Pada 22 November, dunia menyaksikan kanvas sejarah baru 'Napoleon' dari Ridley Scott dengan Joaquin Phoenix sebagai pemeran utama. Dan sementara sutradara terkenal itu membela diri dari serangan kritikus dengan trik anak SD, kami memutuskan untuk men...

Ridley Scott adalah sutradara yang luar biasa. Ia mampu menakut-nakuti penonton dengan thriller di luar angkasa, memukau dengan kanvas sejarah, mengharukan dengan road movie romantis, dan bahkan membuat menangis dengan film yang jelas-jelas gagal dan suram. Kegemparan seputar 'Napoleon' menginspirasi kami untuk menyusun daftar film favorit dari pria yang mengirim Anton Dolin. 

The Duellists (1977)

Pengalaman pertama Ridley Scott dalam film fiksi dan langsung 'Palme d'Or' Festival Film Cannes pada tahun 1977. Dalam 'The Duellists', Scott langsung menunjukkan ciri khasnya yang unik, yang kemudian mudah dikenali. Film ini bercerita tentang dua perwira Prancis yang terlibat duel panjang karena hal sepele (tapi apa yang bisa disebut 'sepele' di Prancis era Napoleon?). Sifat awalnya yang tidak terkendali dan semangat membara akhirnya berujung pada duel yang berlangsung hampir seumur hidup, tanpa pemenang maupun pecundang. Bahkan alasannya, seiring waktu, tidak ada yang bisa mengingatnya.

Difilmkan di lokasi dengan biaya kecil dan sulit dalam produksi serta pasca-produksi, 'The Duellists' menjadi hit nyata dan debut sukses Scott di dunia perfilman. Film yang sangat indah, hampir dekoratif, dan sedikit melankolis, menenangkan dengan pemandangan alam yang indah, dengan cerdik meningkatkan ketegangan dalam adegan pertarungan dua prajurit dari satu pasukan, yang masing-masing menimbulkan simpati yang sama, berkat akting luar biasa dari Harvey Keitel dan Keith Carradine.

Alien (1979)

Sebelum James Cameron membuat salah satu sekuel terbaik dan David Fincher memulai debutnya di film, Ridley Scott menciptakan thriller klaustrofobik yang luar biasa tentang bagaimana kru kapal berusaha menyingkirkan xenomorph penumpang gelap di luar angkasa yang tak terbatas, di mana tidak ada tempat untuk meminta bantuan. 'Alien' pertama adalah mahakarya sinema, yang memberi penonton salah satu wanita kuat terbaik dalam diri Letnan Ripley yang diperankan oleh Sigourney Weaver. Pada saat yang tampaknya semua orang masih akan tergila-gila dengan 'Star Wars' dan meromantisasi perjalanan luar angkasa, Scott meluncurkan waralaba yang sama sekali berbeda, di mana pengembaraan ini tidak menjanjikan hal baik bagi manusia. 

Hampir empat setengah dekade kemudian, 'Alien' asli masih menjadi salah satu karya terpenting sang sutradara, yang dipenuhi dengan banyak pembacaan dan interpretasi. Saat itu, sang sutradara belum begitu mengikuti 'Perjanjian' dan menciptakan film yang bagus tentang kesepian di luar angkasa dan ketidakpastiannya yang menakutkan. Ridley Scott mencoba memahami sifat manusia (twist dengan android sangat brilian) dan merenungkan tempat kita di alam semesta ini. Namun, bahkan setelah bertahun-tahun, masih belum sepenuhnya jelas siapa sebenarnya alien di luar angkasa: xenomorph atau manusia? 

Blade Runner (1982)

Di dunia masa depan yang tidak terlalu jauh, replikan melakukan semua pekerjaan kotor untuk manusia, sementara manusia—bukannya menikmati hidup—mabuk-mabukan, memikirkan makna, dan menderita akibat bencana ekologis. 'Blade Runner' adalah noir agung 'The Maltese Falcon' yang ditempatkan di dunia futuristik tanpa masa depan. Dan ini juga film terbaik di dunia tentang cinta, kematian, dan robot. Plot tentang detektif yang jatuh cinta pada femme fatale, dan ternyata dia bukanlah siapa yang dia klaim, mungkin sudah diketahui oleh semua orang yang pernah memegang remote. Namun Scott berhasil mengisi cerita ini dengan konten yang benar-benar baru: bukan hanya femme fatale (luar biasa Sean Young) yang tidak seperti kelihatannya, tetapi juga detektif (hebat Harrison Ford dalam salah satu peran terbaiknya), dan dunia di sekitarnya. 

Dalam detektif yang membingungkan ini, pengejaran replikan yang melarikan diri dari tambang menjadi perjalanan ke dalam diri sendiri. Pengembaraan Harrison Ford melalui gang-gang neon, pabrik-pabrik aneh, dan bar-bar pada suatu saat berpura-pura menjadi kisah cinta, untuk kemudian dengan kekuatan yang lebih besar mengajukan pertanyaan-pertanyaan utama film: bagaimana jika kamu mencintai replikan? Bagaimana jika kamu sendiri adalah replikan? Lalu bagaimana? Bagaimana cara mengenali manusia? Dan bagaimana cara mengetahui bahwa kamu adalah manusia? 

Tema utama film-film Scott (duel dan konfrontasi) muncul di sini dengan cara yang sama: siapa yang berhadapan dengan siapa? Manusia melawan replikan, atau pada akhirnya, manusia melawan manusia? Tetapi bahkan jika jawaban atas pertanyaan ini tidak ditemukan, 'Blade Runner' tetaplah cyberpunk yang spektakuler, inventif, dan memikat yang layak diputar secara teratur di semua bioskop. Ini adalah film untuk layar lebar dan mungkin warisan terbesar dari sutradara besar Scott, karena tidak ada mesin yang pernah terbang seperti ini di tahun delapan puluhan.

Thelma & Louise (1991)

'Thelma & Louise' adalah film yang sedikit keluar dari filmografi Ridley Scott, yang pada awal 90-an tertarik pada genre road movie. Meskipun banyak karakter dalam film-filmnya entah bagaimana berada dalam keadaan bergerak, memulai, melanjutkan, atau mengakhiri perjalanan mereka. Baik itu luar angkasa ('Alien'), daerah kriminal New York ('American Gangster'), arena gladiator ('Gladiator'), atau bahkan berlari di atas pisau yang tajam. 

Dalam pengertian ini, film 'Thelma & Louise' lebih lugas dan dipenuhi pesona romantis, semangat kebebasan, kemandirian, dan pelarian putus asa dari penjara pengap kehidupan sehari-hari (yang, tampaknya, Scott olok-olok lebih keras dari yang seharusnya). Ini bukan pertama kalinya sang sutradara berpihak pada perempuan, tetapi mungkin satu-satunya di mana para karakter wanita tidak perlu mencapai tujuan akhir. Perjalanan mereka masih berlanjut. 

Vitaliy Gizatullin

Gladiator (2000)

Menulis materi untuk perilisan 'Napoleon' dan tidak menyebut 'Gladiator' adalah kejahatan nyata. Pertama, kedua film adalah epik monumental, dan kedua, di keduanya bersinar Joaquin Phoenix yang luar biasa (meskipun sekarang dia menjadi pusat perhatian). Pada awal tahun 2000-an, Ridley Scott mengambil risiko besar dan benar-benar menghidupkan kembali genre peplum yang dianggap tidak menarik pada saat itu. Jika bukan karena 'Gladiator', mungkin kita tidak akan pernah melihat 'Troy' dan 'Alexander'. Film ini benar-benar revolusioner dalam genre ini. 

Sang sutradara menempatkan manusia (bukan dewa) sebagai pusat film, tidak berhemat pada tontonan (tetapi tidak melupakan realisme), dan menggabungkan pernyataan pribadi dengan balutan blockbuster. 'Gladiator' memenangkan lima 'Oscar' (Russell Crowe yang luar biasa membawa pulang patung untuk peran utama) dan menjadi hit box office, serta menunjukkan bahwa orang-orang selalu senang dengan roti dan sirkus, tidak peduli di era apa kita berada. Yang penting adalah kualitas dan menarik.

Evgeniy Belousov

Matchstick Men (2003)

Selain epik, Paman Ridley suka mengadaptasi buku. 'Matchstick Men' adalah bukti nyata. Pergantian abad adalah masa keemasan dalam karya Ridley Scott. Bahkan 'Black Hawk Down', yang mengubur karier Josh Hartnett, tidak menggoyahkan keyakinan Bapak Semua Alien. Saat itulah Scott merilis film 'Matchstick Men', yang di Indonesia dikenal sebagai 'Matchstick Men'. Drama intim dengan nostalgia tahun 70-an tentang seorang penipu yang diperankan dengan sempurna oleh Nicolas Cage, dan dengan cemerlang didukung oleh favorit saya Sam Rockwell dan cantik Alison Lohman. 

Agak bertele-tele, namun menawan, film ini sayangnya dirilis dengan cukup tenang, tenggelam di antara drama kriminal lain yang lebih dinamis dan sukses secara komersial, dan jarang diingat dalam percakapan tentang Ridley Scott. Meskipun cerita tentang apa itu kebahagiaan sejati dan apa itu penyembuhan, direfleksikan dengan sangat baik dalam film. Dan setelah akhir cerita, Anda ingin memutar ulang plot dan melihat semua petunjuk yang ditinggalkan. Pada tahun 2013, film 'The Best Offer' akan dirilis dan akan memakukan paku terakhir ke peti mati cinta penonton pada 'Matchstick Men', tetapi ini, menurut saya, tidak sedikit pun mengurangi akting brilian dan penemuan sutradara menarik yang akan digunakan Ridley Scott lagi. 

Ellina Chernikova

Prometheus (2012)

Ekspedisi peneliti, yang didanai oleh kapitalis meragukan di bawah kepemimpinan Guy Pearce, tiba di planet misterius di mana mungkin peradaban manusia pernah lahir. Karena ini adalah prekuel 'Alien', jelas bahwa tidak ada hal baik yang menanti para pahlawan di sana, tetapi hal buruknya juga tidak terbatas pada xenomorph. 

Pada tahun 1979, Ridley Scott menakuti semua orang dengan titik hitam di ruangan gelap. Film horor klaustrofobik tentang kesepian di luar angkasa. Pada tahun 2012, ia membuktikan bahwa ia mampu menakuti siapa pun di siang hari bolong dan di ruang terbuka (meskipun kami tidak pernah meragukannya, tentu saja), dan bahwa pada akhirnya tidak ada hal yang lebih agung dan mengerikan daripada epik alkitabiah di luar angkasa. 

Tentu saja, hal utama dalam 'Alien', 'Prometheus', dan film horor terbaik lainnya bukanlah jumpscare atau bayangan di ujung koridor, melainkan kemampuan untuk mengajukan pertanyaan serius. 'Prometheus' melakukannya dengan baik: ini adalah refleksi yang sangat menarik tentang bagaimana terkadang lebih baik tidak tahu siapa kita sebenarnya dan dari mana kita berasal. Tentang bagaimana pertanyaan eksistensial yang diajukan pada waktu dan tempat yang salah terlalu mudah berubah menjadi ancaman eksistensial. 

'Prometheus' secara plot mengulangi 'Alien', tetapi film tentang kemenangan atas kematian di sini diubah menjadi cerita tentang bagaimana hidup bisa jauh lebih menakutkan. Dan pada akhirnya, pertanyaan utama yang ditinggalkan Scott kepada kita bukanlah bagaimana mengalahkan alien, melainkan bagaimana hidup jika hasil dari pencarian makna hidup adalah bahwa tidak ada makna, dan kehidupan sebelumnya tidak akan pernah kembali. Dengan kata lain, bagaimana hidup, mengetahui bahwa di luar angkasa, umat manusia mungkin tidak dicintai oleh siapa pun?

Ivan Kilyakov

The Martian (2015)

Setelah 'Exodus: Gods and Kings' yang jelas-jelas gagal, hanya sedikit yang mengharapkan 'wow' dari Ridley Scott. Dan secara umum, pada tahun 2015, penonton tampaknya sedikit lelah dengan fiksi ilmiah serius, lebih memilih film atraksi.

Namun, 'The Martian' mengejutkan baik penggemar aksi luar angkasa maupun penggemar pertanian. Dan saya juga sangat menyukainya!

Adaptasi brilian tanpa subteks alkitabiah (yang sangat khas dari Scott hari ini), pemeran bintang yang dipimpin oleh Matt Damon, yang untuk ketiga kalinya semua orang berlari menyelamatkan, dan estetika Mars yang luar biasa, difilmkan di hamparan Wadi Rum – semua ini membuat produksi film kembali enam kali lipat dan menjadikan kisah Robinson Crusoe di luar angkasa sebagai proyek paling sukses secara komersial dari Ridley Scott.

Kepura-puraan yang khas dari sutradara di sini secara harmonis menyoroti adegan-adegan epik, dan skenario yang ditulis dengan baik, berdasarkan buku yang ditulis dengan baik, memberi kita konflik menarik yang mengungkap karakter utama dan karakter pendukung. Di sini sang sutradara menunjukkan kepada kita bahwa ia masih bisa tulus tanpa sindrom Tuhan. Dan bahkan, sepertinya, ia percaya pada umat manusia... (Dalam 'Alien: Covenant', perasaan ini sudah tidak ada lagi). 

Ellina Chernikova

The Last Duel (2021)

'The Last Duel' ternyata menjadi proyek yang sangat ambisius. Tampaknya, apa yang sulit dari mengadaptasi episode sejarah yang terdokumentasi? Tetapi Ridley Scott memutuskan untuk menambahkan bumbu dan membuat versinya sendiri dari 'Rashomon'. Kami memiliki tiga karakter, dan masing-masing, mengingat peristiwa yang terjadi, melengkapi atau menambahkan konteks pada cerita karakter lain. Apakah ia berhasil? Ya, pasti. Film ini sangat menarik dan memikat. Meskipun kita tidak bisa tidak mencatat dua hal yang membuat Scott dikritik. 

Pertama, ada kebebasan yang cukup besar dalam aspek sejarah (helm setengah, meskipun terlihat sangat indah, tidak akan melindungi ksatria Prancis mana pun dari tombak di mata). Kedua, penambahan tesis dari agenda feminis modern, yang mungkin membingungkan para puritan. Namun, tidak satu pun dari kekurangan ini membuat film menjadi kurang mengesankan dan menarik. Pada akhirnya, film tidak harus mengikuti huruf dari dokumen sejarah dan dapat digunakan tepat untuk ekspresi diri sutradara dan penulis skenario. Mereka benar-benar berusaha keras. Dan juga operator dan editor hebat, tidak ada yang bisa dikatakan.