Dari sekuel 'Dune' hingga kemenangan Yura Borisov – berikut 10 film terbaik tahun 2024 menurut kami.
Tahun 2024 di dunia perfilman adalah kemenangan sekuel dan segala jenis kelanjutan dari waralaba terkenal. Namun selain itu, kita menyaksikan kemenangan aktor Rusia di luar negeri, dengan cemas menanti karya baru maestro Clint Eastwood (yang tidak mengecewakan), terpukau dengan duet Yorgos Lanthimos, dan sekali lagi berada di Arrakis.
Tim 'Setelah Kredit' telah menonton lebih dari 100 film yang dirilis di bioskop atau online tahun ini, dan melalui pemungutan suara bersama memilih 10 film terbaik tahun 2024. Tempat pertama menjadi kejutan bahkan bagi kami!
Peringkat 10 — 'The Fall Guy'
'The Fall Guy' adalah film yang indah tentang di balik layar perfilman! Mungkin tidak mencapai bintang di langit, tetapi semangat ceria dan rasa cinta terhadap film dalam segala manifestasinya sudah cukup. Diiringi lagu Kiss I Was Made for Loving You (leitmotif seluruh film), suara latar mempersiapkan penonton bahwa dua jam ke depan akan dipenuhi cinta dan semangat.
Ryan Gosling bersenang-senang sepuasnya, muncul di layar sebagai pria berambut pirang dengan janggut tidak rapi, lalu merenung di mobil sambil mendengarkan Taylor Swift, kemudian mengalami siksaan multi-adegan dari kekasih yang tersinggung (cara bicara yang sangat unik), dan terjebak dalam situasi konyol dan berbahaya. Singkatnya, Gosling kembali dalam peran sebagai pria yang terlibat dalam keadaan aneh karena seorang wanita…
Dibumbui dengan referensi ke 'Dune', 'Mad Max', dan bahkan 'Dumbo', multi-frame, dan lagu-lagu rock, film ini adalah film tentang film, percakapan lucu-dramatis tentang bagaimana cinta lebih kuat dari rasa takut.
Peringkat 9 — 'Inside Out 2'
secara plot mengulangi yang pertama, keduanya didasarkan pada ketakutan akan kesepian. Dan selama setengah jam pertama menonton, Anda duduk menunggu sesuatu yang menarik, karena emosi baru telah muncul, sesuatu pasti akan meledak. Setengah jam berikutnya Anda mengangguk patuh, karena kecemasan adalah hal yang Anda alami, dan Anda seolah-olah terus-menerus dalam keadaan itu. Lalu Anda menonton setengah hati dan berpikir apakah layak untuk memundurkan. Dan kemudian di menit-menit terakhir film, Riley mengalami serangan panik, dan efek 'wow, ternyata bisa seperti itu?!' terjadi.
Salah satu film animasi yang paling dinanti tahun ini, 'Inside Out 2' dari studio legendaris Pixar, telah dirilis di bioskop global. Seberapa menarik mengikuti spektrum emosi Riley yang diperluas dan
Open materialEpisode ini dan bagaimana karakter menghadapi situasi memaksa saya untuk mempertimbangkan kembali pendapat saya tentang film tersebut. Saya ingat bahwa karya Pixar sebenarnya lebih untuk orang dewasa dan tentang orang dewasa. Dan juga tentang bagaimana menghadapi setan-setan Anda tidaklah memalukan di usia berapa pun.
Peringkat 8 — 'Juror #2'
Nicholas Hoult memerankan seorang pria biasa, yang istrinya akan segera melahirkan anak yang sudah lama dinanti, dan dia dipanggil menjadi juri dalam kasus pembunuhan seorang gadis di jalan raya. Jelas, pacar gadis itu yang membunuhnya, seorang residivis, dan jaksa yang menangani kasus itu sudah bersiap untuk promosi. Segalanya menjadi rumit ketika karakter Hoult menyadari selama proses bahwa dialah yang secara tidak sengaja membunuh gadis itu, dan dia berusaha untuk membebaskan orang yang tidak bersalah sambil tidak mengungkapkan dirinya. Melakukan hal yang benar, tetapi tidak membayar harganya.
Yang penting bukan plotnya, tetapi masalah moral yang menjadi perhatian sutradara. Dengan kata lain, yang penting bukan siapa yang membunuh, tetapi siapa yang siap bertanggung jawab. Film ini dengan cepat menjauh dari asosiasi dengan drama pengadilan klasik '12 Angry Men' — Clint Eastwood prihatin dengan kekurangan sistem peradilan, tetapi inti filmnya terletak pada ketidakmungkinan untuk secara konsisten mengikuti satu sistem aturan. Menjadi pria baik dan warga negara yang baik pada saat bersamaan. Jaksa yang baik dan politisi yang baik. Manusia yang layak dan suami yang benar.
Film baru sutradara legendaris Clint Eastwood 'Juror #2' kini tersedia secara digital. Bahkan di usianya yang sudah lanjut, maestro perfilman dunia berhasil membuat film yang mampu bersaing
Open materialMasalah kesenjangan antara peran sosial telah mengkhawatirkan Eastwood sepanjang hidupnya. Di akhir eranya (yang akan berakhir bersamanya), tema ketidakmungkinan untuk mematuhi satu sistem aturan yang benar tetap mengkhawatirkan Eastwood. Dia tidak bisa mengabaikannya, tidak bisa berpaling, tetapi tidak tahu bagaimana menyelesaikannya. Baginya, tragedi dunia adalah bahwa hidup dengan benar dan hidup dengan baik adalah dua hal yang berbeda. Dan pada usia sembilan puluh empat tahun, Eastwood melihat dan menunjukkan ini dengan jelas seperti sebelumnya.
Peringkat 7 — 'Poor Things'
tetap di hati kami dan di halaman katalog Festival Film Venesia tidak hanya karena akting eksentrik Emma Stone dan karisma Willem Dafoe, tetapi juga berkat sindiran yang tak ada bandingannya dan cerdas yang tertanam dalam teknik pengasingan steampunk.
Pada 27 Februari, salah satu favorit utama dalam perebutan Oscar, 'Poor Things' karya sutradara Yunani Yorgos Lanthimos, tiba di layar digital. Hampir semua yang menonton memuji film ini
Open materialEstetika film ini menggabungkan lukisan futuristik-surealis Jarosław Jaśnikowski dan sarkasme hitam postmodern dari novel-novel Anthony Burgess. Stilisasi yang mendetail dan intensitas absurd khas Yorgos Lanthimos mencapai skala yang luar biasa, dan mimpi dengan tekstur aneh akan menghantui Anda setelah menonton hingga tahun 2025.
Peringkat 6 — 'Godzilla Minus One'
Penayangan perdana film baru tentang monster mutan Jepang yang bertepatan dengan peringatan tujuh puluh tahun waralaba ini hampir tidak diperhatikan di ruang informasi Rusia. Namun, setelah memenangkan Oscar dalam kategori 'Efek Visual Terbaik', 'Godzilla Minus One' mulai dianggap tidak hanya sebagai film lain dari waralaba Godzilla, tetapi juga sebagai film mandiri yang mampu menarik penonton baru.
Seorang mantan pilot kamikaze kembali setelah Perang Dunia II ke kotanya yang hancur, di mana dia tidak memiliki keluarga, rumah, atau teman. Saat membangun kembali hidupnya, dia menghadapi konsekuensi perang lainnya berupa rasa bersalah, gangguan stres pasca-trauma, dan kadal radioaktif raksasa yang bisa menghancurkan segalanya lagi.
Pencapaian utama film baru ini adalah kombinasi sukses antara aksi mendebarkan dan efek berkualitas dengan anggaran yang sederhana menurut standar Hollywood, bersama dengan kisah dramatis yang, sayangnya, menakutkan karena relevansinya.
Peringkat 5 — 'Civil War'
Seperti kata pepatah, 'kita berada di sini', di titik di mana sebagian orang yang berpikir telah lelah dan marah begitu kuat sehingga hal ini menjadi mungkin.
Di bioskop, Anda masih bisa melihat keruntuhan peradaban Barat melalui mata salah satu sutradara independen paling trendi saat ini, Alex Garland. Tentang mengapa 'Civil War' adalah hal yang menarik
Open materialAnehnya, ini adalah karya Alex Garland yang paling 'ramah penonton' dan mudah dipahami, tetapi tidak akan membuat siapa pun merasa lebih baik. Seperti diketahui, film yang diminta Garland untuk ditonton oleh seluruh kru adalah 'Come and See' karya Elem Klimov, jadi informasi tentang apa yang menanti penonton sudah lengkap.
Ini sangat indah, ini sangat menakutkan, ini — yang paling mengerikan — sudah sangat familiar dan menyakitkan. Wagner Moura luar biasa, dan sekali lagi disayangkan bahwa dia masih memiliki begitu sedikit peran yang layak untuk bakatnya, Kirsten Dunst bagus seperti biasa, Cailee Spaeny luar biasa, dan Stephen Henderson menyentuh dan agung.
Sepertinya kita semua telah diracuni tanpa harapan, tetapi saya ingin percaya bahwa setidaknya ada sedikit kesempatan untuk tetap jujur, baik hati, dan penuh kasih — tanpa syarat.
Peringkat 4 — 'Anora'
kadang-kadang mengingatkan pada vampir energi yang akan menghabiskan semua kekuatan Anda hingga tetes terakhir. Tapi ini lebih merupakan perasaan yang menyenangkan daripada sebaliknya. Dan menjauh dari film itu tidak mungkin. Karena Sean Baker adalah seorang penghipnotis yang hebat, yang, bagaimanapun, memiliki masalah dengan rasa proporsi.
Pada 17 Oktober, 'Anora', pemenang Festival Film Cannes 2024, tiba di layar lebar. Apakah film ini layak mendapatkan Palme d'Or, untuk siapa Sean Baker membuat film, dan setengah
Open materialSemua keributan Brooklyn dengan ansambel aktor internasional (Yura Borisov — segalanya bagi kita di 'Golden Globe' mendatang) dalam energi gilanya mengingatkan pada film-film bersaudara Safdie, dan dalam perwujudan di layar — pada film-film Georgiy Daneliya, di mana semuanya cukup menyedihkan, tetapi masih ada tempat untuk tawa terbahak-bahak dan semacam hiruk-pikuk kehidupan sehari-hari yang konstan.
Dalam kapasitas ini, genre 'tragikomedi' yang sudah lama tidak disebutkan akan sangat cocok untuk film ini. Film yang sangat bising, banyak bicara, keras, memercikkan percikan dan menangis tersedu-sedu. Ayunan emosional yang alami. Penonton, tampaknya, akan mengalami seluruh spektrum: dari kegembiraan dan kejengkelan hingga kebahagiaan mutlak bahwa semua ini akhirnya berakhir.
Dan ini bukan 'Cinderella', bukan 'Pretty Woman', dan bahkan bukan 'The Maid'. Tidak ada fantasi romantis tentang pangeran tampan. Hanya perhitungan dingin dan cengkeraman kuat seorang gadis provinsi yang menemukan tambang emas. Singkatnya, demi uang — ya. Demi uang — ya.
Peringkat 3 — 'The Wild Robot'
'The Wild Robot' menjadi wahyu nyata dalam animasi, menggabungkan keahlian visual dengan kisah emosional yang dalam. DreamWorks Animation sekali lagi menaikkan standar kualitas, menciptakan film yang terlihat seperti lukisan yang hidup. Animasi yang kompleks namun organik, detail karakter, dan pemandangan alam menjadikan 'The Wild Robot' salah satu peristiwa visual paling mengesankan tahun ini.
Dan kekuatannya juga terletak pada kisah menyentuh tentang pencarian jati diri, penerimaan tanggung jawab, dan ikatan keluarga. Tema cinta, pengasuhan, dan rasa memiliki, harmoni antara teknologi dan dunia sekitar diungkapkan. Refleksi filosofis berpadu baik dengan dinamika dan aksesibilitas. Sentuhan akhir adalah soundtrack dan pekerjaan suara.
Humor yang baik dan bersih, emosi yang tulus, pelajaran hidup – semuanya cocok untuk penonton dari berbagai usia. Dan film animasi seperti itu dapat dihitung dengan jari. Karya yang penuh perhatian dan kaya emosi, setelahnya penonton meninggalkan bioskop dengan air mata. Hal seperti itu akan tetap diingat untuk waktu yang lama.
Peringkat 2 — 'Dune: Bagian Kedua'
Sekuel utama di tahun yang hampir seluruhnya terdiri dari sekuel, prekuel, spin-off, dan remake. Artbuster monumental dan epik Denis Villeneuve adalah bukti jelas bahwa bahkan novel serumit 'Dune' karya Frank Herbert dapat diubah menjadi waralaba media yang sukses (tiga sekuel yang diumumkan dan serial prekuel yang diperpanjang untuk musim kedua). Tetapi kita harus memberi penghormatan kepada sutradara, karena terlepas dari semua pengorbanan naskah yang dialami buku, dilogi (khususnya) ternyata bagus.
'Dune: Bagian Kedua' adalah film yang cerah dan kontroversial. Tentang bagaimana anggota tim kami melihatnya – dalam materi ini.
Open materialTanpa cinta yang dimiliki Villeneuve terhadap sumber aslinya, dan tanpa loyalitas dari bos Warner Bros. yang tidak diterima semua orang, kecil kemungkinan keuntungan yang baik dapat diperoleh dari adaptasi yang berisiko ini. Sangat menyenangkan bahwa 'Dune' hari ini mampu memikat penonton dan kritikus, menemukan keseimbangan antara film hiburan dan film penulis. Mungkin, mengeluh tentang ketidaksesuaian dengan buku tidak sepenuhnya benar, karena kita tidak mungkin mendapatkan adaptasi yang lebih sempurna dalam beberapa dekade mendatang (jika pernah). Selain itu, secara visual film ini adalah mahakarya dan Anda tidak ingin mengalihkan pandangan darinya.
Ironisnya, pada tahun 2021, bagian pertama 'Dune' juga menempati posisi kedua dalam peringkat akhir kami (meskipun saat itu pemenangnya adalah proyek yang tidak terlalu kontroversial, tetapi begitulah nasib peringkat berperingkat — berbeda dari posisi internal kami).
Peringkat 1 — 'The Substance'
So smile!
Kami tidak kalah terkejutnya dengan Anda ketika mengetahui hasil pemungutan suara internal kami. Namun, sejujurnya, kecil kemungkinan ada orang yang akan membantah bahwa body horror yang provokatif adalah salah satu peristiwa sinematik utama tahun 2024. Secara pribadi, saya bahkan siap mencatatnya sebagai fenomena budaya.
'The Substance', yang memenangkan penghargaan untuk Skenario Terbaik di Festival Film Cannes 2024, dirilis di bioskop Rusia pada 19 September. Dalam materi kami, kami akan membahas sifat ketakutan dari film ini
Open materialFilm Coralie Fargeat yang inventif, penuh semangat, dan penuh dengan gambar visual yang berkesan (bahkan terlalu) mendapat reaksi heboh di internet. Beberapa penonton sangat senang, yang lain ketakutan, dan yang lainnya bahkan mendapatkan trauma psikologis seumur hidup. Sangat jarang film horor festival yang disutradarai oleh sutradara yang kurang dikenal mendapatkan ketenaran seperti itu.
Keberanian sutradara tentu saja memikat. Di satu sisi, dia mengkritik male gaze dan industri hiburan, tetapi pada saat yang sama, erotisme eksplisit dalam film ini bahkan lebih banyak daripada horor tubuh. Namun, ada banyak juga di sini: satu pesta pora di akhir saja sudah cukup! Dan secara umum, untuk membawa semua atraksi sampah ini ke Cannes, Anda membutuhkan keberanian yang luar biasa, meskipun beberapa tahun lalu 'Titane' telah membuka jalan ini.
Selain itu, dari jumlah referensi dan penghormatan lokal, Anda bisa mendapatkan 'high' pecinta film! Dan dilihat dari fakta bahwa 'The Substance' memimpin peringkat kami, kami masih belum bisa move on…
Menurut Anda, film apa yang menjadi yang terbaik di tahun 2024?
Komentar
0Belum ada komentar.
Masuk untuk ikut berdiskusi.