Man' yang disutradarai oleh salah satu sutradara terbaik modern, Edgar Wright, akan segera tayang. Untuk merayakan acara ini, kami mengenang karya-karyanya sebelumnya—dan mencoba mengurutkannya.

Bagaimana daftar ini disusun? Tentu saja dengan pemungutan suara massal! Karena perbedaan penilaian dari para peserta, peringkat akhir tetap tidak diketahui hingga saat-saat terakhir. Tapi hasilnya sudah jadi—dan kami menyukainya.

Sayangnya, tidak ada tempat di peringkat Edgar Wright untuk karya awalnya "Segenggam Jari", film dokumenter "The Sparks Brothers", dan bahkan "" (yang sangat mengecewakan beberapa penulis kami). Tapi daftar ini dibuat dengan cinta dan kehangatan, jadi nikmatilah!

"Malam Terakhir di Soho", atau Jalan Metamorfosis Sutradara yang Tak Terduga
Varvara Ulianenok
"Malam Terakhir di Soho", atau Jalan Metamorfosis Sutradara yang Tak Terduga
Open material

Peringkat 5 — "Baby Driver" (2017)

Post image

"Baby Driver" adalah thriller kriminal yang menarik, menonjol dengan gaya unik di antara semua karya sutradara. Wright menciptakan film di mana suara dan penyuntingan bekerja selaras dengan aksi para karakter, terutama karakter utama.

Film ini menggabungkan adegan aksi yang menegangkan dengan humor ringan dan momen-momen menyentuh. Musik di sini bukan sekadar latar, melainkan seperti 'karakter' yang mengiringi emosi karakter dan penekanan plot, menciptakan atmosfer kegembiraan dan waktu yang tak terhindarkan.

Penonton pasti akan mengingat Kevin Spacey sebagai pemimpin kriminal yang berpengaruh. Lily James, yang memerankan kekasih Baby, membawa sentuhan romantis dan cerah ke dalam film, menciptakan kontras dengan latar kriminal. Dan Jamie Foxx mengesankan dengan karisma dan energi agresifnya sebagai rekan dalam perampokan. Perlu juga disebutkan karakter utama yang diperankan oleh Ansel Elgort, yang pasti akan dikenang sebagai ahli mengemudi lainnya di film.

Selain plot yang dinamis dan karakter yang hidup, film ini menyentuh tema kecanduan, perjuangan melawan setan pribadi, dan harapan akan awal yang baru. Jadi "Baby Driver" adalah film yang spektakuler, emosional, dan bergaya, yang meninggalkan kesan kuat dan pasti layak masuk dalam peringkat film Wright.

Peringkat 4 — "Shaun of the Dead" (2004)

Post image

"Shaun of the Dead" sebenarnya adalah debut panjang lebar Edgar Wright dan sekaligus intisari gaya penyutradaraannya: penyuntingan cepat, zoom khas, perhatian pada detail terkecil, dan warna khas berkat perpaduan humor gelap dan dinamika. Film ini menjadi komedi horor zombie orisinal pertama di milenium baru, yang secara organik menggabungkan beberapa genre. Dengan cinta seorang penggemar sejati subgenre ini, Wright bermain dengan klise plot, membentuk trilogi yang khas, memadukan keseharian dan hal yang tidak biasa.

Karakter utama adalah pria biasa yang kehilangan minat pada hidup, tetapi kiamat zombie menjadi katalis transformasi internalnya. Shaun berjuang dengan masalah kehidupan 'dewasa' di tengah invasi mayat hidup, yang secara organik terjalin ke dalam budaya dan humor Inggris. Film ini berfungsi sebagai metafora untuk kerentanan terhadap konformisme, kehilangan hubungan dengan diri sendiri, individualitas, dan energi hidup, menceritakan kisah pribadi perjuangan pahlawan melawan apati dan menemukan kepemimpinan dalam kekacauan.

Plot tidak hanya mencairkan klise horor, tetapi juga mengembangkannya secara kaya berkat skenario yang matang dan penyuntingan yang tepat, yang mendukung dinamika dan kredibilitas emosional para karakter. Meskipun situasi terkadang absurd, karakternya beresonansi karena terasa nyata: canggung, tulus, seperti kita.

Perjalanan Shaun dan orang-orang terdekatnya bukan hanya kisah perjuangan untuk bertahan hidup, tetapi juga upaya untuk mengembalikan rasa normalitas dan merasakan pijakan di dunia yang terbalik (betapa relevannya sekarang). Dan tentu saja, ini adalah fenomena budaya nyata yang mengangkat sinema Inggris ke level baru. Sebagai bagian dari gelombang kebangkitan horor zombie, film ini berubah menjadi ode sejati untuk persahabatan dan perjuangan melawan kecemasan sosial, yang disajikan dengan humor dan kehangatan yang tak tertandingi. Ritme yang sempurna, kehangatan, dan orisinalitas tanpa rasa takut membuat setiap tontonan terasa segar dan menarik bagi banyak penggemar selama lebih dari dua puluh tahun.

Peringkat 3 — "Scott Pilgrim vs. the World" (2010)

Post image

Edgar Wright adalah sutradara yang bekerja dengan anggaran yang relatif besar, tetapi selalu membuat film kategori B. Grindhouse yang melaluinya, sepanjang kariernya, menyembunyikan banyak 'valentine gelap' dan keanehan yang menawan, beberapa kiamat dan kisah cinta yang teratur secara ritmis, beberapa komedian berambut pendek dan anak-anak berambut acak-acakan yang saling menggantikan dengan ramah.

Film-film Wright seperti perjalanan kepala yang liar dari satu penata rambut konyol ke penata rambut lainnya, di mana kursi utama dicadangkan untuk "Scott Pilgrim"— superheroik generasi terbaru yang bebas namun sedikit terasing.

Pertarungan asam digital dengan mantan pacar dan latihan analog band rock remaja—sepertinya tidak ada yang begitu peduli dengan pergantian zaman seperti Edgar Wright, yang menciptakan mitosnya tentang seorang gadis berambut biru-merah muda dan seorang pria dengan gitar yang tidak peduli pada apa pun kecuali hal yang paling penting.

Peringkat 2 — "The World's End" (2013)

Post image

Semua pembuat film terkenal dapat dibagi secara kondisional menjadi mereka yang terutama menonjol sebagai sutradara, dan mereka yang lebih sukses sebagai penulis skenario. Jika kita berbicara tentang Edgar Wright, dia pasti termasuk dalam kategori kedua, dan puncak bentuknya sebagai dramawan dia capai tepatnya di bab penutup trilogi 'Blood and Ice Cream'. Di balik kesederhanaan eksternal plot tentang lima teman sekolah yang, setelah bertahun-tahun, memutuskan untuk menuntaskan masalah dengan maraton alkohol, tersembunyi mosaik detail kecil dan pertanda.

Misalnya, nama dan papan nama setiap pub mengisyaratkan peristiwa yang akan terjadi di dalamnya, dan seluruh alur masa kini sepanjang perjalanan para karakter mereproduksi peristiwa pesta minum tahun 1992. Wright sebelumnya tidak pelit dengan teknik seperti itu dan dengan murah hati menyebarkan 'senjata Chekhov' sepanjang durasi, tetapi dalam film ini dia jelas melampaui dirinya sendiri. Saat menonton ulang, ketika akhir cerita sudah diketahui, penonton mendapat kesempatan untuk melihat cerita dari sudut pandang yang berbeda, sehingga banyak frasa yang tampaknya tidak sengaja diucapkan oleh karakter dalam dialog memperoleh nuansa makna baru. 'Re-watchability' yang tinggi dari film ini mungkin merupakan indikator paling fasih dari keahlian seorang penulis skenario.

Selain itu, ingin kembali ke "The World's End" juga karena ini adalah drama komedi yang sangat manis tentang pendewasaan yang terlambat. 'Party-goer abadi' Gary King melambangkan tidak hanya nostalgia destruktif, tetapi juga ketakutan akan rutinitas dan kengerian eksistensial penuaan. Tidak seperti teman-temannya yang telah mapan dan memiliki penghasilan stabil, karakter Simon Pegg tidak mencapai apa pun dalam hidup. Dalam film-film Wright, tempat sentral dalam plot selalu diberikan kepada 'pecundang', tetapi Gary lebih dari yang lain mengingatkan pada orang sungguhan—mungkin seseorang yang Anda kenal atau bahkan diri Anda sendiri!

Peringkat 1 — "Hot Fuzz" (2007)

Post image

"Hot Fuzz" karya Edgar Wright adalah sebuah lelucon yang nakal sekaligus brilian. Film yang mengejek semua film laga polisi sekaligus. Wright mengambil semua yang kita ingat dari "Lethal Weapon", "Bad Boys", dan bahkan "Point Break"—baku tembak, ledakan, polisi keren dengan masa lalu yang berat—dan menggiling semuanya menjadi absurd. Hasilnya bukan sekadar lelucon, tetapi kekacauan yang sangat lucu dan cerdas, di mana setiap klise genre ditampilkan dalam cahaya paling lucu.

Hal terbaik di sini adalah humor khas orang Inggris yang suka mengejek, yang dia coba sampaikan dengan wajah tanpa ekspresi, tetapi justru membuatnya lebih lucu. Membuat humor yang sangat nasional dan kadang-kadang bahkan lokal dapat dipahami oleh siapa pun di planet ini, Anda setuju, adalah tanda bakat besar. Dalam "Hot Fuzz", Wright bertindak seperti teman perjalanan yang sempurna di bioskop. Dia tidak berpura-pura menjadi jenius, tetapi hanya duduk di kursi dan tertawa bersama semua orang atas petualangan dua polisi yang malang, dengan tulus mengundang penonton ke wahana yang menyenangkan ini.