Romansa dengan pria muda, refleksi, dan telur Paskah: kami membahas mengapa kuadrikuel 'Bridget Jones: Mad About the Boy' dapat menyenangkan, membuat menangis, dan mengejutkan penonton.

Baiklah, mari kita bicara terus terang, Bridget Jones adalah tokoh ikonik budaya pop yang sudah menjadi nama umum, terkait dengan infantilisme, linglung, mengabaikan kesehatan, dan tentu saja, Tuan Darcy. Maka tidak diragukan lagi bahwa bahkan mereka yang skeptis atau negatif terhadap kegelisahan abadi si pirang ini tetap akan tertarik menonton 'Bridget Jones: Mad About the Boy', meskipun berduka atas kepergian pria seumur hidup sang tokoh.

Roman Kovalev

Cintai Diri Sendiri: 10 Film yang Akan Membantu Menerima Diri Sendiri dan Menemukan Kebahagiaan

Kami mengirimkan valentine untuk diri sendiri bersama dengan daftar film teratas kami tentang cinta diri: dari 'Frances Ha' hingga 'The Secret Life of Walter Mitty'.

Open material

Bridget (Renée Zellweger) kini berusia 50-an, ia membesarkan putra dan putrinya dari Mark Darcy (Colin Firth) sendirian, karena suaminya tewas dalam misi kemanusiaan di Sudan. Sudah 4 tahun Jones berada dalam keadaan duka dan kesedihan. Namun waktu terus berjalan, kesejahteraan anak-anak harus diurus, sehingga Bridget kembali bekerja dan mendaftar di situs kencan. Ketertarikan berupa seorang pemuda tampan (Leo Woodall) segera menemukannya, dan kini ibu tunggal ini harus memulai babak baru dalam hidupnya, menyatukan dan menyelesaikan banyak pertanyaan moral yang rumit.

Setuju, kita selalu ingin melihat ke balik layar akhir bahagia yang ditawarkan kepada penonton dan melihat bagaimana para tokoh hidup dan merasakan setelahnya. Namun apakah penonton benar-benar siap bahwa akhir bahagia hanyalah konvensi dari rentang waktu tertentu, setelahnya hidup bisa berjalan sangat berbeda dari yang dibayangkan? Dan setiap bagian dari 'Bridget Jones' adalah bukti nyata. Bersatu di akhir bagian pertama dengan Mark Darcy, Bridget berpisah dengannya di sekuel. Menerima lamaran pernikahan di sekuel, ia tetap sendiri di trilogi. Menikah yang didambakan di trilogi dan melahirkan anak, ia menjadi janda di bagian keempat.

Tetapi jika dalam tiga film pertama tema melanjutkan hidup setelah kegagalan adalah pendukung yang bagus untuk elemen komedi, semacam manifesto, kisah ringan penuh semangat tentang wanita kuat yang hidup dengan standarnya sendiri, maka 'Mad About the Boy' akan menjatuhkan beban besar penderitaan batin seorang wanita yang hancur kepada penonton.

Ya, Bridget tetap setia pada ciri khasnya. Apartemennya masih berantakan, di kulkas selain kacang polong sulit menemukan makanan layak, piyama kesayangan yang menua bersamanya masih ada, set rok dan blus yang dulu disukai Daniel Cleaver masih muat, lagu All by Myself telah berubah menjadi login akun Netflix, dan hanya umpatan yang harus disamarkan dengan sesuatu yang lebih sopan, karena tidak boleh berkata kasar di depan anak-anak.

Ia masih berkomunikasi dengan orang yang sama dan mendengarkan dari lingkungan 'lagu lama tentang hal utama', tetapi pemaksaan yang dulu terasa, kini bercampur dengan kebutuhan untuk benar-benar mengikuti sebagian dari nasihat tersebut, karena, seperti yang disimpulkan oleh tokoh Emma Thompson: 'Kenakan masker oksigen pada dirimu sendiri terlebih dahulu, baru pada anak.'

Dan oksigen lebih dari diperlukan, karena Bridget tersiksa oleh pikiran berat. Ia merasakan beban menjadi ibu, memahami bahwa sulit baginya membesarkan anak sendirian, bahwa mereka membutuhkan seorang ayah, tetapi tidak melihat hak moral untuk melanjutkan hidup dengan pria lain, dengan demikian mengkhianati cintanya pada Darcy. Bagaimana membangun kehidupan baru tanpa menghancurkan apa yang telah dibangun di kehidupan lama?

Para pembuat film tidak takut menghilangkan komedi berlebihan, hanya menyisakan beberapa momen karikatur, dan memberikan lebih banyak drama pada cerita. Dan katarsis penderitaan terjadi ketika penonton diajak berbagi hal intim dengan tokoh, melihat betapa Bridget menghargai semua benda kenangan tentang Darcy dan bagaimana ia menangis sambil mengelus kacamata suaminya dan mengakui bahwa ia tidak bisa hidup tanpa cinta seumur hidupnya. Dan betapa hebatnya Renée Zellweger dalam momen dramatis, dan akan ada banyak, percayalah.

'Bridget Jones: Mad About the Boy' berhasil mengulang model bagian sebelumnya, tetapi membacanya secara berbeda dengan mengeksploitasi basis emosional yang lain. Kembali ada dua pria yang saling bertolak belakang, kembali terjadi pertentangan antara gambaran gairah dan akal sehat. Namun dalam konteks situasi, mereka tidak hanya menjadi pilihan hati, melainkan juga perenungan tentang kecepatan waktu, tanggung jawab orang tua, dan prioritas.

Dan meskipun lingkungan Bridget terus menerus berbicara kering tentang moral dan kemungkinan modern, pada dasarnya tidak ada yang berubah di sekitar tokoh, kerangka pendidikan dan model lama (bukan berarti usang) tetap tak tergoyahkan untuk cerita ini, begitu pula Bridget sendiri yang tetap mempertahankan dirinya, sehingga konflik tampaknya terselesaikan bahkan sebelum film itu sendiri meletakkan semuanya pada tempatnya. Dan kesimpulan internal tokoh bahwa meninggalkan kesedihan tidak sama dengan meninggalkan seseorang, jauh lebih menarik daripada pasangan pria baru yang agak membosankan. Terlebih lagi, Cleaver yang bangkit kembali mampir.

Hugh Grant meskipun tidak sering muncul dalam film, ia bermain 100%. Masih playboy dan tukang omong kosong, Cleaver masih mengingatkan Bridget pada celana dalam pengencangnya dan melontarkan lelucon cabul, tetapi kini semua itu kehilangan nuansa romantis, karena sekarang Daniel adalah teman tokoh, paman yang menyayangi anak-anaknya, dan orang yang menyadari bahwa mengejar perempuan telah menghilangkan kesempatannya memiliki orang-orang yang benar-benar dekat, yang hanya Bridget.

Selama lebih dari 20 tahun kita mengamati para tokoh, akhirnya menjadi jelas apa yang dapat dihasilkan oleh setiap model perilaku, dan kita juga melihat generasi baru yang secara langsung bergantung pada keputusan dan tindakan orang dewasa. Mereka masih cukup muda untuk tidak memberikan porsi besar film, tetapi cukup banyak mengalami untuk merenung secara mendalam tentang topik yang sangat serius, seperti menjaga ingatan akan orang tua yang hilang.

'Bridget Jones: Mad About the Boy' juga menarik karena secara visual merujuk pada bagian pertama. Tokoh-tokoh yang terlibat dan lokasi yang terlihat menciptakan rasa keintiman tempat dan kedekatan para tokoh, dan trek yang digunakan, seperti Should I Stay or Should I Go oleh The Clash, tidak hanya tepat sasaran dengan liriknya, tetapi juga melindungi dari tekanan modern yang berlebihan.

Semua yang terjadi di layar mengarah pada hal utama – kita harus menjaga dan bersama dengan mereka yang benar-benar penting. Maka kita tidak perlu menyesali orang-orang yang terlewatkan dalam hidup. Dan kesedihan yang hidup di dalam akibat kehilangan tragis tidak menghalangi untuk menjadi orang yang bahagia. Apakah penonton membutuhkan bagian lain tentang Bridget Jones – itu pertanyaan yang kontroversial. Apakah perlu mengetahui sisi kepribadian tokoh yang sudah lama dicintai ini – mungkin.