Mengupas semua adaptasi film dari karya terkenal Roald Dahl tentang pecinta cokelat yang dikenal sebagai Willy Wonka, termasuk adaptasi terbaru dengan Timothée Chalamet yang ternyata yang terburuk dari ketiganya.

Seorang anak laki-laki kecil dari keluarga miskin, Charlie Bucket, secara kebetulan beruntung masuk ke pabrik cokelat yang sudah lama tertutup bagi orang-orang, milik seorang pembuat manisan pertapa yang luar biasa bernama Willy Wonka, bersama dengan empat anak lainnya yang menemukan tiket emas. Ia akan menjalani hari yang tak terlupakan di pabrik dan mendapatkan hadiah yang tidak pernah berani diimpikan oleh seorang anak.

Kontroversi Buku

Novel Roald Dahl 'Charlie and the Chocolate Factory' diterbitkan pada tahun 1964. Seperti buku-buku penulis lainnya (tentang adaptasi film cerpennya kami tulis), buku ini membenamkan pembaca ke dalam dunia anak-anak yang penuh keajaiban, tetapi tidak lepas dari ciri khas penulis yang memasukkan elemen dan tindakan yang sama sekali tidak kekanak-kanakan ke dalam narasi, yang terkadang membawa konsekuensi mengerikan.

Valeria Stoykova

Teater Indah Wes Anderson: Seni Estetis yang Cemerlang tentang Transformasi Kepribadian

Pertunjukan menakjubkan dalam empat babak dari master pertunjukan teater magis Wes Anderson!

Open material

Tokoh-tokoh dalam cerita – anak-anak Augustus Gloop, Veruca Salt, Violet Beauregarde, dan Mike Teavee – melalui kekurangan mereka menyampaikan dosa-dosa mematikan: kerakusan, keserakahan, kesombongan, dan kemalasan. Dan hanya tokoh utama – Charlie Bucket – yang menjadi teladan pikiran anak yang polos dan kemurnian jiwa. Saat melewati berbagai ruang dan bengkel pabrik, masing-masing dari mereka memperlihatkan wajah asli mereka, yang meskipun digambarkan secara karikatural oleh Dahl, dengan jelas menunjukkan keburukan. Dan meskipun keburukan itu dipupuk oleh sikap memanjakan orang dewasa, tanggung jawab, dan karenanya hukuman, sepenuhnya berada di pundak anak-anak.

Pendekatan terhadap beberapa jenis hukuman, serta penggambaran anak-anak sebagai konsumen yang kejam, membagi kritikus. Ada yang melihatnya sebagai interpretasi pendidikan untuk anak-anak yang dibungkus dalam fantasi magis, sementara yang lain melihat buku itu sebagai objek konsumsi langsung yang jelas melampaui format cerita anak-anak, meskipun plotnya hampir tidak berfokus pada kepribadian orang dewasa (bahkan Wonka sendiri).

'Willy Wonka & the Chocolate Factory' (1971)

Adaptasi film yang dibuat semasa penulis masih hidup menghadapi tugas yang sulit – menyenangkan tidak hanya penonton, tetapi juga penulis sumber aslinya. Sayangnya, 'Willy Wonka & the Chocolate Factory' tidak menyenangkan baik penonton maupun penulis pada saat perilisannya. Dan jika penonton mulai menikmati 'cokelat' ini di siaran televisi, dan sekarang bahkan menganggap film itu sebagai klasik, Roald Dahl tidak pernah menghargai karya Mel Stuart.

Meskipun Dahl bertindak sebagai penulis skenario film, konsepnya telah mengalami begitu banyak perubahan sehingga arah narasi akhirnya bergeser dari Charlie ke Tuan Wonka, yang tercermin bahkan dalam judulnya. Inilah yang tidak disukai penulis, yang menempatkan anak yang tidak bersalah sebagai pusat, yang dengan gaya hidup dan pikirannya yang sederhana bertolak belakang dengan anak-anak yang terjerumus dalam dosa. Film ini sangat jarang kembali ke Charlie sehingga bahkan penonton mulai melupakannya.

Alur cerita utama menjadi upaya saingan Wonka untuk mengetahui rahasia pembuatan permen tak terbatas. Seperti Ular Penggoda (kelanjutan tema religius), saingan itu membujuk setiap anak yang diundang ke pabrik untuk mencuri resep dan mendapatkan imbalan. Ternyata kemudian, saingan itu adalah umpan, dan tawaran untuk mencuri adalah ujian lain dari pembuat cokelat.

Roald Dahl tidak menulis hal seperti itu, dan perubahan plot menekankan kemurnian karakter Charlie. Tapi itu tidak akan diperlukan jika sebelumnya tidak ditambahkan adegan di mana Charlie dan kakeknya mencoba soda dengan efek levitasi, meskipun ada larangan Wonka. Jadi, penemuan pembuat film menodai citra kristal anak laki-laki itu, yang pada akhirnya bahkan menjadi penghalang untuk mendapatkan hadiah.

Ada banyak perubahan struktural serupa dalam film ini. Komposisi yang tidak ada ditambahkan, dan puisi dari buku ditulis ulang dan diatur ke melodi lagu Oompa-Loompa yang sama dan berulang. Hati-hati! Lagu itu meresap begitu dalam ke dalam pikiran sehingga bahkan muncul di prekuel tahun 2023. Karakter pendamping dan penghuni bengkel diganti, dan bengkel itu sendiri (mari kita maafkan kemampuan pembuat film) tidak terlihat semewah imajinasi dalam cerita, meskipun mereka dengan cermat meniru deskripsi tekstual.

Tetapi pesan utama yang ditujukan untuk memperkuat pelajaran dan menyoroti moral disajikan kurang jelas dibandingkan dengan sumber aslinya. Konsentrasi pada citra Wonka membuat cerita menjadi kabur, terkadang tanpa wajah dan tidak terstruktur, tetapi meninggalkan meme internet 'come on, tell me' bagi orang-orang sezaman.

'Charlie and the Chocolate Factory' (2005)

Pada awal tahun 2000-an, adaptasi film dipercayakan kepada Tim Burton, dan untuk peran Willy Wonka, ia memanggil langganan film-film gilanya – maestro transformasi yang berbatasan dengan skizofrenia, Johnny Depp. Kerangka cerita dipertahankan, mise-en-scène dipindahkan ke awal tahun 2000-an dan disesuaikan dengan periode waktu ini, begitu pula beberapa detail (misalnya, ayah Charlie kehilangan pekerjaan bukan karena penutupan pabrik, tetapi karena modernisasi produksi dengan robot).

Seorang master penyajian orisinal, Burton memasukkan mistisisme khas imajinasinya ke dalam plot cerita yang penuh dengan elemen aneh, sehingga menciptakan adegan yang terkadang menyeramkan. Karakter Wonka mendapat sentuhan kegilaan. Adaptasi modern ini penuh dengan frasa ambigu, ekspresi wajah, dan tindakan yang dapat ditafsirkan sebagai keinginan Wonka untuk mendorong anak-anak menuju bencana. Seolah-olah dia berkata, 'Saya tidak akan melindungimu dari perbuatan buruk, saya hanya akan berpura-pura melindungimu, karena saya tahu apa yang akan terjadi setelahnya!' (dengan emoticon setan).

Semua ini sangat berbeda dari citra Wonka yang diciptakan oleh Dahl. Wonka, yang dengan ramah menyambut setiap anak dan orang dewasa dengan jabat tangan dan sama sekali tidak takut dengan kata 'orang tua'. Justru alur cerita yang terkait dengan ayah raja cokelat ini adalah inovasi yang dibawa ke dalam narasi oleh Burton. Jika sebelumnya hampir tidak ada informasi tentang kepribadian pembuat cokelat, maka dalam film tahun 2005 ia tidak hanya mendapatkan latar belakang, tetapi juga tragedi jiwa yang terkait dengannya. Masalah ini membawa karakter Depp ke garis depan, tetapi, tidak seperti film pertama, Wonka menjalin hubungan dengan Charlie.

Busur karakter mereka berkembang secara tandem. Pertanyaan Charlie mengungkap alam bawah sadar Wonka, sementara frasa dan ultimatum Wonka mengungkap karakter dan kasih sayang Charlie. Meskipun akhir cerita dibangun di atas pernyataan yang berlawanan dengan buku, hasil seperti itu memiliki tempat dengan latar belakang yang ditulis melalui karakter Christopher Lee.

Untuk sisanya, Burton berpegang pada dasar, mengulangi momen-momen yang dijelaskan dalam cerita, terkadang dengan kutipan penuh. Gambaran modern terlihat sama hidupnya seperti yang dibayangkan pembaca, karena beberapa produk kembang gula asli, begitu pula cokelat yang disediakan oleh perusahaan Nestle, dan empat dari lima lagu Oompa-Loompa ditulis oleh Roald Dahl dalam buku.

Film ini mendapat ulasan positif, meraup keuntungan besar, dan bahkan dinominasikan untuk penghargaan Oscar dan Golden Globe. Hingga hari ini, para penggemar menontonnya kembali, memasukkannya ke dalam jajaran karya terbaik Burton.

'Wonka' (2023)

Apa yang lebih menakutkan daripada film 'berdasarkan'? Benar! Film modern yang dibuat berdasarkan dan dibumbui dengan agenda. Sayangnya, karakter Roald Dahl jatuh ke dalam mesin pemeras uang yang cerah tetapi tidak berarti ini. Mungkin karena dia terlepas dari fondasi sumber aslinya.

Sambutlah Willy Wonka muda – seorang pesulap, pembuat cokelat, penyihir, dan hanya orang bodoh yang mudah percaya. Ya, ya, Wonka yang sama yang mengelola seluruh pabrik, dengan mudah mengenali keburukan, dan dalam film tahun 1971 dengan licik membuat anak-anak menandatangani kontrak tanpa membacanya (tampaknya, berdasarkan pengalamannya sendiri).

Prekuel yang diumumkan dari film asli sepenuhnya mengabaikan 'fantasi' Tim Burton, dan juga menggunakan gambar dari sumber asli secara sangat kondisional. Misalnya, Oompa-Loompa yang diperankan oleh Hugh Grant adalah salinan persis dari pigmi fiksi dalam film tahun 1971 (Dahl sendiri tidak memberikan deskripsi pasti tentang karakter tersebut). Dan bahkan penampilan pertamanya diiringi oleh tema musik Anthony Newley. Wonka sudah mengenakan kostum kanonik, dan di antara konsep permen ada yang akan tercermin dalam aslinya. Tapi di sinilah kesamaan berakhir, dan gelombang pemikiran bebas menyelimuti penonton dengan gelombang cokelat berkualitas rendah.

Meskipun bahkan sulit untuk menyebutnya pemikiran bebas, karena 'Wonka' hampir tidak berbeda dari film lain dalam format 'era toleran'. Karakter hidup dalam suasana kemiskinan dan kesuraman fasad, dan, tentu saja, sekarang diwakili oleh berbagai ras.

Salah satu karakter sentral adalah seorang gadis yatim piatu, yang kecerdasan, tekad, dan kemampuannya untuk bertindak hampir menjadi satu-satunya lokomotif para protagonis, karena karakter pria dan yang lebih dewasa terkadang rendah hati seperti bunga dalam pot. Dan, tentu saja, Oompa-Loompa, yang sebelumnya menderita (menurut beberapa pembaca) dari serangan rasis penulis, yang menunjukkan orang-orang sebagai budak yang tertindas dari pria kulit putih, direhabilitasi di mata publik, berkat satu Oompa-Loompa yang ternyata lebih pintar dari pria kulit putih itu sendiri. Bingo!

Karena tidak adanya sumber asli, pembuat 'Wonka' dapat menggunakan bahkan jerapah dalam karya mereka (oh, maaf, itu ada di sana!) Tapi jalan samurai pembuat cokelat hanya satu – menuju inklusivitas dunia kapitalis.

Peran yang ditetapkan oleh Dahl digunakan lagi, tetapi dibalik secara diametral. Dari dunia ajaib cokelat dan fantasi anak-anak, penonton jatuh ke dunia orang dewasa yang dipenuhi keburukan (kerakusan, keserakahan), di mana Wonka sendiri terlihat seperti seorang anak. Kesan yang tercipta adalah bahwa ia terperangkap dalam masa kanak-kanak, mengabaikan perkembangan yang seharusnya terjadi saat dewasa, lebih memilih kepercayaan mutlak: pada keajaiban, pada orang, pada mimpi.

Sampai sekarang, buku dan film mempromosikan konsep pembelajaran: penonton diperlihatkan keburukan, dan kemudian konsekuensi dari meniru keburukan itu. 'Wonka' bersikeras pada gagasan bahwa kebaikan, teman, dan keyakinan adalah kunci untuk mewujudkan mimpi. Dan bahkan penemuan Wonka, yang sebelumnya merupakan hasil dari solusi teknis yang aneh, tiba-tiba dijelaskan dengan sihir. Ingin permen dari awan badai dan sinar matahari?

Film ini memenuhi semua pola pembuatan film modern. Dan jika Anda mengabaikan sumber asli dan menerima aturan mainnya, musikal itu mungkin tampak lumayan, tetapi apakah ada banyak kesamaan dengan konsep dan teks asli?