Bisakah orang mati dihidupkan kembali? Dalam hidup—tidak, tetapi dalam film—ya, lebih tepatnya menghidupkan kembali dan memperbarui waralaba. Psikopat bertopeng dengan pisau kembali ke layar untuk mencari tahu seberapa besar penggemar menyukai slashe...
“Film ini sudah pernah kulihat,” ucap Sidney Prescott sambil menaiki tangga dengan pistol, bertekad membunuh psikopat berikutnya. Waralaba “Scream”, yang dimulai pada tahun 1996 oleh Wes Craven yang tak tertandingi, kembali ke layar lebar setelah 10 tahun. Pada tahun 2011, film keempat—yang terakhir dalam karier Craven yang meninggal pada 2015—dirilis. Namun warisan maestro horor besar itu terus hidup.
Di hadapan kita ada requel—hibrida reboot, remake, dan sekuel. Pembuat bagian terbaru dari horor yang dulunya postmodern, kini meta-horror adalah duo sutradara Matt Bettinelli-Olpin dan Tyler Gillett, yang terkenal lewat komedi hitam “Ready or Not”. Mereka mendapat kehormatan sekaligus kutukan—menyutradarai kelanjutan waralaba kultus. Film-film awal Craven adalah parodi sarkastik dari genre horor yang membalikkan keadaan, membuka semua titik sakit. Slasher ini terkenal dengan genangan darah, pembunuhan luar biasa, alur detektif yang menegangkan, dan subteks tentang tanggung jawab sosial film.
“Scream” adalah kubus Rubik penulis yang penuh dengan referensi dan analisis klasik genre. Bagian baru, tetap setia pada kanon, menambahkan kesegaran dan relevansi ke dalam waralaba, termasuk dengan menyebutkan film modern, namun tidak menjadi parasit pada karya budaya massa.
Kita kembali ke kota Woodsboro, di mana pembunuhan kejam yang dilakukan oleh seseorang bertopeng mulai terjadi. Anak-anak muda jatuh satu per satu di bawah pisau, sementara tokoh utama Sam bersama pacarnya Richie (Jack Quaid dari “The Boys”) berusaha mengungkap identitas psikopat. Tentu saja, mereka meminta bantuan kepada para veteran—Sidney Prescott, Gale Weathers, dan Dewey Riley (kembali diperankan oleh Neve Campbell, Courteney Cox, dan David Arquette). Namun legenda pertarungan besar antara kebaikan dan kejahatan tidak ingin lagi terlibat dalam petualangan berdarah yang mengerikan, di mana taruhannya adalah nyawa.
Secara keseluruhan, alur cerita hampir tidak berbeda dari bagian sebelumnya, begitu pula dengan banyaknya darah dan kekerasan. Film asli membedah genre film horor dan kecintaan pada sekuel, dan bagian baru ini menggemakan tradisi yang sudah mapan, merenungkan cara yang tepat untuk melanjutkan cerita. Selain itu, kontroversi tren modern dalam membuat film di luar kanon juga disinggung, yang misalnya banyak dikritik dalam “The Matrix”.
Para pembuat “Scream” kelima harus memperkenalkan karakter baru dan juga mengembalikan karakter lama yang sudah dicintai dengan baik. Meskipun singkat dan terputus-putus, mereka menjelaskan dengan cukup jelas bagaimana nasib Sidney, Gale, dan Dewey, serta menampilkan beberapa cameo tak terduga. Jika diingat bahwa pernikahan Courteney Cox dan David Arquette lahir di lokasi syuting “Scream” dan bubar dua tahun setelah bagian keempat, drama sinematik karakter mereka mendapat subteks tambahan. Mungkin karena kembalinya trio ini, waktu untuk pendatang baru agak kurang, sehingga banyak karakter tidak tergali, dan hanya nama-nama yang selamat dan pembunuh yang diingat. Tapi tidak semuanya bisa muat dalam durasi terbatas.
Para pembuat requel secara cerdik membangun atmosfer, meningkatkan ketegangan dalam adegan, dengan tidak tahu malu menggoda penonton. Di beberapa tempat, mereka sengaja memaksimalkan teknik horor lama untuk menimbulkan tawa daripada ketakutan. Hingga akhir, sulit untuk menebak siapa pembunuhnya. Para penulis berhasil memparodikan adegan kamar mandi ikonik dengan mengutip “Psycho” Alfred Hitchcock dengan cara modern. Dalam “Scream” baru, karakter perempuan tetap kuat dan tangguh—seperti yang diwariskan oleh pembuat horor terkenal itu. Dan adegan terakhir, mungkin, menjadi pengakuan cinta yang tulus pada karya Craven dan penghormatan pada awal segalanya pada tahun 1996. Adegan itu seolah menutup lingkaran waralaba (meskipun ada petunjuk ringan untuk kelanjutan).
Jika pada tahun 90-an hingga awal 2000-an, master horor mencari jawaban apakah genre horor bertanggung jawab secara moral atas munculnya psikopat dan penjahat, maka keturunan sinematik sang jenius mengeksplorasi bidang pengaruh lain di abad ke-21—media sosial dan forum. Dan meskipun dalam maksimalisme remaja, kecerobohan karakter baru, dan pidato bombastis pembunuh, ada kenaifan tertentu dalam slasher Bettinelli-Olpin dan Gillett, namun tetap terasa orisinalitas dan kenikmatan para sutradara dalam pekerjaan mereka.
“Jangan terburu-buru, mereka kembali,” kata para tokoh wanita di akhir, melepaskan tembakan terakhir ke arah psikopat. Dalam beberapa tahun terakhir, dunia film telah membuktikan kepada kita bahwa hal yang sama dapat dikatakan tentang film-film yang akarnya tumbuh dari tahun 90-an. Tapi reuni seperti dalam “Scream” baru ini, mungkin, akan disetujui oleh Wes Craven yang agung dan perkasa. Tentang pembuat horor kultus dan karya-karyanya—dapat dibaca di .
Kejahatan tidak pernah terasa begitu dekat, dan film horor sendiri tidak pernah terlihat begitu cerdas. Dan semua ini berkat master horor Wes Craven, yang melakukan revolusi horor tiga kali. Mengingat
Open material
Komentar
0Belum ada komentar.
Masuk untuk ikut berdiskusi.