Preview image

Mode memenuhi seluruh ruang. Dalam daftar ini — 4 serial terkini tentang desainer hebat, di mana setiap jahitan menceritakan tentang kehidupan yang penuh gairah, kesalahan, dan keagungan.

Mode bukan hanya gemerlap catwalk, tetapi juga nasib yang hancur dan drama. Dalam daftar ini — 4 serial yang relatif baru tentang desainer hebat, di mana setiap jahitan menceritakan tentang kehidupan yang penuh gairah, kesalahan, dan keagungan.

Dalam beberapa tahun terakhir, serial tentang mode telah merebut perhatian penonton, membukakan pintu bagi kita ke rumah mode paling terkenal di Paris, Roma, dan ibu kota industri lainnya. Di layar, kilau kain elegan dan gemerlap aktor menyajikan sejarah nama-nama terbesar.

Alih-alih menempatkan para jenius mode di atas tumpuan, para penulis menunjukkan mereka dari sisi baru: mereka membiarkan mereka menjadi tidak sempurna, jauh dari cita-cita kecantikan yang mereka ciptakan sendiri. Mereka yang sebelumnya dianggap tak terjangkau, disajikan kepada penonton sebagai manusia biasa — dengan ketakutan, kekurangan, dan kesalahan hidup mereka sendiri. Ini membuat citra mereka lebih hidup dan dekat, menghancurkan mitos tentang kesempurnaan.

«Menjadi Karl Lagerfeld» (2024)

Post image

«Memoar? Saya tidak tahu harus menjawab apa. Saya berusaha melupakan apa yang terjadi pada saya». Itulah pendapat kaisar mode tentang biografinya sendiri di tahun-tahun terakhirnya. Namun pada 7 Juni 2024, pada peringatan 5 tahun wafatnya Karl Lagerfeld, Disney+ merilis miniseri «Menjadi Karl Lagerfeld».

Serial ini mencakup dekade penting dalam kehidupan Lagerfeld — dari tahun 1972 hingga 1983, ketika ia berubah dari seorang desainer sederhana yang lebih suka bekerja secara anonim menjadi salah satu orang paling berpengaruh di dunia mode.

Ini bukan pertama kalinya kisah tentang jenius mode paling kontroversial ini ditampilkan di layar. Serial ini didasarkan pada biografi yang diterbitkan secara anumerta oleh jurnalis Le Monde Raphaëlle Bacqué. Ia mengerjakannya selama 3 tahun sejak Oktober 2017. Jika bukan karena Bacqué, mungkin kita tidak akan pernah tahu apa yang mengganggu hati Karl yang dingin dan tertutup. Rekan penulis jurnalis ini adalah Isabelle Desgeorges dan Arnaud de Crémiers.

Penonton tidak akan berkenalan dengan kisah bebas Karl, melainkan akan menghadiri pelajaran mode paling penting. Serial ini berfokus pada kesuksesan profesionalnya sebelum penunjukannya di Chanel pada tahun 1983 yang mengukuhkan posisinya di puncak hierarki mode.

Tahun 1970-an, dunia menyaksikan kebangkitan dua master industri mode abad lalu, yaitu Karl Lagerfeld dan Yves Saint Laurent. Berpakaian rapi, tetapi tidak memiliki sesuatu yang istimewa, seorang «pengrajin» dalam segala hal, memutuskan bahwa ia tidak kalah dengan temannya, yang kemudian menjadi saingannya, Yves Saint Laurent, yang sudah terkenal di kancah dunia. Selain itu, kita mengenal lebih dalam masalah dan kekhawatiran kaisar mode.

Di tengah benturan ego, glamor dan gaya setiap bingkai terlihat. Kostum dan gaya karakter tidak hanya memberi tahu kita posisi mereka di kalangan pemuda emas Paris, tetapi juga menceritakan kisah pribadi para pahlawan. Seperti yang dikatakan Daniel Brühl, yang memerankan Karl Lagerfeld, mode adalah «cara mewujudkan semangat zaman, mencerminkan sifat sejati masyarakat».

«Cristóbal Balenciaga» (2024)

Post image

«Mode sudah tidak seperti dulu», kata seorang jurnalis kepada couturier di pemakaman «Mademoiselle Agung» Coco Chanel dalam drama glamor baru yang dirilis di Disney+ yang sama. Miniseri yang terdiri dari 6 episode ini membawa kita ke pertengahan abad lalu dan mencakup 30 tahun kehidupan «master kita semua», menurut Christian DiorCristóbal Balenciaga.

Setiap episode disertai dengan kutipan dari rekan-rekan couturier tentang kejeniusannya. Ia tidak pernah membayangkan bahwa desain yang menjadi tren di Spanyol akan diterima dengan hangat di kekaisaran mode yang halus, di mana merek-merek seperti Chanel, Dior, dan Givenchy sudah berkuasa. Didorong oleh obsesinya dalam semua aspek kehidupannya, Balenciaga menentukan gayanya sendiri dan pada akhirnya akan menjadi yang terhebat dari semuanya.

Beberapa orang mungkin menganggap serial ini klise, karena kita berkenalan dengan kisahnya melalui wawancara yang ia hindari sebagian besar kariernya. Balenciaga dengan kasar menceritakan peristiwa-peristiwa dalam hidupnya kepada jurnalis Prudence Glynn, yang mencakup tahun-tahun yang dihabiskannya di Paris, beberapa di antaranya di bawah pendudukan Nazi.

Di masa-masa sulit ini, Balenciaga harus memutuskan untuk apa ia harus berjuang, dan apakah ada tempat untuk seninya dalam kemalangan yang begitu besar. Namun, terlepas dari kerugian yang diderita secara pribadi dan global, ia akhirnya menyadari bahwa pekerjaannya dan mengubah dunia menjadi tempat yang lebih indah satu per satu pakaian adalah hal yang layak.

Serial ini memungkinkan kita untuk menyelami sejarah penciptaan objek mode yang benar-benar legendaris selama tiga puluh tahun karier couturier.

«Cristóbal Balenciaga» bukan sekadar kisah tentang kebangkitan seorang perancang busana, tetapi tentang seseorang yang tidak peduli dengan ketenaran, yang pandangannya tentang kesempurnaan membawa keteraturan di tengah gejolak dunia.

«Balenciaga adalah desainer sejati terakhir, sisanya hanyalah penjahit».

«New Look: Revolusi Gaya» (2024)

Post image

«New Look: Revolusi Gaya» tahun 2024 dengan hati-hati memasukkan benang ke dalam jarum kehidupan Christian Dior, merobek jahitan beberapa tokoh mode paling terkemuka». Di Apple TV+ telah dirilis serial dramatis lain yang kali ini berfokus pada Christian Dior dan Coco Chanel. Apa yang terjadi di layar, pada pandangan pertama, tampak seperti pertarungan antara dua ksatria mode Prancis, tetapi sebenarnya tidak demikian.

Judul pembuka sudah memperkenalkan kita pada situasi: Perang Dunia II dan kengerian yang tidak hanya melanda militer, tetapi juga warga Prancis biasa, yang akan dipaksa untuk melayani pemerintah Nazi yang berkuasa. Apa yang harus dilakukan oleh para raksasa utama kerajinan mode? Di masa yang sulit dan berat ini, pilihan pribadi Coco adalah menutup semua butik dan berhenti bekerja. Dior, sebaliknya, mengesampingkan kekhawatirannya dan memutuskan untuk mengumpulkan kekuatan dan berkreasi hanya untuk memberi makan keluarganya.

«New Look: Revolusi Gaya» mencakup tiga peristiwa penting dalam kehidupan para perancang busana: 1943 – pendudukan Paris, 1947 – penciptaan koleksi New Look, dan 1955 – akhir karier Dior. Sejalan dengan intrik mode, drama pribadi para pahlawan terungkap: Dior berusaha menyelamatkan saudara perempuannya Catherine, seorang anggota Perlawanan, dari penangkaran Gestapo, dan Coco secara tak terduga menjalin asmara dengan mata-mata Jerman, yang akan menciptakan lebih banyak masalah baginya di masa depan.

Tidak perlu memahami mode untuk menonton karya ini: masalah utama cerita bukanlah pemilihan kain, tetapi pilihan moral yang terkait dengan kondisi bertahan hidup selama perang. Apakah Nyonya Chanel seorang kolaborator yang licik atau apakah ia harus membuat keputusan seperti itu karena keputusasaan – tidak jelas. Pertanyaan ini dibiarkan terbuka oleh para penulis agar setiap orang dapat membentuk opini mereka sendiri.

«Halston» (2021)

Post image

«Kisah yang tidak akurat dan fiktif», menurut keluarga perancang busana Amerika terkenal itu, dirilis di Netflix pada tahun 2021. Terlepas dari kritik keluarga, serial ini didasarkan pada biografi Simply Halston oleh Steven Gaines. «Halston» menyajikan kepada kita semua pasang surut dramatis dari seorang pionir yang sangat kreatif di industri mode, yang menciptakan fenomena nasional di sekitar desain inovatifnya. Pada akhirnya, ia mendapatkan pengakuan internasional dengan julukannya «Halston».

«Saya punya visi. Saya akan mengubah tampilan mode Amerika», kata Ewan McGregor dalam serial tersebut, yang memerankan desainer itu sendiri. Peristiwa terjadi di tahun 60-an yang modis, jalan-jalan Eropa sudah dipenuhi butik dan rumah mode, dan siapa yang mendandani Amerika? Titik awal kariernya adalah penciptaan topi legendaris untuk Jacqueline Kennedy, yang dikenakan pada hari pelantikan suaminya; para ibu dengan topi pil berkata dengan suara pelan: «Ini Halston».

Serial ini tidak membuat bosan, karena penonton diundang ke semua pesta paling ikonik dari pemuda emas New York, gemerlap dan kemewahan klub malam kultus Studio 54 akan berulang kali mengarah pada pertemuan-pertemuan penting dan peristiwa-peristiwa kunci dalam kehidupan sang pahlawan. Namun selain pesta dan kemewahan, tentu saja, kita akan menyaksikan ambisi kreatifnya menuju puncak industri mode.

Amerika dan Eropa adalah dua dunia yang berbeda, dan serial «Halston» menekankan hal ini sejak awal. Tidak ada tempat untuk pencarian inspirasi yang panjang atau kreativitas kontemplatif di sini. Berbeda dengan mode Eropa, di mana tradisi, sejarah, dan seni demi seni dihargai, di sini semuanya berputar di sekitar kesepakatan, investasi, penskalaan, dan produksi massal. Ini bukan sekadar perbedaan pendekatan — ini adalah benturan dua mentalitas, dua filosofi.

Di puncak kariernya, Halston menandatangani kontrak dengan pengecer massal JCPenney, yang menjadi kesalahan fatal. Industri mode tinggi menolaknya, menganggap ia telah mengkhianati prinsip-prinsipnya demi kesuksesan komersial. Pada saat yang sama, Halston menghadapi masalah pribadi: kecanduan narkoba, kehilangan kendali atas mereknya, dan kesehatan yang memburuk.

Perancang busana utama Amerika menjadi tawanan kesuksesannya sendiri dan kehilangan dirinya sendiri, tekanan dari industri dan penyakit memaksanya untuk merenungkan harga dari pengakuan semacam itu. Kesadaran pahit akan komersialisasi seni dan perlombaan peringkat menjadi api yang tidak dapat diselamatkan oleh Halston.