Di AMFest, ditayangkan drama fantasi Karen Cinorre 'Mayday', yang akan tayang online pada 2 November. Kami memberi tahu apakah film itu layak ditonton.

Bagi Karen Cinorre, 'Mayday' adalah debut film panjang sebagai sutradara (ia juga menulis skenario). Film ini ditayangkan di program utama 'Sundance', dan kini hadir untuk penonton Rusia. Bagaimana debutnya dan apakah ulasan dari trailer sesuai dengan kenyataan? Mari kita bahas.

Apa Ceritanya?

'Mary. Alpha. Yankee. Delta. Alpha. Yankee' — kata-kata pembuka film. Di layar, seorang prajurit terjun payung. Melewati awan, kamera mendekati permukaan air dengan cepat dan... tokoh utama (Grace Van Patten) terbangun dari ketukan di jendela mobil. Yang membangunkannya adalah Dmitry (Theodore Pellerin), karena sudah waktunya bekerja sebagai pelayan di ruang perjamuan.

Hari ini akan ada pernikahan mewah. Organisasi harus sempurna. Ana yang kusut masuk ke dalam ruangan, dan Dmitry beralih dari koki menjadi musisi. Shift malam selesai, dan sekarang ia akan bermain di pernikahan. Persiapan acara hampir selesai, tetapi badai mematikan listrik. Pengantin pria tidak senang, staf sibuk mencoba memperbaiki masalah, sementara pengantin wanita yang bingung meminta Anastasia menemaninya ke toilet. Dari penampilannya, gadis itu sama sekali tidak ingin menikah.

Saat itu, kepala pelayan yang selalu marah pada tokoh utama masuk ke toilet wanita dan sekali lagi melampiaskan amarahnya pada Ana, mengingatkannya bahwa dia bukan siapa-siapa. Saraf Anastasia tidak tahan dengan tekanan dan perlakuan kejam dari atasan, dan akhirnya gadis itu masuk ke lemari, bukan lemari pakaian, melainkan lemari oven.

Seperti dalam buku Clive Lewis dan Lewis Carroll, Anastasia pindah ke tempat ajaib. Sekarang dia berada di sebuah pulau, dikelilingi lautan tak berujung. Di dunia ini, terjadi perang sengit antara wanita dan pria.

Anastasia disambut di pantai oleh seorang gadis berwajah pengantin bernama Marsha (Mia Goth) dan membawanya ke pangkalan kapal selam militer yang ditinggalkan, di mana Ana bertemu Beatrice (Havana Rose Liu) dan Gertrude (Soko).

Gadis itu mendapatkan seragam militer dan bergabung dengan barisan perlawanan. Sekarang keempat Amazon harus melawan setiap individu pria. Para Sirene modern mengirimkan sinyal marabahaya melalui radio, dan pria yang merespons diarahkan langsung ke badai.

Apa yang Terjadi?

Secara keseluruhan, jelas agenda apa yang diisi film ini. Ini adalah fantasmagoria sutradara tentang feminisme. Wanita kuat dan mandiri. Mereka bisa membela diri dan bertahan di dunia yang kejam, tetapi untuk itu mereka harus bersatu dan menggabungkan kekuatan melawan musuh bersama — pria. Sendirian di balik pintu tertutup, mereka lemah, tetapi bersama-sama mereka bisa mengatasi rintangan apa pun.

Dalam masyarakat kita, feminisme adalah topik yang cukup penting dan diperlukan. Setiap orang yang waras tidak boleh meringis dan meludah ketika berbicara tentang hak-hak perempuan. Setiap orang harus memiliki kondisi yang sama terlepas dari gender, namun dalam 'Mayday' hal ini disajikan dengan sangat radikal, kasar, dan tidak kompeten.

Varvara Ulyanenok

'The Last Duel', atau Pengaruh Konjungtur pada Film Bagus

Open material

Sejak awal film, penonton tidak diberi informasi apa pun. Tentang Anastasia, selain bahwa dia bekerja sebagai pelayan dan bahwa atasannya memperlakukannya dengan tidak adil, tidak ada yang diketahui. Siapa dia? Mengapa dia tidur di mobil? Siapa Dmitry baginya? (Meskipun jika Anda ingat kartun 'Anastasia', pertanyaan itu hilang).

Pada dasarnya, bagi penonton, Ana memang bukan siapa-siapa, setidaknya itulah gambaran yang dilukis di dunia nyata. Ketika dia pindah ke tempat yang terinspirasi oleh Narnia, Negeri Ajaib, dan Negeri Oz, dia menjadi bagian dari kolektif. Dengan kata lain, dari 'bukan siapa-siapa' dia berubah menjadi 'seseorang', meskipun tidak jelas menjadi siapa. Baik Anastasia maupun penonton tidak diberi penjelasan apa pun. Apa yang sebenarnya terjadi? Mengapa ada perang gender? Mengapa tidak menangkap seseorang dan berbicara? Mengapa, pada akhirnya, selama film tidak ada yang merasa perlu makan?

Setelah bergabung dengan kelompok sebentar, Ana kembali merasa sulit, karena Marsha ternyata bukan orang yang dia klaim. Ketika Anastasia mulai ragu dan mengajukan pertanyaan, pemimpin perlawanan wanita terungkap sebagai manipulator.

Ternyata, dia siap untuk berbohong dan berkhianat demi mencapai tujuannya. Gadis itu berpura-pura menjadi pelindung, tetapi begitu Ana memutuskan untuk mengambil jalannya sendiri, Marsha mengingatkannya bahwa Anastasia bukan siapa-siapa. Pertanyaan baru muncul. Mengapa Marsha begitu kejam? Apa yang mendorongnya? Siapa dia sebenarnya?

Orang mungkin berkata: 'Ini kan fantasi. Di sini penulis adalah Raja dan Tuhan. Dia menciptakan dunia ini, jadi dia bebas menentukan nasib karakter sesukanya. Ini dunianya, dia yang membuat aturannya.' Tidak ada yang membantah, tetapi aturan harus dijelaskan, jika tidak, ciptaan tidak akan dipahami siapa pun. Perang tidak bisa begitu saja terjadi. Semuanya memiliki awal, apakah sulit untuk memberi tahu penonton? Belum lagi pertanyaan lain yang diajukan.

Dan sepanjang film, baik penonton maupun Anastasia tersiksa oleh kebingungan, tetapi meskipun beberapa pertanyaan mendapat jawaban yang tidak jelas, sebagian besar tetap melayang di udara, seperti burung hitam di atas pulau.

Wajah yang Dikenal... Di Mana Saya Pernah Melihat Anda?

Orang-orang dengan wajah dari dunia nyata terus-menerus ditemui tokoh utama di pulau itu. Koki, fotografer, dan bahkan petugas kebersihan terlibat dalam perang gender ini. Dan tidak jelas sampai akhir, apakah pulau itu adalah kehidupan setelah kematian Anastasia, yang bunuh diri dengan oven, atau gambaran yang diciptakan oleh otaknya, yang memasukkan wajah-wajah yang dikenalnya. Tokoh utama terhubung dengan kenyataan melalui mimpi, di mana dia, seolah mengulangi adegan dari 'Solaris', berkendara melalui terowongan, di ujungnya pasti ada cahaya yang memberikan pencerahan.

Namun, wajah Beatrice dan Gertrude tidak terlihat di dunia nyata. Mengingat fakta ini, dan mengingat bahwa di awal film koki menyebutkan dua pendahulu Ana yang tidak tahan bekerja, dapat diasumsikan bahwa Bea dan Gert adalah pendahulu tersebut. Gadis-gadis itu pindah ke pulau sebelum Anastasia. Apalagi ketiganya memiliki nama yang cukup tidak biasa dan nyaring, dan di pulau masing-masing menjalankan perannya.

Beatrice mempelajari cuaca dan meluncurkan balon cuaca untuk mengetahui sebelumnya di mana badai mengamuk di laut. Dia, seperti muse Dante, adalah pemandu menuju Surga bagi wanita. Bagi pria, jalannya tidak begitu cerah.

Gert, kemungkinan prototipe Gertrude dari Nivelles, yang dianggap sebagai pelindung para pelancong. Namun, seperti halnya Beatrice, perlindungan hanya berlaku untuk gadis. Pelancong pria menerima koordinat di mana mereka mungkin tidak akan selamat.

Ana adalah metafora yang jelas untuk putri Anastasia Romanova, yang menurut legenda, berhasil lolos dari cengkeraman kematian dan menjalani kehidupan bahagia di luar negeri.

Terlepas dari semua metafora, film ini tetap cukup kasar dan tidak rapi. Jelas bahwa film festival terkadang tidak biasa dan aneh, tetapi 'Mayday' meninggalkan pernyataan kasar sutradara di permukaan, dan mengisi kedalaman di tempat yang sama sekali tidak tepat. Dalam film dengan durasi rata-rata, karakter tidak punya waktu untuk berkembang, tetapi ada banyak adegan yang tidak perlu dan tidak dapat dipahami.

Misalnya, sama sekali tidak jelas mengapa di tengah narasi, film berubah menjadi musikal selama beberapa menit. Para prajurit menari dan melompat dengan konyol, lalu tiba-tiba menghilang. Di satu sisi, adegan itu bisa dianggap sebagai halusinasi tokoh utama, tetapi setelah halusinasi tidak ada benda nyata yang mengingatkan pada apa yang terjadi. Akibatnya, adegan itu hanya menambah pertanyaan dan semakin membingungkan.

Mata Senang, Telinga Layu

Sejujurnya, secara visual film ini sangat indah. Kamera operator Sam Levy menampilkan pemandangan pulau yang indah dan hamparan laut yang tak berujung. Tapi yang utama, yang ditonjolkan kamera adalah kecantikan wanita. Para aktris di layar terlihat luar biasa. Operator menangkap pantulan sinar matahari di wajah para gadis, merekam rambut yang tertiup angin, berlama-lama di adegan mandi, dan mengagumi gerakan tokoh utama di bawah air. Sam Levy hanya menikmati feminitas yang memenuhi film, dan berbagi pengamatan dengan penonton.

Namun, apa yang menyenangkan mata, tidak dipahami oleh telinga, dan suara film bermasalah. Suara tidak bercampur dengan gangguan eksternal, tetapi dilapiskan di atasnya. Tidak peduli apa yang terjadi di layar, ucapan karakter akan lebih keras dari tembakan, angin, dan ombak.

Kata-kata pembuka juga sering terdengar selama film. Jika Anda membaca huruf pertama, Anda mendapatkan 'MAYDAY' (judul asli film), itulah sinyal marabahaya yang dikirimkan Titanic pada April 1912.

Para gadis menggunakannya untuk menarik perhatian pria dan mengarahkan kapal mereka (udara dan air) ke pusat badai. Mereka melakukannya dengan moto 'Tidak ada yang akan meninggalkan seorang gadis dalam kesulitan, jadi pasti seseorang akan merespons.' Dan frasa ini benar-benar keluar dari semua konsep logis. Jika pria tidak begitu jahat dan tidak akan pernah meninggalkan seorang gadis dalam kesulitan, lalu mengapa Anda, seperti Amazon, membunuh setiap orang dengan kejam? Mengapa Anda berpikir bahwa di sisi lain radio adalah musuh? Penonton tidak akan mendapatkan jawaban. Rupanya, kata-kata pembuka bekerja pada para gadis seperti pada Winter Soldier 'Rusty. Seventeen. Dawn. Oven...'.

Secara umum, ada banyak frasa meragukan yang menyakitkan telinga dalam film. Misalnya, pernyataan Marsha 'Pahlawan wanita dan psikopat adalah hal yang sama.' Nah, bagaimana itu berhubungan dengan konsep feminisme? Belum lagi pernyataan seksis 'Gadis menghabiskan sebagian besar waktu di dapur' dan 'Kamu berkelahi seperti perempuan.' Mendengar hal seperti itu dalam film yang dimaksudkan untuk merayakan feminisme, setidaknya aneh.

Apa Kesimpulannya?

Sebagai kesimpulan, Karen Cinorre berhasil membuat debut yang indah tetapi sangat biasa-biasa saja, penuh dengan referensi dan metafora yang tidak jelas bagaimana dan untuk apa mereka bekerja. Akting dalam 'Mayday' tidak terlalu menonjol. Hanya Juliette Lewis yang menonjol dari keseluruhan. Agenda feminis menjadi kasar dan konyol, dan filmnya tidak dapat dipahami, tidak logis, dan tidak kompeten. Semua yang ingin dikatakan debutan terdengar pada frekuensi di mana hampir tidak ada peluang untuk didengar. Dan pada akhirnya, sutradara menyerah pada manipulasi karakternya sendiri. Marsha dengan bangga berkata: 'Berhentilah menyiksa dirimu sendiri, lakukan pada orang lain' dan Cinorre menyiksa penonton.