Chegou às plataformas digitais o blockbuster de verão, a sétima parte da franquia sobre dinossauros «Mundo Jurássico: Renascimento». Com que disposição o realizador Gareth Edwards filmou e como o filme ironiza amargamente sobre si mesmo – na nossa cr...

Passaram cinco anos desde que os dinossauros se espalharam pelo mundo a partir do parque temático. A maioria das espécies foi extinta, incapaz de evoluir rapidamente para as novas realidades: clima diferente e bactérias. Alguns dinossauros sobreviventes encontraram o seu último refúgio no equador, onde as condições meteorológicas eram as mais próximas do período Jurássico. Mas descobriu-se que, como resultado de experiências genéticas, alguns predadores desenvolveram enzimas extremamente úteis no sangue, capazes de curar doenças cardíacas humanas. O representante de uma empresa farmacêutica, Martin Krebs (Rupert Friend), monta imediatamente uma expedição que inclui a especialista em operações secretas Zora (Scarlett Johansson), o seu companheiro de armas Duncan Kunkid (Mahershala Ali) e o paleontólogo Henry Loomis (Jonathan Bailey). A sua tarefa é bastante simples: obter sangue de três dinossauros especiais e regressar ao continente.

Há muito tempo, em 1993, Steven Spielberg fez um filme sobre como o homem, que se imaginava dono da natureza, recebeu dela uma resposta precisa e clara sob a forma de alguns fortes golpes. Desde então, já passou muito tempo, e a franquia, criada há pouco mais de trinta anos e já composta por sete filmes, continua a sua difícil jornada pelos ecrãs mundiais, rangendo como uma carroça sem lubrificação, apesar dos coros que de vez em quando se ouvem, implorando para deixarem os dinossauros em paz. Claro, «Renascimento» não é o ponto final, a correria dos animais pré-históricos continuará. Mas é interessante que, no seu sétimo filme, a franquia se tenha transformado naquilo contra o que alertava desde o início – numa linha de montagem oficial para criar predadores sanguinários.

Uma alusão direta a isso está numa das cenas, quando o personagem de Jonathan Bailey se queixa de que a exposição paleontológica está em crise: as pessoas estão fartas de dinossauros, querem algo maior e mais assustador (soa a loucura, mas são as realidades de cinco anos de liberdade dos dinossauros entre os humanos). E então aqueles que ganhavam muito dinheiro com isso conspiraram com cientistas e começaram a criar mutantes verdadeiramente horríveis.

Um metacomentário bastante amargo dentro do próprio filme, que faz um diagnóstico impiedoso: o tiranossauro já não assusta o espectador (aliás, já não é o monstro principal há muito tempo), portanto, é preciso mostrar mais dentes, mais garras, mais metamorfoses horríveis no ecrã. Em suma, é bastante óbvio que o predador mais assustador aqui não é o lagarto, mas a máquina de marketing que devora a própria ideia. A franquia, que começou como um aviso sobre os perigos da comercialização da ciência, tornou-se ela própria vítima da comercialização. E em vez de se calar modestamente, pelo contrário, fala abertamente sobre isso em voz alta. E por essa honestidade e franqueza, não apetece criticar os autores.

Gareth Edwards, que antes realizou «Godzilla» e «Rogue One», habituado a agir com ousadia e determinação quando se trata de uma boa imagem e de ação complicada, em «Renascimento» também não segura as rédeas, seguindo claramente a lógica simples da história: um grupo de cientistas e ex-mercenários parte para uma ilha abandonada em busca de ADN, mas em vez de uma expedição científica, recebe um banho de sangue.

Aqui o filme começa a piscar o olho vigorosamente com ambos os olhos para «O Predador» de John McTiernan. Bem, por que não? Para que estragar o que já funciona bem. Até o helicóptero enredado em cipós não está ali por acaso – é uma citação direta do filme de culto de 1987. Só que em vez de um alienígena invisível, os heróis são perseguidos por predadores maiores. Quanto às referências a «Tubarão» nas cenas aquáticas, é melhor ficar calado. Está tudo à vista.

Mas se «O Predador» acertava em cheio e não se dispersava entre os personagens, «Renascimento» muitas vezes fica parado no mesmo sítio. Por um lado, uma imagem bonita, dinossauros convincentes, vegetação abafada onde cada farfalhar de folhas esconde um perigo mortal, um silêncio opressivo antes da tempestade, ataques magistralmente encenados.

Por outro lado, os mesmos velhos defeitos: personagens de cartão com motivação ao nível de «salário é salário», decisões idiotas (ir à casa de banho a uma clareira escura infestada de predadores e não virar a cabeça), e um novo dinossauro híbrido, como que saído dos esboços de Hans Giger – enorme, assustador, mas um monstro principal claramente artificial, construído como que para entreter a multidão (sim, lembra muito o «Alien». Porquê – é uma pergunta retórica).

Os atores são tão bons quanto o guião escrito à pressa permite. Scarlett Johansson finge que não tem vergonha. O vencedor do Óscar Mahershala Ali repete o gesto clássico com o sinal de fogo aceso e finge que está interessado. E o espectador finge que acredita neles.

Mas a franquia parece ter-se finalmente encontrado. Já não sofre de crise de identidade, não oscila entre a ciência e a ação. «Mundo Jurássico: Renascimento» é um blockbuster de verão puro e refinado, feito com a compreensão do que o espectador espera. E nessa sinceridade reside a sua principal força.