Hari keempat festival film «Listopad» telah berlalu. Kami menonton dua film dari kompetisi utama yang meninggalkan kesan samar.

Kompetisi Utama

«Tujuh Kebetulan Kecil»

Guru musik Gertrude, yang lelah dengan kehidupan keluarganya bersama suaminya yang seorang seniman, pergi ke alam terbuka, di mana ia bertemu dengan mantan muridnya. Gadis-gadis itu merasakan perasaan campur aduk satu sama lain. Ini menjadi alasan terakhir bagi keduanya untuk menyelami masa lalu mereka. Realitas bercampur dengan mimpi, dan teman-teman setia mulai menghilang entah ke mana.

«Tujuh Kebetulan Kecil» adalah karya baru dari sineas Hungaria Peter Gothar, yang pertama setelah jeda dua belas tahun. Pemenang «Singa Emas» untuk debut terbaik ini membuat film yang sangat membosankan, yang eksis dalam ruangnya sendiri. Ini adalah film lain tentang kerasnya kehidupan keluarga sehari-hari, yang dipenuhi dengan gambaran palsu, membingungkan penonton hingga akhir. Metafora dari apa yang terjadi di layar mencapai titik ekstrem: masa lalu mulai ditampilkan dalam format hitam-putih, suara pemanggang roti yang bekerja menjadi jumpscare, dan moral filosofis disampaikan dalam percakapan dua gadis telanjang di bawah tempat tidur.

Bentuk cerita itu sendiri juga membingungkan, berisi banyak alur cerita. Hampir mustahil untuk mengikuti semuanya: karakter sering menghilang dari layar tanpa sempat berkembang sepenuhnya. Ini tidak hanya membuat penonton bingung, tetapi juga menimbulkan kebosanan, bahkan rasa kantuk.

«Sungai»

Seorang pria dan seorang wanita memutuskan untuk meninggalkan restoran Lebanon yang terletak di jantung pegunungan. Sebuah pesawat yang terbang tinggi di langit menarik perhatian pasangan itu: perang sedang berkecamuk di dekatnya, suaranya terdengar oleh para karakter. Tiba-tiba, gadis itu menghilang, dan pemuda itu pergi mencarinya, memasuki hutan misterius yang dipenuhi keheningan. Alam yang mengelilingi karakter utama menjadi «pemain» kunci dalam hubungan yang baru dimulai.

Film Lebanon adalah spesimen langka lainnya yang berhasil didapatkan oleh penyelenggara «Listopad». Contoh nyata bahwa, terlepas dari situasi politik di negara tersebut, penyelenggara baru berhasil mengumpulkan film dari berbagai penjuru dunia yang terus mengejutkan.

«Sungai» adalah film meditasi yang mengandung beberapa lapisan naratif sekaligus. Ini adalah kisah cinta dua orang yang tersesat di dunia mereka sendiri, yang memberikan pandangan uniknya tentang kisah Adam dan Hawa. Para pemuda itu seolah berhenti dalam sekejap, sendirian dengan alam, tanpa lingkungan atau koneksi apa pun. Karena musim dingin yang mendekat, hutan mulai «mereda»: dedaunan berdesir di bawah kaki, tanaman mati, dan hewan mulai berhibernasi. Bersama-sama, mereka harus menciptakan «kehidupan» baru, atau mungkin menghancurkannya selamanya. Sementara perang tak berkesudahan berkecamuk di balik gunung, pasangan itu harus berdamai satu sama lain, menerima kekurangan masing-masing.

Banyak yang tidak akan memahami «Sungai»: selama satu jam pertama, hampir tidak ada yang terjadi di layar selain pengembaraan, dan semua detail penting plot terungkap melalui metafora yang rumit. Hutan tidak hanya menjadi alat komunikasi antara karakter dalam cerita, tetapi juga membantu karakter berdamai dengan «masalah» internal mereka. Dalam «Sungai», perasaan jauh lebih penting daripada pemahaman: semua elemen film memainkan peran penting, bahkan yang tampaknya tidak signifikan. Pesawat yang terbang di langit, bagaikan stopwatch, menunjukkan betapa cepatnya waktu berlalu, yang mengubah banyak hal di antara pasangan kekasih. Teknik serupa digunakan oleh Christopher Nolan dalam «Dunkirk»: adegan udara di sana menciptakan ketegangan, menunjukkan kurangnya pilihan bagi para prajurit yang terdampar di pantai.

Film ini juga mengingatkan pada «» yang baru-baru ini dirilis. Suara yang datang entah dari mana di langit, kenangan masa lalu yang memengaruhi masa kini, serta mimpi – semua ini adalah elemen dari kedua film yang diciptakan dalam masyarakat budaya yang sangat berbeda, Lebanon dan Kolombia. Lokasi utama juga menyatukan kedua film: hutan, yang mengungkap rahasia masa lalu bagi para karakter. Dan mengingat bahwa penonton mengeluh tentang kurangnya aksi dalam film-film tersebut, ini bahkan lebih menunjukkan «kedekatan» dua gaya penyutradaraan.

Valeria Fomina

«Memori» karya Apichatpong Weerasethakul — dongeng kontemplatif dengan Tilda Swinton alien

Kami memberi tahu Anda apa yang diharapkan dari film «Memori», karya baru pemenang Festival Film Cannes Apichatpong Weerasethakul.

Open material

Namun, tidak seperti Weerasethakul, Ali Suliman di akhir film menjelaskan kepada penonton apa yang terjadi sepanjang aksi. Metafora disederhanakan ke tingkat anak-anak, dan gambaran utama menjadi upaya untuk mengunyah lagi semua informasi yang terkumpul selama hampir dua jam. Berhenti di tengah jalan akan menyelamatkan film dari segala kekurangan, menempatkannya sejajar dengan film-film terbaik tahun ini, tetapi para sineas harus puas hanya dengan meditasi yang mampu bertahan untuk sementara waktu.