Kemarin, episode terakhir dari bagian pertama musim kedua anime 'Mushoku Tensei: Jobless Reincarnation' dirilis. Sehubungan dengan itu, kami pikir sekarang adalah waktu yang tepat untuk memberi tahu Anda lebih banyak tentang judul isekai ini dan meng...

Premier anime 'Mushoku Tensei' berlangsung pada musim dingin tahun 2021. Judul ini hampir langsung menonjol di antara sesama genre. Pasalnya, acara ini didasarkan pada novel ringan dengan judul yang sama yang dirilis pada tahun 2012, yang ditulis oleh Rifujin na Magonote. Banyak yang menyebut karya ini sebagai 'kakek dari isekai modern'.

Apa itu 'isekai'?

'Isekai' diterjemahkan dari bahasa Jepang sebagai 'dunia lain'. Ini adalah genre cerita Asia (manga, anime, novel ringan, dll.) tentang bagaimana karakter utama berakhir di dunia yang asing baginya (seringkali fantasi). Saat ini, judul-judul seperti itu dirilis setiap musim, sehingga pasar anime dipenuhi dengan cerita sekunder tentang orang-orang yang terlempar ke dunia lain, yang semuanya mirip satu sama lain. Lucunya, sebagian besar isekai baru didasarkan pada 'Mushoku Tensei'.

Namun, novel ringan Rifujin na Magonote bukanlah pelopor genre ini. Kembali pada tahun 1970-an, Haruki Takachiho merilis karya 'Warrior from Another World', di mana detail kuncinya adalah pemindahan pahlawan ke dunia lain untuk mengalahkan kejahatan. Kemudian genre itu mereda selama beberapa tahun, dan pada tahun 1983 serial anime Yoshiyuki Tomino 'Aura Battler Dunbine' muncul di layar. Acara ini, tentu saja, lebih terkait dengan genre 'mecha' yang sangat populer saat itu, tetapi premisnya didasarkan pada pemindahan karakter utama ke alam semesta lain.

Singkatnya, isekai pada saat itu sebagian besar masih dalam tahap awal dan berfokus terutama pada fitur-fitur dunia baru, meredam hubungan pahlawan dengan kehidupan sebelumnya. Selain itu, tujuan orang yang terlempar sering kali adalah mencari cara untuk kembali ke dunia asalnya. Proyek-proyek seperti itu kemudian dianggap sebagai judul fantasi biasa dengan premis yang tidak biasa. Namun, seiring berjalannya waktu, para kreator bereksperimen, karakter sesekali dipindahkan ke dunia lain, dan standar genre mulai terlihat di layar kecil dan besar (saya yakin hanya sedikit yang menyadari bahwa 'Spirited Away' yang memenangkan Oscar juga bisa dikategorikan sebagai isekai). Hal ini berlangsung hingga tahun 2012…

Yevgeny Belousov

Hayao Miyazaki — Penyihir Negeri Impian: Mengapa Kita Mencintai Setiap Karya Animator Jenius Ini?

Pada tanggal 7 Desember, mungkin anime terakhir dari Hayao Miyazaki yang jenius, 'The Boy and the Heron', akan dirilis di bioskop Rusia. Sehubungan dengan itu, redaksi kami memutuskan untuk menceritakan secara singkat mengapa

Open material

Saat itulah, dengan dirilisnya anime 'Sword Art Online' dan novel ringan 'Mushoku Tensei', terjadi ledakan bom isekai. Berkat pasangan inilah banyak aspek dan pola stereotip genre terbentuk, yang tanpanya sangat sulit membayangkan isekai modern. Setelah 'ledakan' selama 11 tahun, hampir setiap musim satu atau dua (atau lebih) cerita tentang orang yang terlempar ke dunia lain dirilis. Selama waktu ini, karakter utama telah menjadi apa saja (seperti dalam game, Anda dapat memilih karakter Anda: dari goblin dan laba-laba hingga lendir dan mesin penjual otomatis).

Tampaknya para penulis skenario telah menyalin plot mereka dari novel ringan Rifujin na Magonote selama bertahun-tahun, tetapi bahkan dengan banyaknya kerabatnya yang seperti ban berjalan, anime 'Mushoku Tensei' terlihat segar, orisinal, dan menarik, terus mengumpulkan ulasan antusias dari para penggemar.

Bagaimana dengan alur ceritanya?

Seorang pria berusia 34 tahun, perawan dan pecundang, menjalani gaya hidup pertapa dan hanya bermain game, menonton anime, dan menghancurkan dirinya sendiri sebagai pribadi, tanpa memberikan manfaat apa pun bagi masyarakat. Suatu hari, seorang otaku gemuk diusir dari apartemen sewanya ke jalan, di mana, sambil berkeliaran, dia bertemu dengan sekelompok remaja yang berada dalam bahaya tertabrak truk. Pria itu memutuskan untuk melakukan tindakan heroik dan menyelamatkan anak-anak itu, tetapi setelah mendorong mereka, dia sendiri tertabrak dan meninggal.

Hanya saja, tidak ada cahaya di ujung terowongan, juga tidak ada Surga atau Neraka. Pria gemuk itu membuka matanya dan melihat dua orang bahagia di depannya, berbicara dalam bahasa yang tidak dikenal. Karakter tersebut menemukan dirinya dalam tubuh seorang bayi yang lahir di dunia lain, tetapi dengan kesadaran dari kehidupan sebelumnya. Sekarang orang yang terlempar itu bernama Rudeus Greyrat, dan dia memiliki kesempatan untuk menjalani hidup lagi, tetapi pertama-tama dia harus belajar berjalan dan berbicara lagi. Selain itu, di dunia ini ada bonus keren: ada sihir, di mana Rudeus menunjukkan bakat yang jelas. Namun, tidak semuanya sesederhana itu, karena bersama dengan kesadaran dan pengalaman yang terkumpul, semua kompleksitas dan masalah psikologis yang terkumpul juga berpindah ke dunia yang tidak dikenal, yang harus dilawan oleh pemuda itu.

Apa bagusnya 'Mushoku Tensei' ini?

Pembuatan anime 'Mushoku Tensei' ditangani oleh Studio Bind, yang didirikan pada tahun 2018 sebagai usaha patungan antara dua perusahaan lain (White Fox dan Egg Firm). Dalam sebuah wawancara, produser Nobuhiro Osawa mengatakan bahwa studio ini dibuat khusus untuk mengadaptasi novel ringan Rifujin na Magonote menjadi serial anime, sehingga tim yang mengerjakan adaptasi ini adalah anggota yang sudah memiliki pengalaman dalam membuat isekai. Pendekatan kerja yang serius seperti ini setidaknya menanamkan kepercayaan pada acara tersebut, dan para kreator mampu memenuhi kepercayaan itu.

Jika proyek ini harus dikaitkan dengan genre lain, mungkin yang paling utama adalah petualangan. Meskipun selain itu, 'Mushoku Tensei' berhasil menggabungkan drama, komedi, fantasi, dan keseharian. Para kreator berhasil menyeimbangkan dengan sempurna dan tidak condong ke sisi mana pun, yang jelas tidak membuat penonton bosan dengan aksi yang terjadi di sekitar karakter. Dan anime ini (dan mungkin novel ringannya) sebagian besar tidak bergantung pada sastra, melainkan pada game komputer seperti MMORPG atau novel visual (terutama dengan kecenderungan erotis).

Tentu saja, serial ini tidak lepas dari klise dan arketipe stereotip, tetapi di sini mereka bekerja dengan sangat baik untuk cerita. Tidak seperti kebanyakan isekai, Rudeus tidak berakhir di dunia di mana ia langsung menjadi dewa-kaisar dengan harem gadis-gadis cantik (meskipun kecenderungan poligami, tentu saja, ada). Karakter tersebut harus belajar, berlatih, dan mengatasi rintangan sebelum mencapai tujuan apa pun. Ya, dia pintar dan memiliki pengalaman hidup, tetapi jangan lupa bahwa dia masih seorang perawan berusia 34 tahun yang bermimpi merasakan kenikmatan seks.

Rudeus tidak sempurna, seperti kebanyakan pahlawan isekai. Dia memiliki sifat positif dan negatif, dan sebagian besar, pahlawan itu lebih menjijikkan, karena dia hanyalah seorang mesum yang terobsesi. Selain itu, kami berulang kali diberitahu bahwa Greyrat muda tidak mahakuasa dan fana. Dia memiliki masalah psikologis yang sangat besar dan konflik internal yang sangat kuat, dia takut pada banyak hal, dan, di samping semua itu, dia diliputi oleh nafsu. Pemuda itu secara teratur menguping erangan orang tuanya, mengintip gadis-gadis kecil (dan tidak hanya), dan tidak akan melewatkan kesempatan untuk menyentuh pesona wanita. Seperti itulah protagonis kita.

Bayangkan, karakter tersebut berakhir di dunia lain, mencuri celana dalam guru pertamanya dan berpikir, 'Sial, ini bisa dijadikan agama'? Nafsu adalah bagian integral dari protagonis, dan 'artefak religius' ini akan memainkan peran lebih dari sekali dalam plot. Secara keseluruhan, serial ini mengubah semua obsesi menjadi humor, tetapi lelucon selalu berada di ambang batas. Meskipun seseorang pasti akan menemukan alasan untuk tersinggung dan menuduh acara tersebut melakukan seksualisasi anak di bawah umur, grooming, dan seksisme. Klaim-klaim ini cukup kontroversial, karena yang dewasa dari pemuda itu hanyalah kesadarannya, sementara tubuhnya tidak sesuai dengan usia psikologisnya, jadi secara formal semuanya baik-baik saja (atau tidak?).

Hanya saja intinya bukan itu. Tidak perlu menyetujui tindakan dan perilaku karakter, karena ia sengaja diciptakan seperti itu untuk menunjukkan pertumbuhannya mengatasi dirinya sendiri. Ya, seringkali ia didorong oleh nafsu dan perhitungan egois yang dingin, tetapi seiring waktu, sang pahlawan mulai bertindak dengan benar. Awalnya karena keuntungan pribadi atau di bawah tekanan teman dan orang terdekat, tetapi tindakannya menjadi positif. Dia menyelamatkan keluarganya dari perpecahan setelah perselingkuhan ayahnya; melawan para pengganggu yang menindas seorang gadis karena perbedaannya dan melempari dia dengan lumpur; mengajari semua yang membutuhkan sihir; memutuskan untuk membantu seorang supard (perwakilan ras iblis berambut hijau) untuk menghilangkan kutukan dari keluarganya, yang merupakan tugas yang hampir mustahil. Dan ini belum semua perbuatan baiknya.

Sang pahlawan berevolusi dan berkembang, dan berkat dia, cerita bergerak dan karakter lain berkembang. Rudeus sering bertindak sebagai penghubung antara dunia dan karakter pendukung. Dia seperti fenomena ajaib di mana dunia berputar, atau benang yang menjalin semua peristiwa menjadi satu. Namun, sentralisasinya tidak mengubah lingkungan sekunder menjadi figur karton yang hanya bekerja untuk pengembangan karakter utama, karena mereka adalah individu bahkan tanpa orang yang terlempar.

Misalnya, Eris — salah satu minat cinta Rudeus — termasuk dalam arketipe tsundere (singkatnya: pertama memukul, lalu mencintai). Dia adalah seorang bangsawan manja dan agresif yang terbiasa menuntut, bukan meminta. Dia tumbuh dalam suasana kekayaan dan superioritas atas orang lain, tetapi pertemuan dengan Greyrat muda — seorang anak laki-laki penyihir jenius yang tidak takut padanya (kecuali sedikit) dan mampu melindunginya — memicu proses perubahan yang tidak dapat diubah dalam diri gadis itu. Seiring berjalannya plot, Eris, selangkah demi selangkah, mulai menunjukkan kesabaran, menghormati pendapat orang lain, dan terbuka kepada penonton dari sudut yang berbeda (sampai satu momen yang sangat tidak menyenangkan ketika dia mendapatkan banned permanen).

Rantai yang sama dapat ditelusuri dengan Ruijerd — supard berambut hijau yang rasnya ditakuti semua orang di dunia. Pada saat bertemu dengan karakter utama, dia melihatnya sebagai anak yang tidak berdaya, tetapi selama perjalanan, Rudeus membantu teman barunya membersihkan nama baiknya (sesuatu yang tidak bisa dilakukan supard selama berabad-abad) dan muncul di mata Ruijerd sebagai pejuang sejati. Pengungkapan seperti itu terjadi pada hampir setiap karakter, yang memberi judul ini seratus poin keunggulan di antara para pesaing.

Selain itu, di seluruh musim pertama, tersebar karakter yang hanya disebutkan tetapi tidak muncul secara fisik, atau muncul sebentar tetapi menyelimuti kepribadian dan motif sejati mereka dengan tabir misteri. Mereka menambah daya tarik 'Mushoku Tensei', karena senjata-senjata ini hanya digantung di dinding, tetapi mereka pasti akan ditembakkan di masa depan dan memiliki pengaruh yang signifikan terhadap perkembangan cerita.

Penonton terlibat dalam serial ini, omong-omong, juga berkat Rudeus. Bersama dengan protagonis, kita selangkah demi selangkah mempelajari dunia baru dan tenggelam dalam suasana ini. Kita secara bertahap diperkenalkan dengan plot, karakter, lore, dan lokasi, sehingga tidak terjadi kelebihan informasi saat membenamkan diri dalam realitas fantasi. Semuanya disajikan dalam porsi, yang sangat nyaman untuk dipahami.

Plusnya, orang yang terlempar ditempatkan di latar yang cukup dikenal banyak orang, yang juga memudahkan pengenalan dengan tatanan dunia. Ini adalah alam semesta klasik pedang dan sihir dengan arsitektur Eropa abad pertengahan, yang disamarkan sebagai dongeng. Artinya, pada pandangan pertama, tidak ada yang baru, tetapi begitu Anda menggali lebih dalam, Anda menemukan fitur pembeda yang cerah, gerakan orisinal, dan detail. Sesuatu yang serupa dapat diamati di , di mana dunia sihir yang akrab dari 'Harry Potter' seiring waktu semakin berbeda dari sumber aslinya, tetapi tidak pernah berhenti mirip dengannya.

Yevgeny Belousov

Harus Bergabung: Ulasan Anime 'Magi dan Otot' (Musim 1)

Pada tanggal 1 Juli, musim pertama anime 'Magi dan Otot' berakhir. Kisah tentang seorang binaragawan naif yang menyukai profiterol bisa menjadi pilihan ideal untuk membenamkan diri dalam genre bagi mereka yang lebih suka

Open material

Judul ini, omong-omong, dibuat dengan sangat berkualitas. Gambarnya menyenangkan, dan kadang-kadang bahkan sangat mengesankan. Tidak ada grafik 3D yang menjijikkan, atau tidak terlihat, jadi tidak ada keluhan tentang visualnya. Musiknya juga tidak bisa dipersoalkan, karena semua melodi sesuai dengan nada narasi. Opening sering kali dijalin ke dalam plot episode dan selalu berbeda secara visual (meskipun di musim kedua ada yang permanen). Dengan ending, ketidakkonsistenan juga terlihat, karena kadang-kadang, selama lagu terakhir dan kredit, episode terus berjalan hingga akhir durasi.

Pada akhirnya, saya juga ingin mencatat bahwa, sebagai lawan dari kecabulannya, 'Mushoku Tensei' mengangkat banyak topik penting bagi masyarakat modern. Ada perburuan liar, perbudakan, rasisme, dan xenofobia. Acara ini memulai percakapan tentang pentingnya keluarga, kekuatan persahabatan, dan nilai kehidupan, dan juga mendorong untuk melawan kekurangan dan masalah psikologis seseorang. Ya, Rudeus Greyrat jauh dari ideal dan bahkan sampai batas tertentu merupakan karakter negatif, tetapi saya yakin dia baru di awal perjalanan heroiknya. Di depannya masih ada perjalanan panjang dan megah yang penuh dengan rintangan dan titik balik, jadi dalam road movie ini, kita hanya perlu mengamati apa yang terjadi dan menikmati petualangan protagonis, yang diberi kesempatan untuk memulai hidup baru di dunia lain.

Jadi, apa kesimpulannya?

'Mushoku Tensei: Jobless Reincarnation' meskipun sebagian merupakan judul yang mesum dan penuh fanservice, ia tetap menonjol di antara banyak kerabatnya. Ini adalah anime yang dengan sempurna menunjukkan bahwa isekai bukanlah genre bodoh yang ditempatkan di jalur komersial, melainkan cerita yang cukup serius tentang pendewasaan dan kesempatan hidup kedua. Sebuah cerita yang mampu mengangkat banyak topik penting dan relevan serta menunjukkan kepada penonton bahwa tidak ada kata terlambat untuk mengubah hidup Anda, berjuang untuk pengembangan diri, mempelajari sesuatu yang baru, dan menjadi versi terbaik dari diri Anda sendiri. Yang utama adalah jangan tenggelam dalam kesadaran Anda sendiri dan masalah psikologis Anda sendiri, atasi kesulitan hidup, lawan konflik internal, dan jangan takut untuk tumbuh dewasa.