Karya baru dari animator jenius Hayao Miyazaki, "The Boy and the Heron", telah dirilis secara resmi di Rusia. Sang maestro berusia 82 tahun pada tahun 2013 yang lalu mengatakan bahwa ia mengakhiri karirnya, dan ternyata itu adalah kebohongan paling m...

Sepuluh tahun yang lalu Hayao Miyazaki merilis proyek "The Wind Rises" dan mengumumkan kepada dunia bahwa ia pensiun. Namun, sang maestro hanya bertahan tiga tahun, dan pada 2016 ia mendatangi Toshio Suzuki (presiden Studio Ghibli) dengan ide untuk karya baru yang direncanakan selesai sebelum Olimpiade 2020. Namun, kematian teman dekatnya Isao Takahata mengubah rencana, sehingga film harus dirombak ulang, dan usia lanjut pun mulai terasa. Hasilnya, anime baru "The Boy and the Heron" dikerjakan oleh sang jenius bersama tim animator yang terdiri dari 60 orang selama 7 tahun penuh. Sekarang kita memiliki kesempatan untuk melihat hasil kerja keras raksasa ini (apalagi di layar lebar). Kami sarankan jangan lewatkan kesempatan ini.

Bagaimana dengan alur ceritanya?

Di tengah Perang Dunia II, seorang anak laki-laki bernama Mahito kehilangan ibunya akibat kebakaran yang disebabkan oleh peluru yang mengenai rumah sakit. Beberapa waktu kemudian, ayahnya menikahi Natsuko—adik dari istri yang meninggal—dan bersama putranya pindah dari Tokyo ke pedesaan, tempat tinggal keluarga istri barunya. Kepala keluarga bekerja di pabrik pembuatan suku cadang pesawat, sementara Mahito bersekolah di sekolah setempat. Setelah bentrok dengan teman sekelas, Mahito memutuskan untuk memukul kepalanya dengan batu agar tidak perlu sekolah, sehingga hari-hari berikutnya ia tinggal di rumah bersama ibu tiri yang sedang hamil, seorang pekerja tua, dan tujuh pelayan nenek yang ceria (sangat khas Miyazaki). Selain itu, setelah pindah, seekor bangau abu-abu setempat mulai berinteraksi dengan remaja itu.

Awalnya bangau itu hanya terbang mencurigakan di dekatnya. Lalu ia menunjukkan kepada pemuda itu sebuah menara yang dibangun oleh kakek buyutnya. Akhirnya, bangau itu berbicara langsung dan menyatakan bahwa ibu Mahito, yang terus-menerus muncul dalam mimpinya dalam kobaran api, sebenarnya masih hidup. Burung itu mendukung perkataannya dengan alasan "tidak ada mayat, tidak ada masalah", dengan kurang ajar bertanya kepada pemuda itu apakah ia pernah melihat ibunya meninggal secara langsung. Suatu siang, Natsuko tanpa peringatan pergi ke hutan sendirian, dan bangau (yang ternyata adalah hibrida dengan manusia) memanfaatkan situasi untuk memikat Mahito ke dalam dunia alternatif magis yang penuh keanehan dan keajaiban. Di sinilah sang pahlawan harus menemukan ibu tirinya, mendapatkan teman, dan mengatasi kehilangannya.

The Boy and the Heron, Spirited Away

Dalam versi aslinya, anime "The Boy and the Heron" berjudul "How Do You Live?", karena salah satu sumber inspirasi Hayao Miyazaki adalah buku berjudul sama karya Yoshino Genzaburo yang terbit pada 1937. Namun, karya baru animator ini bukanlah adaptasi dari novel Bildungsroman, tetapi novel itu memainkan peran penting dalam alur cerita (seperti Miyazaki sendiri, karakter Mahito menemukan buku itu melalui ibunya). Sumber inspirasi lainnya, seperti yang sering terjadi dalam karya sang jenius, adalah biografinya sendiri. Ayahnya seorang insinyur penerbangan, kehidupan selama perang, kehilangan ibu—detail-detail masa lalu sutradara ini telah berulang kali tercermin dalam mahakaryanya yang lain, tetapi di sini mereka benar-benar bersatu, dengan jelas mengisyaratkan bahwa prototipe Mahito adalah Miyazaki sendiri.

Film ini dirilis di Jepang pada 14 Juli dan tidak memiliki kampanye iklan apa pun: tidak ada trailer, tidak ada cuplikan film, tidak banyak poster, hanya promosi berupa poster teaser bergambar burung. Kebijakan ini sedikit mengkhawatirkan sang sutradara, tetapi ia mempercayai presiden studio, dan akhirnya "The Boy and the Heron" mencatat akhir pekan debut terlaris dalam sejarah Ghibli ($13,2 juta). Masyarakat merindukan animator jenius dan menunjukkan bahwa nama Hayao Miyazaki dalam kredit adalah iklan tersendiri.

Selain itu, anime ini dibuat untuk satu orang—cucu sang sutradara—sebagai semacam catatan perpisahan dengan pesan: "Kakek akan segera pindah ke dunia lain, tetapi ia meninggalkan film ini karena ia mencintaimu." Bagi kami, sungguh beruntung bahwa produksi film adalah proses kapitalis, dan tanpa uang kami, proyek semacam itu bisa menjadi bencana keuangan bagi Studio Ghibli. Namun, setelah pemutaran perdana (bahkan jika hanya mempertimbangkan Jepang), menjadi jelas bahwa untuk siapa pun sang maestro menciptakan filmnya—anak-anak, orang dewasa, kerabat, atau hewan peliharaan—penonton dan kritikus akan selalu siap menikmati karyanya dan mendukung secara finansial imajinasinya.

Sejak menit pertama, gaya gambar khas Hayao Miyazaki terlihat, mengisyaratkan bahwa kita dihadapkan pada karya seni visual lainnya. Film ini mampu memberikan kenikmatan estetis, bahkan jika ditonton tanpa suara. Meskipun karya suara dan iringan musik sangat selaras dengan suasana melankolis anime. Tidak mengherankan, karena komposer Joe Hisaishi telah bekerja sama dengan sutradara sejak "Nausicaä of the Valley of the Wind", dan selama hampir 40 tahun telah melengkapi cerita sang maestro dengan soundtrack yang luar biasa. "The Boy and the Heron" tidak terkecuali.

Sungguh menakjubkan bagaimana animator setiap kali berhasil menciptakan karakter yang di satu sisi mengerikan, tetapi di sisi lain tidak menakutkan—makhluk yang hampir menyenangkan, seperti bangau abu-abu yang bisa berubah menjadi manusia, atau burung beo omnivora yang tunduk pada raja tiran. Tidak ketinggalan, ada juga karakter yang sangat menggemaskan. Di sini, yang bertanggung jawab atas "imut-imut" adalah Warawara—jiwa manusia yang belum lahir, secara lahiriah sangat mirip dengan meme "Nichosi". Secara keseluruhan, penggambaran dunia dongeng, lanskap, karakter, dan yang tidak kalah pentingnya, makanan, sungguh menakjubkan. Namun, bisakah Miyazaki berbeda?

Angin Bertiup Kencang

Dari segi konten, "The Boy and the Heron" mungkin adalah karya sang maestro yang paling sulit dipahami, dan juga sarat dengan simbolisme. Saya yakin bahwa setelah menonton pertama kali, banyak makna yang akan tetap tidak dipahami, tetapi dengan setiap kembalinya ke anime, detail baru akan terungkap dan interpretasi baru akan muncul. Di sini seseorang bisa menggali tanpa henti dan terus menemukan sesuatu, tetapi ada juga hal-hal yang terlihat di permukaan dan langsung terbaca.

Miyazaki tidak menawarkan sesuatu yang benar-benar baru dan menyusun film dari gambar dan teknik yang sudah dikenalnya, tetapi tidak terlihat sekunder, dan sebaliknya, tetap menjadi penulis unik yang menyuarakan topik-topik yang mengganggunya. Ia berbicara kepada penonton tentang hal-hal yang sangat penting, seperti kehilangan orang yang dicintai atau kengerian perang, dan juga merenungkan kehidupan melalui prisma tahun-tahun yang dijalaninya. Dari karya tersebut menjadi jelas bahwa sang maestro mewariskan masa depan kepada generasi baru manusia, yang harus berusaha menjaga dunia yang rapuh, tidak sempurna, dan tidak harmonis ini, yang tersusun dari berbagai bagian dan dapat dengan mudah berada di ambang kehancuran karena satu gerakan canggung.

"The Boy and the Heron" adalah film yang sangat pasifis dan humanis, yang menunjukkan bahwa umat manusia yang terus-menerus berperang melukai dirinya sendiri, dan luka-luka itu tidak sembuh selama bertahun-tahun, berubah menjadi pengalaman traumatis yang berat. Di sini, bahkan pesawat terbang yang sangat dicintai animator diasosiasikan dengan kematian. Hal ini terlihat jelas dalam adegan di mana para pekerja pabrik membawa kaca depan kokpit. Mereka memikulnya di pundak mereka seperti peti mati, mengisyaratkan bahwa bagi para pilot dalam perang, mesin yang menaklukkan langit dapat dengan mudah menjadi tempat peristirahatan terakhir.

Dengan realisme magis, Hayao Miyazaki berubah menjadi Gabriel García Márquez dari dunia animasi dan menciptakan realitas alternatif di samping realitas nyata, tetapi masalahnya adalah realitas itu juga tidak sempurna. Misalnya, di dalamnya, burung pelikan memakan jiwa yang belum lahir (yang jelas buruk), tetapi pada kenyataannya, bagi burung-burung itu, Warawara adalah satu-satunya sumber makanan di dunia ini. Pencipta alam semesta membawa burung-burung itu ke sini, tetapi tidak memperhitungkan bahwa hampir tidak ada ikan di laut, dan ikan yang ada tidak dapat ditangkap oleh burung pelikan. Oleh karena itu, mereka terpaksa memakan makhluk-makhluk imut itu agar tidak mati kelaparan—ini adalah masalah kelangsungan hidup yang mendasar.

Secara keseluruhan, "The Boy and the Heron" meninggalkan banyak bahan untuk direnungkan setelah menonton. Sulit untuk berbicara tentang anime ini segera tanpa mencernanya terlebih dahulu. Animasi semacam itu mungkin tidak ditujukan untuk anak-anak (meskipun saya tidak ingin memberi label pada generasi muda), dan tidak setiap orang dewasa akan mengerti apa yang terjadi di layar. Mau bagaimana lagi, Miyazaki terbawa ke dalam metafora visual yang fantasmagoris dan simbolisme yang berlebihan? Yang penting adalah bahwa sang sutradara sekali lagi membuktikan kejeniusannya, dan kita hanya perlu menonton, menikmati, dan setiap kali menemukan sesuatu yang baru dalam karya yang sangat indah ini.

Jadi, bagaimana kesimpulannya?

Dua puluh tahun yang lalu, "Spirited Away" memenangkan Oscar. Sejak itu, ini adalah anime pertama (dan satu-satunya) yang menerima penghargaan ini. Mungkin anime kedua yang akan meraih patung film utama juga akan menjadi milik Miyazaki, dan tidak akan ada yang terkejut. Selama karirnya yang panjang, sang animator telah menciptakan 11 film panjang mandiri (mengapa kami menyukai sepuluh film sebelumnya — ), tetapi jika karya baru ini benar-benar menjadi yang terakhir baginya, maka sentuhan akhir sang sutradara lebih dari layak.

Yevgeny Belousov

Hayao Miyazaki — Penyihir Negeri Mimpi: Mengapa Kami Mencintai Setiap Karya Animator Jenius?

Pada 7 Desember, mungkin anime terakhir dari Hayao Miyazaki yang jenius, "The Boy and the Heron", akan dirilis secara resmi di Rusia. Sehubungan dengan itu, redaksi kami memutuskan untuk secara singkat menceritakan, mengapa

Open material

Namun, kami ingin percaya bahwa "The Boy and the Heron" tidak mengakhiri karir yang begitu indah. Kami akan sangat senang dengan kebohongan lain dari sang animator dan berharap ia sempat memberikan dunia setidaknya satu karya lagi, yang menurut pernyataan, sedang ia kerjakan saat ini. Melihat semua proyek Hayao Miyazaki, kita dapat mengatakan bahwa kita semua sangat beruntung menjadi sezaman dengan seorang jenius yang tidak bisa membuat film biasa dan setiap kali menghasilkan mahakarya.