"Planet Kera: Kerajaan Baru" telah dirilis, bagian kesepuluh dari waralaba tentang primata berbicara yang mencoba membangun masyarakat. Tentang mengapa kera bersama masih kuat, baca di ulasan kami

Beberapa generasi setelah kematian Caesar, kera-kera tersebar di seluruh negeri dan hidup dalam suku-suku kecil. Di salah satu suku itu, Noa (Owen Teague) tumbuh dewasa, putra seorang kepala suku, teman bagi semua kera, pembantu setia ibunya, dan secara umum, karakter yang positif. Untuk menjadi bukan lagi anak-anak, melainkan seorang pria, Noa harus mendapatkan elangnya sendiri. Mencuri telur, menunggu anaknya, dan menjinakkan burung itu. Di suku Noa, semua orang memiliki elang, ayahnya adalah kepala elang, singkatnya, ini adalah misi yang penting.

Tentu saja, simpanse muda itu memecahkan telurnya saat mengejar seorang gadis liar (Freya Allan, aktris modis baru yang juga berbakat) yang mencuri makanan. Namun, ini dengan cepat bukan lagi masalah utamanya: pada malam yang sama, desa mereka diserang oleh primata agresif bertopeng dengan tongkat setrum. Dunia Noa hancur, ayahnya tewas dalam pertempuran dengan gorila, dan sukunya dibawa pergi sebagai budak ke arah yang tidak diketahui.

Semua orang mengira Noa juga tewas, tetapi dia jatuh dari ketinggian dan tidak mati (semacam Simba, bahkan ada adegan yang secara langsung mengutipnya). Sekarang sang pahlawan harus menyelamatkan sukunya, berteman dengan elang ayahnya yang terbang di belakangnya dan mematuknya, dan tentu saja, bertemu teman baru, musuh lama, dan penghuni tak terduga dari dunia yang tidak dikenalnya.

Plot seperti ini, terus terang, tidak terlalu mengejutkan bagi mereka yang telah melihat lebih dari dua film dalam hidup mereka, tetapi di sinilah fenomena "Planet Kera" berada. Semua bagian dari waralaba ini dibangun di atas ide lucu bahwa jika dalam plot klasik para pahlawan diganti dengan kera, menontonnya akan jauh lebih menarik. Menariknya, formula ini telah bekerja selama lima puluh tahun, dan tampaknya dapat bekerja selama lima puluh tahun lagi (dan "Kerajaan Baru" seharusnya, idealnya, memulai trilogi berikutnya).

Kumpulan referensi film ini cukup jelas: "Conan the Barbarian", "The Lion King", dan film lain yang Anda ingat tentang seorang pemuda yang tidak berpengalaman menyelamatkan bangsanya atau membalaskan dendamnya, sambil menjadi pria dewasa. Motif inisiasi adalah kunci untuk "Kerajaan Baru": semuanya dimulai dengan ritual yang belum selesai, dan perjalanan sang pahlawan adalah mengisi celah ini. Pendewasaan simbolis digantikan oleh yang nyata. Noa sekarang harus belajar tentang dunia, dan setiap pahlawan yang ditemuinya bukan hanya musuh atau sekutu, tetapi juga guru.

Namun, sutradara Wes Ball, senama dengan salah satu sutradara terburuk di dunia, yang terkenal karena film konyol "The Maze Runner", bahkan dalam plot sederhana seperti itu tidak mencari jalan yang mudah, dan yang paling penting, langsung. "Planet Kera: Kerajaan Baru" menawarkan setidaknya tiga pembukaan masing-masing empat puluh menit (pahlawan di suku, pahlawan dalam perjalanan, pahlawan di suku lain), yang sulit untuk digabungkan menjadi satu narasi: setiap bagian berikutnya tidak melanjutkan cerita, tetapi entah mengapa memulai dari awal lagi. Ini pada dasarnya adalah kalimat tanpa sintaksis, seperti cara simpanse berkomunikasi di "Planet Kera: Revolusi".

Pada awalnya, Noa bertemu dengan orangutan Raka (Peter Macon), anggota Ordo Caesar, yang sibuk melestarikan warisan pemimpin besar. Raka adalah seorang humanis, membenci tirani, dan secara lahiriah mirip dengan veteran gerakan hippie ("di mana pisangnya, Lebowski?"). Baginya, Caesar adalah sumber kebijaksanaan tertinggi, argumen terakhir dalam setiap perdebatan. Jika Raka bisa, dia hanya akan berbicara dengan kutipan dari pemimpin tercinta, tetapi orangutan itu sangat banyak bicara, dan Caesar, tentu saja, bukan Otto von Bismarck. Warisannya, seperti yang diketahui, terdiri dari dua frasa: "Kera bersama kuat" dan "Kera tidak akan membunuh kera lain." Agak sedikit, meskipun untuk semua kesempatan.

Karena kebaikan orangutan, dan karena Caesar kesayangannya akrab dengan manusia, para pahlawan menyelamatkan gadis liar itu, yang menyebabkan Noa gagal dalam ritual inisiasinya. Ternyata dia bisa berbicara, dan ini tentu saja mengejutkan semua orang — kera setelah peristiwa film "Planet Kera: Perang" belum pernah bertemu manusia yang bisa bicara. Mae (nama gadis itu) adalah karakter dengan fungsi yang tidak jelas, dan aktris Allan tidak memiliki banyak hal untuk dilakukan selama sebagian besar film, tetapi ini semacam persiapan untuk masa depan. Dari pidato Mae yang terputus-putus, penonton yang tidak akrab dengan waralaba mengetahui bahwa sebelum Caesar, dunia diatur secara berbeda, dan klaim teritorial serta peradaban kera tampak tidak adil bagi manusia. Ini adalah planet manusia, bukan kera, apa pun judul filmnya.

Batu bata terakhir dalam pembentukan Noa diletakkan oleh bonobo yang tidak seimbang, Proximus (Kevin Durand yang luar biasa), yang prajuritnya membawa klan pahlawan ke dalam perbudakan. Proximus menyerupai versi fasis dari Tony Robbins dan menyebut dirinya Caesar (seperti di Kekaisaran Romawi, nama itu menjadi gelar). Yang paling dia inginkan adalah mendapatkan pencapaian peradaban manusia, yang tentu saja tersembunyi di bunker. Demi ambisi kerajaannya, Caesar baru memperbudak kera, terus-menerus mengulangi bahwa mereka "bersama kuat." Tenaga kerja budak, tentu saja. Dan, tentu saja, bukan itu yang dimaksud Caesar ketika dia mengucapkan pepatah itu dulu.

Namun, gagasan kunci sutradara Wes Ball adalah bahwa tidak begitu penting apa yang dimaksud Caesar. Masalah kera berasal dari obsesi berlebihan terhadap sejarah. Semua karakter dalam film terlalu banyak memikirkan Kekaisaran Romawi (di mana mereka, tentu saja, ). Mereka mencoba menulari Noa dengan ini, dan dia kadang-kadang mengingatkan pada seorang Zoomer yang secara tidak sengaja terjebak dalam diskusi sepuluh tahun di Facebook. Selama bertahun-tahun kekuasaan tak terbatas di planet ini, kera belum menemukan filsafat, dan karena itu, perdebatan tentang politik berakhir dengan perkelahian atau referensi ke sejarah dan kemudian perkelahian tentang makna sejarah. Meskipun, filsafat pun tidak menghalangi hal itu.

Ivan Kilyakov

Tidak di Rumah: Ulasan Film "The Holdovers", Klasik Natal Baru

Di internet Anda dapat (dan harus) menemukan film baru Alexander Payne, komedi Tahun Baru "The Holdovers" – film yang dalam dan sangat hangat, yang membuat salah satu sutradara paling cerdas di A

Open material

"Planet Kera" sebagai waralaba selalu menjadi reaksi terhadap peristiwa terkini. Film asli tahun 1968 adalah metafora brilian untuk perbudakan dan perjuangan hak-hak sipil, sekuelnya menarik, meskipun tidak selalu berhasil secara estetis, pernyataan tentang hak-hak hewan, ketidaksetaraan kelas, prospek perang nuklir. Dalam trilogi tahun 2010-an, yang sedikit lebih abstrak, di balik plot alkitabiah dan referensi ke klasik, orang juga dapat melihat film yang hidup dan bijaksana tentang harga pilihan politik, xenofobia, beban perang. "Kerajaan Baru" kacau dalam ekspresi dan tidak konsisten dalam nada, tetapi melanjutkan tradisi mulia ini.

Film Ball adalah manifesto melawan substitusi pertanyaan moral dengan pertanyaan sejarah. Film tentang bahaya mencoba menghindari pertanyaan etis yang kompleks dengan teriakan tentang warisan besar. Noa pada akhirnya harus belajar untuk memikirkan orang lain dengan serius, menghakimi dirinya sendiri dengan serius. Memahami bahwa kera tidak akan membunuh kera lain bukan karena Caesar mengatakan demikian, tetapi karena pada prinsipnya agak tidak benar untuk membunuh. Merujuk pada masa lalu tidak membantu siapa pun dari para pahlawan: Mae tidak memperhatikan keputusan meragukannya sendiri, Proximus berubah menjadi parodi dari idola sejarahnya, Raka terjebak dalam dogmatisme.

"Kerajaan Baru", bagaimanapun, hampir tidak dapat menawarkan harapan apa pun. Setelah menunjukkan bahwa jalan setiap pahlawan adalah jalan buntu, sutradara Ball entah menekankan nilai persatuan pada akhirnya, atau hanya mematikan kamera dengan kecewa. Pada akhirnya, para pahlawan hanya memiliki dua hal yang tersisa — saling percaya, meskipun tidak satu pun dari mereka layak dipercaya, dan melihat ke langit. Mungkin ini adalah momen Kantian (hukum moral di dalam diriku, langit berbintang di atasku), tetapi ada perasaan bahwa sutradara tidak tahu bagaimana mengakhirinya. Namun, siapa yang tahu?