O amor é variado, não apenas entre humanos, mas também entre humanos e a Morte (com o rosto de Brad Pitt), e ainda entre humanos e robôs. Sobre relacionamentos românticos com androides já escrevem ficcionistas e produzem filmes e séries há muito temp...

Como dizia o clássico Alexander Pushkin (aqui poderia ter um anúncio do filme “Profeta. A História de Alexander Pushkin”), o amor domina todas as idades. E queremos dizer que o amor domina não apenas todas as idades, mas também modificações genéticas, sistemas robóticos e dispositivos de redes neurais. Em homenagem ao próximo Dia dos Namorados, decidimos traçar como a ética amorosa mudou e evoluiu no cinema, como a ficção científica ressignificou os relacionamentos e como o amor por androides deixou de ser algo incrível e impossível.

Amor que ninguém pensava

No cinema, o primeiro robô apareceu no filme de Fritz Lang, “Metrópolis” — uma garota chamada Maria. Ninguém flertava com ela ou organizava orgias amorosas, mas ela era uma das personagens principais do filme. Mas isso foi em 1927, e parece que as pessoas não estavam tão interessadas em robôs. Naquela época, era mais fácil imaginar Drácula, o monstro de Frankenstein, o lobisomem e outras criaturas e monstros sobrenaturais como heróis amantes.

Já na televisão, os robôs começaram a aparecer ativamente a partir de meados do século XX. Principalmente graças à série eticamente e ideologicamente inovadora “Star Trek”, que estreou em 1966. Gene Roddenberry conseguiu, dentro deste programa, discutir os temas mais controversos e complexos através de enredos que apresentavam diferentes alienígenas e robôs. Ciúmes e amor nunca foram tão multifacetados e diversos.

Posteriormente, heróis-máquina começaram a aparecer com mais frequência no cinema: podem ser vistos em “Star Wars”, “Alien” e “O Exterminador do Futuro”. Mas não se esperava deles mensagens românticas ou feitos em nome do amor, e Sarah Connor, por um tempo, até queria matar o Arnie de Ferro. Quem começou a falar seriamente sobre problemas de amor e autoidentificação em robôs e androides foi Ridley Scott em “Blade Runner” de 1982. Seus replicantes partiram o coração de Harrison Ford e fizeram sofrer os fãs de Rutger Hauer.

Na década de 1980, foram lançados dois filmes — "Oh, Que Ciência!" e "Sonhos Elétricos" — onde a atração romântica de um homem por mulheres de diferentes modificações era o elemento central da trama. Em um caso, dois caras criaram uma mulher computador ideal; no outro, um programa de computador desenvolveu sentimentos por um humano.

Em “RoboCop” de 1987, de Paul Verhoeven (e também em suas continuações não tão bem-sucedidas de 1990 e 1993), abordou-se o tema do amor por alguém que é metade humano, metade máquina. Mas a ideia do poder de combate dos robôs era a mais cativante, e o próprio filme era uma crítica ao capitalismo e ao poder. No anime baseado no mangá “Ghost in the Shell” de 1995, também não se interessaram muito por aventuras amorosas.

Assim, no final do século XX, o foco na ficção científica estava mais voltado para o estudo abrangente da imagem do robô. O amor estava presente, mas não era um fim em si mesmo e, na maioria das vezes, não era considerado um tema sério para reflexão.

Primeiros indícios de amor inter-racial e intersistêmico

A cultuada “Matrix” dos Wachowski, de 1999, é tanto a história de Keanu Reeves como o escolhido, quanto a história de um relacionamento com inteligência artificial ou amor no mundo virtual. Lá, avatares de pessoas reais ou avatares e personagens criados por inteligência artificial no mundo virtual viviam romances. Na segunda parte, graças à personagem de Monica Bellucci, por exemplo, conhecemos mais profundamente a profundidade dos sentimentos virtuais.

A primeira comédia romântica onde um dos protagonistas é um robô foi lançada em dezembro de 1999. “O Homem Bicentenário” com Robin Williams é um clássico cult da ficção científica. E se tivesse menos lirismo e mais comédia, o filme poderia ter sido a primeira comédia romântica sobre um robô. Outro filme cult sobre IA é "Inteligência Artificial" de Steven Spielberg, de 2001, que também reflete sobre a multifacetada natureza do amor, mas, narrativamente, aprofunda-se mais na área da consciência do que dos sentimentos.

O mais inovador na época sobre o tema de relacionamentos amorosos com androides foi, inesperadamente, a série de TV “Battlestar Galactica”. O primeiro projeto com esse nome foi ao ar em 1978, mas a maioria dos telespectadores conhece e lembra desse título graças ao remake homônimo de 2003.

Ele tem dois filmes de longa-metragem e 4 temporadas, além de vários prêmios televisivos. Toda a trama gira em torno dos Cylons — robôs que não podem ser distinguidos de humanos. Essa raça mecânica, assim como a humanidade, tenta sobreviver, e alguns deles formam pares com humanos e até têm filhos (metade humanos, metade Cylons). 

Este projeto é considerado um dos seriados espaciais cult, ao lado de “Star Trek”, “Stargate”, “Lexx”, “Babylon 5” e “Farscape”. A propósito, nos projetos de ficção científica mencionados também é possível encontrar ideias sobre relacionamentos íntimos entre humanos e androides, mas eram episódicas.

Aqui é inevitável lembrar de uma série de ficção científica mais moderna, mas não menos legal, “The Orville”, lançada em 2017 por Seth MacFarlane. Ela pegou de “Star Trek” a ideia principal de viagens espaciais, mas também faz referência clara a “Battlestar Galactica”. Portanto, aqui o amor domina todas as idades, raças, essências e mecanismos.

O apogeu dos relacionamentos entre humanos e robôs

Por muito tempo, os cineastas ainda estavam mais interessados na questão: os robôs têm alma? Nos anos 2010-2020, a sociedade começou a discutir ativamente as altas tecnologias que nos aguardam no futuro. Isso ocorreu em meio ao surgimento de novos sistemas e dispositivos (primeiros smartphones, novos PCs e notebooks, tablets etc.), que mudaram a consciência das pessoas e muitas vezes se tornaram seus melhores amigos. Tudo isso inspirou os cineastas a criar fantasias interessantes.

Em 2013, foi lançado o filme “Ela”, onde Joaquin Phoenix se apaixona pela voz de Scarlett Johansson (ou melhor, por um assistente de voz com sua dublagem). Toda a trama foi essencialmente dedicada à sua linha amorosa. O resultado foi um melodrama de IA que partiu muitos corações de espectadores.

Um ano depois, Alex Garland — um dos roteiristas e diretores mais interessantes — lançou o filme “Ex Machina”. No filme, o desenvolvedor tentava entender se um androide poderia passar no teste de Turing, ou seja, se a IA é capaz de pensar de forma independente. Ao mesmo tempo, com a ajuda de um convidado, o programador genial verificava se uma máquina falante podia sentir, flertar e amar. Por outro lado, se você fizer um androide com o rosto de Alicia Vikander, pode dispensar o flerte e ir direto ao assunto.

Se Joaquin Phoenix tratou seu coração partido com a ajuda da IA, Hugh Jackman em 2015 usou o robô Chappie para demonstrar a crueldade humana. Em contrapartida, os músicos do grupo Die Antwoord acreditavam que os robôs têm direito à liberdade e ao amor. Embora "Chappie" de Neill Blomkamp não seja um filme sobre o amor romântico entre um robô e um humano, há reflexões suficientes sobre o amor em seu sentido mais amplo. O resultado foi uma ficção científica tocante, embora bastante cruel, que fala mais sobre humanos do que sobre robôs.

Nessa época, a televisão se tornava uma plataforma mais autoritária e de qualidade, e a atitude em relação a ela mudava. Tudo graças aos serviços de streaming, para onde começaram a vir autores com ideias incomuns que exigiam tanto dinheiro quanto liberdade criativa.

A série “Black Mirror” (2011-presente) é um daqueles projetos onde a tecnologia está no centro das atenções. Não é surpreendente que o amor adquira as mais diversas formas. Por exemplo, há um episódio em que uma viúva se apaixona por um clone sintético de seu falecido marido. Ou o episódio “USS Callister”, onde clones virtuais são criados a partir de DNA. Ou a série sobre a boneca robô “Ashley Too”.

Posteriormente, foi a televisão que se tornou o lar principal para histórias sobre amor entre humanos e robôs. Histórias românticas de alta tecnologia, cheias de paixão e sofrimento, podem ser vistas em séries como “Humans” (2015-2018), “The Orville” e “Philip K. Dick’s Electric Dreams” (2017) baseadas nas obras do escritor. E, claro, “Westworld” (2016-2022) — uma das principais séries de ficção científica de meados dos anos 2010, baseada no filme homônimo de 1973.

O co-criador de “Westworld” foi Jonathan Nolan, irmão do famoso fã de ficção científica Christopher Nolan. Neste mundo inovador, tecnológico, extremamente cruel e contraditório, os androides são um meio de entretenimento para humanos nos mais diversos formatos: desde alvos de caça até brinquedos sexuais. No entanto, em algum momento, as máquinas despertam a consciência e os humanos, a consciência moral, e começam os “jogos vorazes” (mas sem Jennifer Lawrence).

Dos longas-metragens desse período, gostaríamos de destacar principalmente “Blade Runner 2049” (2017) de Denis Villeneuve — a sequência do primeiro filme de Ridley Scott. Além de desenvolver o tema familiar dos replicantes, aqui também se aborda o relacionamento de Ryan Gosling com uma inteligência artificial incorpórea com o rosto de Ana de Armas. No final, ouvíamos reflexões filosóficas sobre as almas dos androides, mas nos preocupávamos com a comovente história de um amor impossível entre um humano e uma rede neural.

Em 2018, foi lançada a discreta ficção científica autoral "Zoe", onde Léa Seydoux descobre que nunca foi humana, mas sente fortes emoções por Ewan McGregor. Em 2019, dois filmes sobre amor de robôs foram lançados nos cinemas. Robert Rodriguez lançou seu filme “Alita: Anjo de Combate”, onde uma ex-ciborgue militar desperta não apenas a razão, mas também os sentimentos. E também foi lançado o filme “I Am Mother”, onde um robô tentava conhecer o amor maternal e criava uma criança.

E não nos esqueçamos da maravilhosa antologia “Love, Death & Robots”, que também foi lançada em 2019 e apresentou as mais variadas variações sobre o tema do romance, sexo e outros relacionamentos entre humanos, androides, robôs, monstros etc.

No final, o amor por androides deixou de ser uma ideia de segunda categoria e de ser percebido como algo estranho, proibido, absurdo e, por isso, cativante. Os relacionamentos românticos entre humanos e sistemas robóticos/dispositivos de redes neurais perderam o status de tabu e se tornaram, essencialmente, a norma no cinema. Isso se deveu em grande parte às mudanças culturais na sociedade, onde as pessoas passaram a ver esse tema de forma diferente e, em geral, a perceber o próprio conceito de tabu de outra maneira. Assim, ocorreu uma espécie de emancipação das opiniões sobre relacionamentos com altas tecnologias.

Mas surgiu outra dificuldade. Por um lado, essa situação dava liberdade, mas, por outro, o tema já não era tão atraente.

Então, haverá “Amor à Primeira Vista” com robôs?

Apesar da popularidade dos gêneros comédia romântica e melodrama no cinema, o flerte entre humanos e robôs não agita tanto a mente dos cineastas. Aparentemente, as brigas humanas por ciúmes e traições entretêm muito mais os espectadores, e nos últimos anos, a tendência tem sido para romances entre mulheres mais velhas e rapazes bonitos.

Portanto, após um razoável florescimento do amor humano-robotizado no cinema dos anos 2010, roteiristas e diretores começaram a se afastar das reflexões sobre sexo com IA e a retornar a ideias mais elevadas — sobre a consciência dos robôs. Pode uma máquina conhecer todas as profundezas da alma humana ou até superar a criação divina? Diferentes sutilezas éticas, filosóficas e outras sobre a essência da máquina foram abordadas em séries como:

• “Raised by Wolves” (2020-2022)
• “The Peripheral” (2022)
• “Foundation” (2021-presente)

No grande cinema, o tema dos robôs migrou para a seção do cinema mais autoral. Assim, surgiram curiosos filmes de ficção científica sobre androides e seus relacionamentos com humanos — “Archive” (2020), “After Yang” (2021), "I'm Your Man" (2021) e “The Last Thing Mary Saw” (2022) de Catherine Hardwicke, diretora do primeiro “Crepúsculo”. Embora o amor nem sempre fosse o principal objeto de estudo nesses filmes, os relacionamentos românticos tiveram grande importância para a trama.

Além disso, houve um retorno à ideia de que os robôs são pessoal de serviço. Mas isso foi realizado no formato de tecnohorror — “M3GAN” de 2022 e “Subservience” de 2024 com a sempre linda Megan Fox.

Em 2023, foi lançado um dos filmes de ficção científica mais ambiciosos dos últimos tempos — o filme “The Creator” de Gareth Edwards. Aqui, os robôs novamente entram em conflito com os humanos, e um dos protagonistas é uma criança androide. Mas este filme não foi tanto uma reflexão sobre se os androides sonham com ovelhas elétricas, ou se as máquinas amam seus criadores, mas sim uma declaração sobre racismo e xenofobia.

O lento desenvolvimento do tema dos relacionamentos entre humanos e robôs no cinema, como parece ao autor deste material, está em grande parte ligado à cultura: tradições centenárias e religião, especialmente nos EUA, têm um poder bastante forte sobre as mentes das pessoas. E se os monstros ainda podem ser um interesse romântico para os humanos, afinal eles têm uma alma, de alguma forma, os robôs já são algo completamente não-cristão. Além disso, vários complexos relacionados a relacionamentos e sexualidade humana não foram cancelados. Daí a baixa demanda por filmes sobre amor humano-robotizado em comparação com outras tramas.

Um certo impulso no desenvolvimento desses relacionamentos não convencionais começou a ocorrer após a disseminação generalizada de tecnologias que adicionaram liberdade não apenas à vida cotidiana, mas também à ética humana. As tecnologias tornaram-se uma etapa importante na evolução da sociedade, um companheiro indispensável na vida cotidiana, bem como uma fonte de informação dos mais variados tipos. E falando dos próprios filmes, onde o amor entre humano e robô estava no centro da história, eles acabaram sendo não apenas um objeto de arte, mas também uma espécie de propaganda de várias invenções. 

Em geral, o interesse do cinema por robôs, androides e outros derivados está sempre presente, embora seja instável. A inclinação nesses filmes geralmente é para reflexões sobre a alma e a consciência, provavelmente para que a história pareça mais sólida e profunda. 

Provavelmente, para que afoguemos em um fluxo de comédias românticas açucaradas, onde um dos parceiros é um androide, é necessário que alguém escreva um “Crepúsculo” sobre robôs. Que tenha coragem e mostre que não é vergonhoso inventar fantasias amorosas com androides. Enquanto isso, só nos resta esperar e nos alegrar com aqueles projetos onde sexo e amor com máquinas já se tornaram possíveis.