Pada 19 Oktober, film 'Roh Baikal' karya Mikhail Raskhodnikov dirilis secara luas, sebuah perumpamaan hampir seperti dongeng tentang ayah dan anak yang secara metaforis tersesat dalam badai salju. Kami menceritakan apa yang membuat karya ini menarik.

Dalam alur film 'Roh Baikal', seorang bocah bernama Lyonya (Ilya Ryazanov) pergi bersama ayahnya David (Mose Kurtanidze) ke desa kakeknya (Oleg Babuev) di Danau Baikal. Baru-baru ini keluarga Lyonya mengalami kehilangan berat – ibunya meninggal. Sang ayah yang berduka menutup diri dan tenggelam dalam pekerjaan, sesekali memperhatikan putranya, itupun hanya untuk menegurnya karena tidak mau dewasa dan tidak 'menggunakan otak'. Lyonya adalah anak biasa modern yang tidak bisa lepas dari gadget, yang membantunya melarikan diri dari kenyataan. 'Di sini otak bisa dimatikan,' katanya sambil kembali memegang ponsel.

Di desa mereka disambut kakek – seorang lelaki tua ceria yang sangat menyayangi Lyonya dan melihat dalam dirinya darah daging serta ciri-ciri mendiang putrinya. Ayah Lyonya ingin meninggalkan putranya di desa selama beberapa hari, tetapi kemudian memulai pembicaraan tentang perpisahan yang lebih lama. Lyonya terkejut, dan untuk mengalihkan perhatian cucunya dari pikiran berat, kakek mengajaknya memancing di Baikal yang membeku. Namun begitu mereka memasang jaring, danau dilanda badai dahsyat. UAZ tua kakek mogok, dan ia memutuskan berjalan kaki ke pantai – peluang bertahan hidup lebih besar. Sementara itu, ayah yang belum sempat pergi, berangkat untuk membantu mereka.

'Roh Baikal' disutradarai oleh Mikhail Raskhodnikov, yang telah berulang kali mengangkat masalah remaja ('Elastico'), kesenjangan generasi ('Ayah Tersayang'), dan tema umum keterasingan antara ayah dan anak ('Kesulitan Sementara', 'Rumah Bukan Anak-anak') dalam karyanya.

Dalam 'Roh Baikal', Raskhodnikov memperkuat apa yang telah ia lakukan sebelumnya, memaksa ayah dan anak yang tersesat untuk saling mencari di kegelapan malam yang membeku, tidak hanya secara fisik tetapi juga spiritual. Skenario film ditulis oleh Alexander Kuzminov, yang membantu Raskhodnikov dalam 'Elastico', dan sinematografi dipegang oleh Semyon Amanatov, yang bekerja erat dengan sutradara Yakutia gelombang baru ('Salju Hitam', 'Matahari Tak Pernah Terbenam di Atasku', 'Jangan Kuburkan Aku Tanpa Ivan').

Berkat optik Amanatov, yang sudah terampil dalam lanskap musim dingin yang menyilaukan, 'Roh Baikal' memiliki gaya visualnya sendiri, bidikan alam danau air tawar yang indah, gerakan kamera yang aneh di atas kepala para karakter, agak mengingatkan pada karya Pavel Pogorzhelsky dalam 'Solstice'.

'Roh Baikal' sama sekali tidak memiliki subteks yang rumit. Paralel antara dinginnya badai salju dan dinginnya jiwa akibat kehilangan orang tercinta terlalu jelas untuk dianggap sebagai hal lain. Sang ayah dengan putus asa mencari putranya, menyadari bahwa dialah satu-satunya yang tersisa, sang kakek dengan tulus menginginkan kebaikan bagi keduanya dan berdoa kepada dewa-dewa untuk keselamatan, dan bocah itu menemukan anak anjing laut Baikal dan membantunya kembali ke induknya. 'Dan aku tidak punya ibu,' isaknya.

Penyatuan keluarga secara sinematik terjadi saat matahari terbit dan, anehnya, bersamaan dengan serangan serigala, yang harus dihadapi bersama karena mereka hanya menyerang individu yang sendirian.

Di satu sisi, kemudahan seperti itu tidak mempersulit penontonan, meskipun ada sisipan cerita rakyat lokal dan realisme magis di sana-sini. Namun di sisi lain, film ini menguji ketahanannya sendiri, kadang-kadang kehilangan dramaturgi sama sekali dan benar-benar meluncur di atas es, berharap dapat menemukan pegangan.

Hal ini terutama terlihat dalam adegan pencarian bocah yang jelas berlarut-larut: para karakter cukup lama dan tanpa daya hanya berteriak ke dalam kegelapan, bergerak melingkar dan mengulangi frasa yang sama. Hasilnya adalah sesuatu antara film bertahan hidup dan drama keluarga, tetapi keduanya tetap kekurangan sesuatu (kemungkinan besar durasi). Dan pembuat 'Roh Baikal' tidak menawarkan aksi plot lain saat itu.

Karakter film menjadi tokoh dongeng, di sekitar mereka di gumpalan es yang membeku bermain pantulan matahari, sesekali muncul cahaya misterius di langit, kegelapan terbelah oleh sinar senter yang sepi, tanda-tanda yang ditinggalkan di atas es memperingatkan bahaya, dan kemudian membantu keluar dari penjara es. Lyonya di sini, seperti Kai yang tersesat dari 'Ratu Salju', yang harus mencairkan tidak hanya hatinya sendiri, tetapi juga hati ayahnya. Tidak ada cara lain, karena dongeng inilah yang selalu ingin kita lihat berakhir bahagia.