
No Apple TV+ foi lançado o filme-catástrofe «Ônibus Escolar», onde Matthew McConaughey interpreta um motorista de ônibus altruísta que salva uma turma escolar de um incêndio florestal. Por que o filme sobre aventuras perigosas se parece mais com um b...
O motorista solitário Kevin McKay (Matthew McConaughey) percorre uma pequena cidade da Califórnia em um ônibus escolar e está passando por um momento difícil. Atrás dele, um divórcio difícil com a esposa, que Kevin parece nunca ter deixado de amar, o retorno à cidade da qual ele fugiu em busca de uma vida melhor; e em casa, uma mãe doente cujo tratamento custa caro, e um filho na puberdade que não esconde a antipatia pelo pai, que está se esforçando para ganhar algum dinheiro e dar ao filho algo melhor do que ele próprio recebeu na mesma idade. As razões para o comportamento do adolescente são delicadamente deixadas de fora, mas aparentemente Kevin realmente cometeu algum erro grave, porque ele leva broncas periódicas da esposa, que mora em outra cidade.
Com esse humor sombrio, Kevin começa mais um turno de trabalho, sem suspeitar o quanto isso mudará sua vida. O locutor no rádio anuncia alarmado que o verão na Califórnia está seco e conta os dias sem chuva, e perto da cidade ocorre um curto-circuito em uma linha de transmissão local, causando um terrível incêndio que abalou a América em 2018. O fogo se espalha rapidamente, e logo soa o chamado para evacuação. Kevin, que estava com pressa para ver seu filho que adoecera de repente, decide atender ao chamado do despachante, que procurava um motorista para salvar 22 crianças de uma escola de ensino médio. As chamas já se aproximavam rapidamente do prédio.
O diretor da trilogia sobre o espião amnésico Jason Bourne, Paul Greengrass, retorna após uma pausa de cinco anos e parece ainda estar em excelente forma. O roteiro pronto sobre a catástrofe de fogo de 2018 e os californianos que heroicamente a enfrentaram pedia para ser levado às telas, e Greengrass, com sua paixão pela representação documental, montagem nervosa e câmera trêmula, poderia ser o executor ideal. Em alguns momentos, essas esperanças se concretizaram. O cenário, como se diz, foi construído: esfumaçado, quente, a câmera ora respira na nuca, ora corre para frente, ora fica presa entre as chamas. A fumaça arde nos olhos, a cinza cai na lente. Como se diz: "Todo o dinheiro está na tela". Mas daí em diante, observam-se algumas dificuldades.

O filme, que poderia ter ocupado um lugar de honra entre seus pares do gênero, acabou surpreendentemente unilateral, apesar da tentativa de Greengrass de dar profundidade à história do resgate das crianças através do volume dos personagens principais: e a atriz America Ferrera, interpretando uma professora dedicada e devotada à profissão. Greengrass oscila entre o pseudo-documentário e o brilho padrão de Hollywood, esquecendo-se periodicamente de retornar aos personagens, que precisam de alguma forma justificar sua aparição na tela e mover a história adiante. Por causa disso, o diretor não consegue ir nem para um lado nem para o outro, deixando constantemente uma sensação de incompletude.
«Twin Peaks» tornou-se um marco na história da televisão e gerou muitos fãs e seguidores entre os cineastas.
Open materialMas mesmo nessas circunstâncias, McConaughey entrega o básico: chora amargamente como só ele sabe, sorri raramente (mas esse sorriso é inesquecível), conta a história de sua vida com seu sotaque texano característico, mas na maioria das vezes apenas olha fixamente para a fumaça e a fuligem com um olhar tenso, ativando a opção "ansiedade". Na maioria das vezes, isso parece um benefício do ator, monopolizando todo o espaço do filme. O centro de gravidade estelar criado por ele balança o ônibus de um lado para o outro, não permitindo que ele avance adequadamente.
Esse peso afeta totalmente a cena do resgate milagroso no filme, que parece inesperadamente forçada. O episódio final precedeu exatamente o momento em que McConaughey e Ferrera decidiram confessar um ao outro e, parece, aqui Greengrass estava muito mais confortável. Mas como tirar o ônibus da floresta em chamas, ele parece não ter descoberto, e no último momento fez isso com tanta rapidez como se estivesse com pressa para o próximo local.
A linha de produção do trabalho dos bombeiros e socorristas é limitada principalmente a um local — e em um filme assim é francamente inesperado: na tela aparece principalmente o centro de comando com o chefe do corpo de bombeiros dando ordens curtas. Com as cenas de ação em «Ônibus Escolar» também não está tudo bem. Elas podem ser contadas nos dedos, mas também são filmadas com alguma cautela, como se Greengrass tivesse medo de se repetir. O ônibus atravessa a floresta em chamas, mas o espectador reflexivamente não segura o coração: o perigo existe como um belo, mas artificial, pano de fundo teatral e não é sentido como uma ameaça imediata. E aventuras em um filme de gênero assim, queremos mais e mais suculentas, mas Greengrass ignora essas dicas.

No final, «Ônibus Escolar» é um caso típico em que todos os componentes parecem estar no lugar: uma história real (descrita no livro Paradise: One Town's Struggle to Survive an American Wildfire), produtores de renome (Jamie Lee Curtis e Jason Blum), um diretor com um estilo único e uma estrela de primeira linha. Mas o todo não se concretiza. Greengrass quer um drama documental, um épico de Hollywood, um retrato psicológico e um filme-monumento. E como resultado, ele não segue completamente nenhuma dessas rotas, ficando preso em algum lugar no meio do caminho.
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