St. Petersburg adalah kota yang bernapas dengan seni rupa. Dan akan mengejutkan jika tidak memiliki studio film uniknya sendiri, tempat para master bekerja, mempelajari kehidupan melalui prisma gambar bergerak. Salah satu studio tersebut adalah "Lend...

Setiap tahun, dengan dimulainya musim panas, perahu wisata mulai berlayar di sepanjang Tanggul Kanal Kryukov. Pada saat yang tepat, penumpang diminta untuk melihat gedung abu-abu — rumah besar Polovtsov — tempat Studio Film Terbuka "Lendoc" sekarang berada. Secara simbolis, studio film ini terletak tepat di sebelah panggung Teater Mariinsky — bagaikan kakak dan adik.

"Lendoc" telah beralamat di sini sejak tahun 1946. Bangunan itu sendiri dibangun pada tahun 1887-1891 menurut proyek arsitek M.E. Mesmakher dan sebelum menjadi studio, bangunan ini menampung berbagai penghuni: klub elit untuk bangsawan tertinggi, pertemuan perwira, dan pertemuan bangsawan muda. Dahulu, di Aula Putih (sekarang tempat pemutaran film) bahkan diadakan latihan berkuda dan resepsi untuk tamu-tamu terhormat.

Sejarah rumah besar yang kaya dan penuh peristiwa dapat dirasakan begitu Anda masuk ke dalam dan menaiki tangga kecil — bukan tangga kerajaan, tetapi tetap saja. Langit-langit tinggi, cetakan plesteran, dinding marmer, langit-langit melengkung berpadu dengan kamera film kuno, foto-foto, serta restoran modern dan poster film dari berbagai era. Tempat di mana suasana masa lalu bertemu dengan modernitas, di mana seni mengundang Anda untuk berkenalan sejak dari pintu masuk. Dan dalam kasus kami, perjalanan melalui halaman-halaman sejarah "Lendoc" dipandu oleh spesialis humas studio, Marine Vardanyan.

Bagaimana Semuanya Dimulai

Memasuki studio film terbuka "Lendoc" (Studio Film Dokumenter Leningrad), Anda merasa berada di tempat yang sarat dengan film. Di dalam dinding salah satu studio film dokumenter tertua dan terbesar, Anda kehilangan kontak dengan kenyataan dan tenggelam ke dunia lain yang diciptakan oleh imajinasi para sutradara.

Secara tidak resmi, "Lendoc" didirikan pada tahun 1918 dan pada saat itu merupakan bagian dari Komite Film Petrograd. Dan kemudian berubah menjadi departemen berita di pabrik film "Sevzapkino". Tanggal pendirian studio film umumnya dianggap tahun 1932 — ketika dari departemen berita menjadi Studio Berita Film Leningrad.

Karyawannya terus bekerja dan merekam peristiwa selama Perang Patriotik: di unit militer Front Leningrad dan Volkhov, di kapal perang Armada Baltik, dan di detasemen partisan. Selama masa perang, sutradara seperti Anatoly Pogorely dan Evgeny Shapiro bekerja di studio film.

Berkat upaya studio film, film panjang pertama tentang blokade, "Leningrad dalam Perjuangan" (sutradara Roman Karmen, Nikolai Komarevtsev, Valery Solovtsov, dan Efim Uchitel, 1942) dibuat. "Lenkinokhronika" ternyata menjadi satu-satunya studio film garis depan yang berfungsi selama permusuhan dan secara teratur merilis "Jurnal Film Leningrad", yang menceritakan tentang peristiwa kota terbesar, kehidupan pabrik, pabrik, secara umum tentang budaya dan kehidupan penduduk biasa. Studio ini juga membuat film pendek dan film instruksi, misalnya, tentang memadamkan campuran pembakar atau cara menabur kebun sayur.

Secara total, lebih dari 50.000 unit berita film direkam oleh studio. Dan omong-omong, penduduk biasa juga dapat meminta bantuan kepada karyawan "Lenkinokhronika" dalam pembuatan film — mereka yang tertarik dengan pembuatan film dan ingin mengetahuinya lebih baik. Misalnya, film amatir oleh guru Universitas Leningrad O. Raspopov, yang gemar mendaki gunung — "Ke Danau Sarez" dibuat dengan cara ini. Sayangnya, rekaman dokumenter ini tidak lagi ada di arsip film pribadi "Lendoc".

Semua film kami disimpan dengan hati-hati di studio, di museum film, dan di arsip audio. Tapi kemudian sesuai dengan hukum, semua film studio yang dibuat sebelum tahun 2012 harus ditransfer ke Dana Film Negara. Semua yang dirilis setelah tahun 2012 bukanlah monumen bersejarah seperti film-film yang direkam sebelum tahun itu. Kami sekarang menyimpan film yang lebih modern, — jelas Marine.

Pada tahun 1968, "Lenkinokhronika", yang sudah berada di rumah besar Polovtsov, berganti nama menjadi Studio Film Dokumenter Leningrad (LSDF). Para pembuat film dokumenter LSDF terus mengikuti ide-ide para pendiri dan selalu berusaha untuk mencerminkan realitas dengan momen-momen dan kesulitan-kesulitannya yang tidak menyenangkan, yang terkadang tidak disukai oleh pemerintah Soviet.

Oleh karena itu, beberapa film pada masa itu baru ditayangkan kepada publik beberapa tahun setelah dirilis. Misalnya, film Alexander Sokurov "Dan Tidak Ada Lagi" ("Sekutu") dan "Ibu Kami adalah Pahlawan" oleh Nikolai Obukhovich. Selama bertahun-tahun bekerja, banyak film kultus dirilis di sini, termasuk: "Leningrad dalam Perjuangan", "Garis Mannerheim", "Orang-Orang Beritikad Baik", "Kota di Neva", "Prestasi Leningrad", "Lihatlah Wajahnya".

Karyawan studio film tidak hanya bekerja di Uni Soviet, tetapi juga di luar negeri. Misalnya, sutradara Irina Kalinina dan Mikhail Litvyakov merekam "Mahasiswa yang Gelisah Ini" di kampus-kampus universitas di AS, Prancis, Jerman Barat, dan Inggris Raya. Juga, pembuat film dari LSDF tidak hanya merekam tentang konsekuensi perang, situasi sosial di negara dan dunia, tetapi juga tentang topik yang lebih spesifik seperti mempopulerkan donor darah — "Kembali ke Kehidupan" (sutradara Dolores Khmelnitskaya, 1980), yang dianugerahi medali perak di festival film Palang Merah di Varna.

Setelah runtuhnya Uni Soviet, industri film di Rusia mengalami krisis dan masa-masa sulit. Jumlah film yang diproduksi oleh studio menurun: misalnya, pada tahun 1993 dan 1994, hanya 9 film yang dirilis setiap tahunnya.

Pada tahun 90-an, LSDF sangat menyedihkan — film hampir tidak dibuat, tidak ada pesanan untuk film dokumenter. Dan prestasi utama para pekerja studio pada periode itu adalah bahwa mereka berhasil menyimpan kilometer rekaman yang telah diambil selama ini. Rekaman dokumenter yang mencatat sejarah.

Ini adalah harta karun nyata yang telah dilestarikan dan akan disimpan di sini, di Kanal Kryukov, — tulis sejarawan Lev Lurie tentang masa itu.

Pada tahun 90-an yang sulit, pekerjaan di studio tetap berlanjut, meskipun tidak sepenuhnya dokumenter. Misalnya, di "Lendoc", album debut "Pulya" dari band "Leningrad" direkam pada tahun 1998.

Dengan dimulainya tahun 2000, situasi di studio film mulai membaik, semakin banyak film yang dirilis dari bawah naungannya. Dan sejak tahun 2013, studio film mulai bertransformasi menjadi ruang seni multifungsi, yang berhasil berkembang hingga hari ini.

Terbuka untuk Cinta Film

Selama bertahun-tahun "Lendoc" bermarkas di rumah besar Polovtsov, sejak tahun 1946, studio telah mengalami banyak perubahan. Dan bangunan itu sendiri, yang menjadi rumah bagi studio film, juga berubah di dalamnya. Misalnya, di lantai dasar terdapat restoran, dan di pintu masuk semacam museum terbuka, di mana Anda dapat melihat peralatan yang pernah digunakan kapan saja.

Tentu saja, tidak semuanya terlihat seperti itu sebelumnya [tentang interior — catatan red.]. Studio berubah penampilan tergantung pada waktu. Sekarang nama lengkap studio film adalah Studio Film Terbuka "Lendoc", nama itu muncul sejak 2012. Sebelumnya, studio itu disebut dengan nama yang berbeda, termasuk "Lenkinokhroniki", "Studio Film Dokumenter Leningrad", dll.

Semua dinding dan fasad terlihat seperti aslinya. Rumah besar Polovtsov adalah bangunan tua, di mana banyak hal berada sebelum studio film, dan warisannya dilestarikan. Dan kami, pada gilirannya, menciptakan dan menunjukkan, pertama-tama, cinta dan rasa hormat terhadap sejarah. Semua monumen bersejarah telah dilestarikan, — kata Marine.

Terlepas dari kenyataan bahwa arsip film studio saat ini hanya berisi film dari tahun 2012, "Lendoc" dengan hati-hati menyimpan warisan lain dari tahun-tahun sebelumnya — peralatan. Beberapa kamera dapat ditemukan langsung dari ambang pintu masuk studio, tempat restoran berada.

Selain itu, "Lendoc" memiliki museum kecil terpisah di mana Anda dapat melihat film-film lama, instalasi, dan berbagai penghargaan yang diberikan kepada film-film yang dibuat di studio.

Untuk mempelajari pameran, mengetahui sejarahnya, dan mungkin menyentuh beberapa di antaranya (jika diizinkan), Anda perlu mendaftar untuk tur. Semua orang yang tertarik dapat mengikutinya.

Peralatan analog tidak hanya dapat dilihat, tetapi juga digunakan. Jika perlu, studio film dapat menyediakan peralatan untuk pembuatan film yang jauh dari peralatan digital modern. Sutradara yang bekerja sama dengan "Lendoc" memiliki banyak pilihan peralatan untuk bekerja.

Semuanya tergantung pada tugas proyek tertentu dan pekerjaan sutradara tertentu. Kami tidak memiliki sutradara tetap, tetapi ada sutradara yang sering syuting dengan kami. Ada pembuat film baru yang kami tarik untuk proyek tertentu. Semuanya tergantung pada aktivitas, cara kerja orang tertentu, operator, seluruh tim. Jika diinginkan, sutradara dapat meminta peralatan analog.

Film — pertama-tama adalah orang-orang yang menciptakannya dan menanamkan jiwa ke dalamnya. Warisan manusia "Lendoc" sangat berharga. Di dalam dinding studio terkenal, sutradara seperti Efim Uchitel, Pavel Kogan, Mikhail Averbakh, Mikhail Litvyakov, Nikolai Obukhovich, Alexander Sokurov bekerja.

Tetapi "Lendoc" adalah setiap orang yang membantu melanjutkan pekerjaan mereka yang memulainya pada awal abad ke-20, melestarikan sejarah tempat itu, merawat dan membantu mengembangkannya. Orang seperti apa yang membentuk tim Lendoc?

Kami memiliki tim yang sangat beragam: dalam hal usia dan preferensi. Pertama-tama, tentu saja, diperlukan kecintaan pada film. Konsep ini luas, setiap orang mungkin memiliki selera yang berbeda, tetapi orang yang mencintai film, menurut saya, secara umum berbeda dalam pendekatan mereka terhadap pekerjaan. Bahkan jika itu bukan spesialisasi kreatif yang tidak terkait langsung dengan pembuatan dan produksi film. Tapi tetap saja mereka adalah orang-orang kreatif.

Kami di Lendoc tertarik pada pendekatan orang-orang seperti itu terhadap pekerjaan, keinginan seseorang untuk membantu meningkatkan aktivitas studio film. Jadi ciri utama mereka yang bekerja di studio film adalah kecintaan pada sinema.

Karyawan "Lendoc" ingin berbagi kecintaan mereka pada film dengan orang lain. Dan keinginan ini terbaca dalam nama studio film saat ini.

Sejak kami mulai disebut "Studio Film Terbuka Lendoc", kami sering ditanya mengapa nama itu — studio film terbuka. Saya selalu menjawab pertanyaan ini bahwa kami terbuka untuk proposal baru, orang, ide, untuk membuat film bersama.

Kami ingin membuat platform di mana orang-orang yang benar-benar asing dapat berbagi karya, ide, menciptakan sesuatu yang baru bersama, mendiskusikan film, dan menghabiskan waktu dengan menyenangkan. Mengapa tidak membuat ruang terbuka? Saya punya pertanyaan lain — mengapa tidak? — kata Marine.

"Lendoc" mendukung tren budaya modern dalam pembentukan tempat-tempat khusus, ruang seni, di mana orang dapat bersantai dan pada saat yang sama mempelajari sesuatu yang baru. Dan tentu saja, studio memilih bidangnya sendiri — sinema — sebagai "misinya". Kami ingin membentuk pusat kecintaan pada sinema, catat Marine.

Keinginan "Lendoc" untuk berbagi cinta dan pengetahuan tentang film ternyata begitu kuat sehingga studio film juga membuka pelatihan penuh untuk profesi film. Di sini, para profesional di bidangnya, yang bekerja di dalam dinding studio, berbagi pengalaman mereka untuk menarik minat orang-orang berbakat dari Ibu Kota Utara pada seluk-beluk produksi film, dan, mungkin, membuat mereka begitu tertarik sehingga mereka menjadi spesialis masa depan "Lendoc" dan lainnya. Ini adalah tujuan awal dari sekolah film — untuk berbagi cinta dan pengetahuan dengan orang lain, tegas Marine.

Dan tampaknya studio film berhasil mencapai tujuannya, karena mantan siswa sekolah film mereka sering menjadi aktor/sutradara/penulis skenario sungguhan, yang baginya film bukan sekadar hobi, tetapi bagian penting dari kehidupan.

Misalnya, salah satu lulusan "Lendoc", Alexander Grinev, sekarang mengerjakan filmnya sendiri "Ingat Namaku". Dan ini terjadi lebih dari sekali, jelas Marine. Orang datang ke sekolah film dengan tujuan dan keinginan yang berbeda, tetapi beberapa dari mereka kemudian terjun ke bisnis dan produksi film.

Berkreasi dan Menayangkan dengan Sepenuh Hati

Sekarang studio film telah berubah menjadi ruang seni — tempat tarik-menarik dan pemersatu para sinematofil, tetapi sebelumnya itu hanya sebuah studio tempat mereka membuat film dokumenter yang mencerminkan kehidupan nyata. Dalam daftar film dokumenter terbaik yang dibuat selama 100 tahun sinema dunia, 4 film "Lendoc" masuk: "Lihatlah Wajahnya" oleh Pavel Kogan, "Musim Panas Maria Voinova" ("Maria") dan "Elegi Soviet" oleh Alexander Sokurov, dan "Ibu Kami adalah Pahlawan" oleh Nikolai Obukhovich.

Bagaimana sekarang, di periode perkembangan "Lendoc" yang sama sekali berbeda, proses pitching proyek dilakukan? Bisakah film fiksi dibuat di sana?

Saya tidak akan mengatakan bahwa genre dokumenter adalah prioritas kami. Karena kami menyandang nama Studio Film Dokumenter Leningrad, dalam sejarah kami sebagian besar adalah film dokumenter. Tapi kami tidak terbatas hanya pada itu.

Berbicara tentang pitching proyek, kami memiliki kategori terpisah untuk film dokumenter dan film fiksi. Jadi tidak ada satu pun bidang yang diabaikan. Kami hanya selalu mencari sesuatu yang baru. Tahun lalu, misalnya, kami berhasil menarik negara-negara CIS untuk pitching.

Misalnya, tahun ini kami akan memulai syuting film fiksi "Emas Umalta". Ini adalah proyek yang sangat menarik, yang saya pikir akan menarik banyak perhatian dari seluruh negeri, dan mungkin juga negara tetangga. Kami memulai syuting pada 17 Maret.

Marine mencatat bahwa ketika memilih proyek di "Lendoc", mereka pertama-tama berangkat dari ide. Selain itu, studio sangat tertarik pada bidang produksi film yang sekarang tidak terlalu umum — koproduksi. Dan "Lendoc" bermaksud untuk mempopulerkannya di masa depan.

Tentu saja, film dari sutradara kami, termasuk dari St. Petersburg, tentang sejarah Rusia dan produksi Rusia pada umumnya — selalu ada dan akan ada di "Lendoc". Hanya saja sekarang kami mencoba untuk menciptakan arah baru koproduksi ini dan lebih banyak melibatkan produksi film yang dibuat bersama. Tapi ini tidak berarti bahwa salah satu bidang lain akan terpengaruh.

Koproduksi, yaitu pembuatan film dengan partisipasi beberapa negara, adalah salah satu tugas prioritas studio film. "Lendoc" ingin mengisi ceruk ini, memberikan lebih banyak perhatian padanya baik dalam seni film maupun produksi film, menarik sutradara dan tokoh film pada umumnya untuk membuat film bersama dengan beberapa negara. Ini akan memperluas audiens dan memasuki pasar baru. Dan secara umum, penyatuan budaya berbagai negara di layar lebar terlihat cukup menarik, menurut Marine.

Studio film sudah memiliki beberapa pengalaman dalam koproduksi. Berkat kerja sama dengan Uzbekistan, "Lendoc" merilis film yang dibuat bersama "Matahari Terasa". Dan ini bukan satu-satunya negara yang menjalin kontak dekat.

Kami memiliki kerja sama yang erat dengan Uzbekistan. Kami juga secara aktif bekerja sama dengan Tajikistan, Belarusia, yang secara aktif berpartisipasi dalam festival dan konferensi kami. Sebagian besar, tentu saja, kami berhasil bekerja sama dengan negara-negara CIS.

Namun, semuanya tidak berakhir dengan negara-negara yang sebelumnya menjadi bagian dari Uni Soviet. Tahun ini, "Lendoc" bermaksud untuk memperluas geografi festival film internasionalnya untuk film Rusia dan negara-negara tetangga LEFF (Lendoc Film Festival), untuk menarik kerja sama dengan negara-negara dekat dan jauh di luar negeri. Semua ini akan membuat festival lebih menjanjikan dan menarik. Studio selalu menyambut negara-negara yang memiliki keinginan untuk memasuki pasar Rusia dan memulai kerja sama.

Studio film juga merupakan platform untuk pemutaran film, tidak hanya proyek yang dibuatnya, tetapi juga proyek pihak ketiga. Parameter apa yang digunakan "Lendoc" untuk memilih film yang akan diputar?

Pertama-tama, harus dikatakan bahwa perbedaan utama antara bioskop "Lendoc" dan yang lainnya adalah bahwa pemutaran di sini hanya sekali. Film apa pun hanya ditayangkan kepada penonton satu kali dan tidak diulang. Terutama, studio film mengadakan pemutaran di malam hari sehingga sebanyak mungkin orang dapat hadir. Adapun seleksi itu sendiri, penekanannya adalah pada film arthouse yang akan menarik dan memikat penonton.

Menurut pendapat subjektif saya, film apa pun dapat didiskusikan jika seseorang tahu cara melakukannya dengan menarik. Dan jika secara keseluruhan film tersebut dibuat dengan kualitas yang baik.

Berbicara tentang pemilihan film, kami [Lendoc] pada dasarnya berusaha untuk menayangkan film arthouse, tetapi kami juga memiliki pengecualian. Yang penting adalah film-film yang ingin didiskusikan. Kami ingin lebih sering mengadakan pemutaran dengan diskusi dan mencari film yang meninggalkan kesan pada penonton, keinginan untuk membicarakannya.

Dan kami tidak memiliki aturan bahwa film itu harus dari Rusia. Dari poster kami, terlihat bahwa kami menayangkan film dari berbagai negara, menjangkau pasar film internasional, menayangkan film-film arthouse terbaru. Terkadang kami mengadakan retrospektif sutradara, mengadakan hari budaya, menayangkan film dari negara tertentu, dan juga mengadakan acara hiburan tambahan, — jelas Marine.

Apa yang Akan Dibawa Hari Esok?

Sejak tahun 1932, "Lendoc" telah mengalami pasang surut. Namun terlepas dari segalanya, pekerjaan selalu berjalan di dalam dinding studio film. Sekarang, setelah berubah menjadi ruang seni yang terbuka untuk semua orang, rencana dan tujuan "Lendoc" menjadi jauh lebih besar dan lebih ambisius dari sebelumnya.

Kami setiap kali mencoba untuk menciptakan sesuatu yang baru. Untuk menarik penonton dengan cara baru, karena pesaing semakin banyak, kebutuhan penonton berubah, dan kami berusaha untuk mengikuti perkembangan zaman, — catat Marine.

Studio film mengalami pertumbuhan yang luar biasa dalam 10 tahun terakhir. Dan Marine menceritakan lebih detail tentang perubahan ini: tentang sekolah film, syuting, dan pemutaran:

Sejak 2012, salah satu sekolah film terbaik di St. Petersburg dengan guru profesional telah beroperasi di sini. Keunikan sekolah film kami adalah bahwa 80% kursus terdiri dari praktik. Lebih sedikit teori, lebih banyak praktik. Sekolah film kami dikenal khususnya karena kami melibatkan anak-anak dan orang dewasa dalam pelatihan profesi film. Kami memiliki kamp film, lokakarya pendidikan. Baik orang dewasa maupun anak-anak dapat berpartisipasi.

Berbicara tentang produksi, proyek berubah. Peluang untuk syuting [sekarang] tidak sebanyak dulu. Mengapa jumlahnya lebih sedikit, terutama dapat dijelaskan dalam tiga tahun terakhir [pandemi — catatan red.].

Menurut Marine, "Lendoc" tidak memiliki tema tetap yang selalu siap untuk difilmkan. Misalnya, tahun ini dua proyek tentang blokade Leningrad sedang difilmkan — "Adegan Blokade" dan tentang dokter blokade. Mungkin tidak ada tema umum di "Lendoc", tetapi ada karakter favorit — St. Petersburg. Sejarahnya mendapat perhatian khusus. Misalnya, sebelumnya studio merilis film tentang klub Leningrad "Dinamo". Kami tetap menyandang nama studio dokumenter dan berusaha untuk mencakup tonggak sejarah penting kota ini, tegas Marine.

Berbicara tentang pemutaran film, kami sekarang berusaha untuk memberikan perhatian pada pemutaran khusus. Kami mengundang pembicara ke mereka, menjauh dari sesi film biasa di mana seseorang hanya datang untuk menonton film. Kami mencoba menarik minat penonton dengan beberapa lokakarya, orang-orang yang diundang, sehingga seseorang ingin tinggal dan berbicara lebih banyak tentang topik yang diangkat dalam film tertentu.

Pada tahun 2023, studio berencana untuk merekam proyek-proyek menarik (belum semuanya diumumkan), dan juga akan terus mengembangkan format pemutaran khusus dan memperluas batas festival LEFF. Di antara tujuan utama dalam produksi — proyek fiksi yang telah disebutkan "Emas Umalta", yang syutingnya dimulai pada 17 Maret dan akan berlangsung di St. Petersburg dan Khabarovsk.

Adapun festival, itu harus berlangsung dari 25 hingga 29 Agustus 2023. "Lendoc" bermaksud untuk mengadakan konferensi internasional para kepala studio film negara-negara CIS sebagai bagian dari acara tersebut untuk membahas produksi bersama. Juga akan ada pitching tradisional, di mana studio berharap untuk menemukan ide dan proyek yang menarik.

Kami ingin festival menjadi ciri khas, mungkin kota dan negara secara keseluruhan. Koproduksi adalah ceruk yang bagus dalam industri film, dan kami ingin menarik lebih banyak perhatian padanya, — kata Marine.

Studio film "Lendoc" bermaksud untuk terus bekerja di berbagai bidang untuk secara fundamental memperkuat statusnya sebagai tempat tarik-menarik bagi para sinematofil. Tetapi pada saat yang sama tetap terbuka untuk semua orang yang ingin lebih dekat dengan dunia film. Tidak hanya menciptakan, tetapi juga mendidik, membesarkan generasi baru pembuat film yang akan membentuk tren industri film masa depan. Dan tentu saja, studio akan terus merekam untuk menyenangkan penonton dengan film-filmnya sesering mungkin.