A nova obra de Paul Thomas Anderson, 'Batalha após batalha', que muitos críticos e espectadores já elevaram ao status de 'clássico futuro', estreou nos cinemas estrangeiros. Sobre a agudeza dos significados, a maestria do diretor e as chances no Osca...

Na trama do filme 'Batalha após batalha', Bob Ferguson (Leonardo DiCaprio) quando jovem fez parte da organização terrorista French-75 e era conhecido como 'Pat do Gueto'. Junto com sua esposa Perfidia (Teyana Taylor), ele realizava atividades subversivas contra o governo e as grandes empresas, sonhando em derrubar o capitalismo. Após o nascimento de sua filha, ele perdeu o interesse pela luta revolucionária, enquanto sua esposa, ao contrário, mergulhou de cabeça nela e quase foi parar na cadeia. A moça foi salva pelo coronel Steve Lockjoe (Sean Penn), com quem ela tinha um caso em segredo do marido. Delatando os cúmplices no programa de proteção a testemunhas, Perfidia fugiu tanto de seu benfeitor quanto de seu marido.

Bob Ferguson, junto com sua filha, foi forçado a se esconder na pequena cidade de Barton Cross. No entanto, 16 anos depois, quando o ex-rebelde já havia esquecido todos os slogans e códigos, os fantasmas do passado voltam a assombrá-lo.

Provavelmente, era de se esperar que um dia explodisse algo como 'Batalha após batalha'. Nos últimos trinta anos, ele dissecou meticulosa e sistematicamente tudo o que sustenta a identidade americana: individualismo extremo, masculinidade tóxica, ideais puritanos, falsos profetas (que apareceram três vezes em seus filmes) e ambições desmedidas, cujo fundamento é o mito da conquista da fronteira. Mesmo em uma comédia romântica nostálgica aparentemente simples como 'Licorice Pizza', o contexto sociopolítico ainda transparece. Apenas 'Trama Fantasma' se destaca: nesse drama de época filmado ao estilo inglês, o diretor exercitava-se no belo.

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No entanto, 'Batalha após batalha' é um cinema de calibre completamente diferente: excessivo, estrondoso, selvagem, mas que ecoa de forma assustadora a realidade americana (e não só) atual. Se os trabalhos anteriores do diretor precisavam amadurecer antes de alcançar o status de cult, a novidade já tem todas as chances de entrar para o panteão de ouro. Para ser sincero, PTA nunca foi tão direto e categórico. Parece que tempos ameaçadores forçam até os artistas mais delicados a se expressar com mais clareza, sem meias palavras, ambiguidades ou linguagem esópica.

Formalmente, o filme é baseado no romance pós-moderno 'Vineland' de Thomas Pynchon. O diretor atualizou significativamente a história, aproximando-a do momento atual. Os protagonistas do livro eram hippies contraculturais que, nos anos 1960, fundaram a República Popular do Rock and Roll no campus de uma faculdade e, 14 anos depois, enfrentaram a guerra às drogas. No filme, os eventos do prólogo, aparentemente, se passam após a 'Grande Recessão'. No entanto, o grupo de esquerda radical 'French-75', do qual fazem parte os personagens de DiCaprio e Taylor, parece um tanto estranho para o século XXI e lembra muito mais os 'Panteras Negras' e partidos semelhantes do que os movimentos da era 'Occupy Wall Street'.

Já após o salto temporal, PTA descreve com bastante precisão as realidades americanas contemporâneas. No lugar da DEA (Drug Enforcement Administration) de Reagan, do romance de Pynchon, surge uma nova sigla de três letras — MKU. E embora uma agência com esse nome não exista, sua representação na tela remete claramente ao ICE (Immigration and Customs Enforcement), que, no segundo mandato de Trump, tornou-se a maior agência de aplicação da lei da história americana.

É difícil dizer se Anderson possui o dom da previsão ou se escreveu o roteiro por intuição, mas, dado o clima atual, seu filme parece e soa como um manifesto. Dois dias antes do lançamento do filme, Trump reconheceu o movimento 'Antifa' como uma organização terrorista, e, após o lançamento, ordenou ao Secretário da Guerra (como agora é oficialmente chamado o cargo de chefe do Pentágono) que enviasse a Guarda Nacional a Portland e Oregon para reprimir protestos.

Em suma, é difícil imaginar um filme mais oportuno para o público americano do que 'Batalha após batalha', o que automaticamente o torna um provável favorito na próxima temporada de premiações. Pelo menos, não se pode permitir que um dos maiores diretores vivos atualize mais uma vez seu anti-recorde de indicações perdidas ao Oscar. Esperemos que os membros da Academia pensem da mesma forma.

Apesar de o filme ter se tornado extremamente relevante, o que não é muito característico do sensível e retrospectivo Anderson, ele ainda assim aborda de passagem questões de tempos passados. Por exemplo, o personagem de DiCaprio, durante sua visita à escola onde sua filha estuda, nota na parede retratos dos pais fundadores e presidentes e pergunta à professora se ela conta às crianças que esses 'caras legais' eram proprietários de escravos e cometeram crimes de guerra.

Em outra cena, um contato da organização clandestina, respondendo às ameaças de Bob de encontrá-lo, ironiza que está em algum lugar entre a terra roubada de Wabanaki e a terra roubada de Chumash, ou seja, entre o estado do Maine (costa leste) e a Califórnia (costa oeste). E há muitas dessas referências à história americana, cheia de pontos obscuros, no filme. O mais paradoxal é que, em termos de gênero, 'Batalha...' tende ao faroeste: uma pequena cidade fronteiriça, perseguições e tiroteios em meio a pradarias desertas, um herói solitário com bigode de cowboy, além do eterno motivo do confronto entre lei e ilegalidade. No entanto, as simpatias do público desta vez certamente não estarão do lado dos defensores da ordem.

O papel do 'xerife' local, que lidera uma invasão a Buckton Cross, é atribuído ao personagem de Sean Penn. No papel de um coronel cruel com expressão constantemente irritada, o ator parece extremamente convincente, embora às vezes caricato. Steve Lockjoe é um antagonista extremamente repulsivo, e não sentimos vontade de simpatizar com ele, mas ao mesmo tempo ele é bastante marcante e complexo para evocar sentimentos contraditórios. Sua obsessão por Perfidia beira o masoquismo, uma desviação sexual que às vezes é inerente a pessoas investidas de poder. Ele é tão vulnerável e patético que uma réplica mordaz sobre botas de salto pode tirá-lo do sério.

Seu oponente, Bob Ferguson, também está longe de ser um herói exemplar. O ex-revolucionário impotente e desajeitado prova repetidamente ao longo do filme que a expressão 'talento não se perde' não se aplica a ele. Como pai que criou a filha sozinho, ele certamente cativa, mas apenas até o espectador perceber que ele também é um pai medíocre. No entanto, DiCaprio, que depois de 'Era uma vez em... Hollywood' já se acostumou a interpretar homens cômicos em crise, aqui entrega não apenas uma atuação muito engraçada, mas também muito comovente.

Evgeny Belousov

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Mas, como a personagem de Teyana Taylor observa corretamente, o frágil ego masculino não é necessário para a revolução. Não é à toa que esta épica começa e termina com heroínas femininas em cena. No entanto, se no debate entre Willa (Chase Infinity) e Bob o espectador tomará o lado da primeira, na discussão entre Perfidia e seu marido mais visionário, ele involuntariamente apoiará o último. Apesar de toda a atratividade da imagem de uma rebelde com ovos de aço, é difícil perdoar sua irresponsabilidade, que acaba levando à traição. Curiosamente, em outro trabalho de Paul Thomas Anderson — o neo-noir 'Vício Inerente', baseado no romance homônimo do mesmo Pynchon — também há um personagem que simboliza a traição da contracultura (um informante policial interpretado por Owen Wilson).

Em segundo plano em 'Batalha...', brilha o carismático e imperturbável Benicio Del Toro no papel de um mestre de artes marciais, a quem Ferguson chama de 'sensei' com um tom bajulador. Seu personagem, que protege a comunidade mexicana local, compara-se a Harriet Tubman, a famosa abolicionista negra que lutou contra a escravidão. Ele salva o protagonista várias vezes, tirando-o de enrascadas ou simplesmente motivando-o. E ele é ajudado por outros imigrantes, cujas almas os soldados de Lockjoe vieram buscar.

Gradualmente, várias forças são envolvidas na confusão de Barton Cross, incluindo uma ordem de freiras revolucionárias 'Irmãs do Castor Corajoso' e o 'Clube de Aventuras de Natal' neonazista. Revelar todas as cartas é estragar tudo! Isso, como se diz, precisa ser visto com os próprios olhos! Perto do desfecho, o que acontece na tela se torna tão absurdo que nenhum sapo de 'Magnólia' chega perto. E quão organicamente soa a trilha sonora paranóica de Jonny Greenwood nessa bacanal toda! O guitarrista solo do Radiohead compôs música para todos os filmes de Anderson desde 2009, mas agora, parece, ele superou a si mesmo da época de 'Sangue Negro'. O mesmo pode ser dito sobre o diretor.

Colocar ou não uma placa com a inscrição 'melhor filme do ano/década' em 'Batalha após batalha' é uma questão de preferência de gosto, mas já está claro que, no futuro, os cinéfilos o dissecarão peça por peça como o monumento mais brilhante de uma época, e as próximas gerações de diretores e roteiristas se inspirarão nele, assim como os atuais se inspiram nas obras-primas de Kubrick e Scorsese. O potencial fracasso de bilheteria, é claro, é decepcionante, mas não menos do que o fato de que, em nossa vida, o filme saiu extremamente oportuno, e será assim em qualquer lugar do mundo.

Paul Thomas Anderson fez 'Batalha...' claramente não por dinheiro ou reconhecimento. A maneira como ele olha para a geração mais jovem com entusiasmo, francamente, inspira otimismo e dá esperança de um futuro melhor para todos nós. Queremos acreditar que ele, sendo pai de quatro filhos, sabe do que está falando, pois este filme ele fez principalmente para eles!