Di bioskop telah muncul "Joker: Kegilaan untuk Dua Orang", film yang hanya dikritik oleh mereka yang malas. Ini tidak adil, dan sebenarnya Todd Phillips telah menghasilkan sekuel yang indah. Tentang semua kelebihannya (dan beberapa kekurangannya) – d...

Plot film "Joker: Kegilaan untuk Dua Orang" dimulai beberapa saat setelah peristiwa film asli yang sensasional pada tahun 2019 (lebih dari $1 miliar di box office, kemenangan di Venesia dan Oscar, cinta publik): Arthur Fleck (Joaquin Phoenix, sangat cantik, seperti biasa) menjalani perawatan paksa di Arkham. Di sana, dalam kelas paduan suara, ia bertemu Lee (Lady Gaga), yang ternyata adalah penggemar setianya, dan langsung jatuh cinta padanya.

Tapi hubungan mereka terhalang oleh satu keadaan penting — asisten jaksa wilayah Harvey Dent (Harry Lawtey) berniat mengadakan persidangan percontohan terhadap Joker dan mengirimnya ke kursi listrik. Sungguh hal yang biasa menjadi martir dan simbol perjuangan publik melawan kemapanan.

Orang-orang nyaman dengan pola. Hal yang tidak diketahui menakutkan dan disambut dengan permusuhan. Begitulah manusia. Ini ditentukan oleh sifat kita – ini adalah hukum bertahan hidup. Sebagian besar karena penyimpangan penulis dari kebiasaan dan solusi yang diharapkan, film "Joker: Kegilaan untuk Dua Orang" mendapat kritik keras, berbeda dengan film asli yang dimanjakan, yang menggemakan film-film yang sudah lama dicintai yang sudah tertanam di alam bawah sadar penonton (dan terlebih lagi pers). Tidak perlu menjadi penggemar film fanatik untuk melihat dalam "Joker" pertama "The King of Comedy" dan "Taxi Driver" bukan sebagai referensi sinematik, tetapi sebagai dasar naratif dan visual.

"Kegilaan untuk Dua Orang" adalah film yang sama sekali berbeda. Ia tidak memiliki referensi atau analogi langsung. Ia mengikuti jalur uniknya sendiri. Sutradara Todd Phillips dan pemeran utama Joaquin Phoenix (menurut rumor, ide sekuel datang kepadanya dalam mimpi) menari tap dance di atas ekspektasi penonton dan menyanyikan semuanya dengan lagu-lagu kuno seperti That's Life. Sementara penonton yang tidak puas mendecak pada setiap sisipan musik dalam kisah psikopat komik, para pembuat film menawarkan pandangan segar dan menarik tentang perkembangan karakter utama dan persepsi kita tentangnya sebagai pribadi yang mandiri dan simbol publik.

Salah satu ide penting dari "Joker" pertama adalah kesepian yang membuat gila dan mendorong kegilaan dalam upaya untuk diperhatikan. Dalam sekuel, penulis merenungkan apakah perhatian (dan bahkan cinta) dapat memperbaikinya. Dapatkah perasaan cerah mengembalikan seseorang yang telah melangkah ke jalan gelap. Dengan munculnya Lee dalam kehidupan Arthur, yang menurutnya melihat dirinya yang sebenarnya, sang pahlawan benar-benar menjadi bersayap. Ia siap bernyanyi dan menari – dalam arti harfiah dan metaforis. Dan tidak masalah bahwa alih-alih panggung, ia memiliki pagar kawat berduri, dan penonton digantikan oleh sipir kejam yang, pada kesempatan sekecil apa pun, meraih pentungan.

Pada saat yang sama, karakter Phoenix, seperti yang kita ingat dari film asli, menjadi simbol revolusi. Dan dia sampai batas tertentu bahkan menyukainya, karena dia diperhatikan, dia menjadi penting. Di sini orang bisa mengharapkan perkembangan ini – kerusuhan massal yang lebih besar, euforia tanpa batas, pembakaran Gotham yang terkenal hingga rata dengan tanah, dan banyak kegilaan absurd yang membuat karakter ini dicintai.

Tapi di sini pun Phillips menolak aturan sekuel (semua sama, tetapi lebih banyak dan lebih mahal). Arthur-nya (film ini justru tentang Arthur, bukan Joker) berada di persimpangan jalan, dia suka didengar, tetapi pada satu titik dia menyadari bahwa dia dilihat, pada umumnya, tidak seperti dirinya yang sebenarnya. Dia bukan corong massa yang terpinggirkan, bukan pemimpin orang gila yang siap melakukan anarki. Dia adalah orang sakit yang berjuang melawan iblisnya sendiri.

Meskipun film ini sepenuhnya didedikasikan untuk Arthur Fleck, peran penting dalam cerita dimainkan oleh Lee (alias Harley Quinn). Dia bukan karakter yang sepenuhnya mandiri (karena itu film sering dikritik, tidak pada tempatnya), melainkan bisa disebut sebagai katalisator pertempuran baru kepribadian di dalam protagonis. Dia seperti mekanisme pemicu yang membangkitkan Joker dalam Arthur dan memberinya makan dengan gairah dan kegilaan.

Lady Gaga dalam peran ini terlihat luar biasa. Terbiasa selalu dan di mana pun menaungi semua orang di layar (halo Bradley Cooper dari "A Star Is Born"), di sini aktris mengambil peran sebagai biola kedua. Untuk sementara waktu, dia bahkan menahan kemampuan vokalnya yang luar biasa. Dalam beberapa adegan, atas kehendak sinematografer Lawrence Sher, dia harus bermain hanya dengan matanya, dan bahkan dengan tugas ini dia melakukannya dengan cemerlang.

Harley Quinn yang diperankan Lady Gaga tidak seperti yang biasa kita lihat di komik dan adaptasi lainnya. Seperti Joker, metamorfosis tak terduga menantinya di sini. Dia tidak terlalu ceroboh, tetapi tetap gila, dia tidak kodependen dan tidak tunduk pada pelaku kekerasan, tetapi terobsesi dengan objek pemujaannya hingga batas yang bisa dibayangkan. Dia tidak cenderung pada kekejaman yang tidak beralasan, tetapi jika dia melukai, itu mematikan.

Dalam film "Joker: Kegilaan untuk Dua Orang", Todd Phillips, jika tidak melakukan revolusi, setidaknya mematahkan pola. Dia menggabungkan film komik dengan prosedural pengadilan dan melengkapi gambar dengan nomor musik fantasi di mana orang-orang dibunuh secara efektif. Dia tidak mengikuti jalan sekuel tradisional dan tidak membuat film lebih besar dari aslinya, tetapi sebaliknya, mengubahnya menjadi film minimalis dan sampai batas tertentu bahkan intim dengan tiga setengah dekorasi. Tapi itu terlihat, sial, sangat indah.

Dan meskipun tidak semuanya berhasil — beberapa nomor musik terlihat berlebihan, dan penyajian materi kadang lebih pretensius daripada isinya — upaya itu patut dianggap berhasil. Dan ketidakpuasan umum adalah bukti yang sangat baik bahwa lelucon itu berhasil.

Trailer: