Os folk horrors estão se tornando um subgênero cada vez mais popular entre os filmes de terror. Claro, usar elementos do folclore não é uma ideia nova, mas a escala de seu desenvolvimento no século XXI surpreende agradavelmente. Decidimos passar brev...
Raízes do folk horror
Assim como o formato de série surgiu muito antes da invenção da televisão (graças a Arthur Conan Doyle e seu Sherlock Holmes), o subgênero folk horror apareceu muito antes de ser ativamente usado por cineastas e críticos. Primeiro, foram mitos e lendas orais, como sobre as bruxas de Salem ou o monstro do Lago Ness. E assim que o homem aprendeu a escrever, todas essas histórias renasceram na literatura. Lovecraft basicamente construiu sua carreira nisso.
Assim, muitos horrores folclóricos de antigas tradições populares se tornaram a base de romances góticos e contos aterrorizantes. Aqui estão alguns exemplos:
- Lenda da Baba Yaga — uma velha mulher-vampiro/bruxa/espírito na mitologia eslava.
- Mito dos homens da floresta — sobre criaturas secretas que habitam as florestas, que podem ser boas ou más.
- Lenda dos espíritos da água — sobre criaturas que vivem na água e podem ser amigas ou inimigas do homem.
- Conto assustador da casa de bonecas — uma história terrível sobre uma casa de bonecas onde coisas estranhas acontecem.
- Conto assustador da Bloody Mary — uma mulher que mata aqueles que dizem seu nome três vezes diante do espelho.
Esta é apenas a ponta do iceberg do horror folclórico, que já está enraizado na cultura e na história da humanidade. Não é surpreendente que o cinema tenha se tornado mais uma plataforma onde todos esses mitos e lendas puderam se fazer ouvir com nova força, trazendo de volta nosso interesse.
Folk horror no cinema: início e desenvolvimento
O ponto de partida para o surgimento formal do folk horror no cinema é considerado a década de 1970, e seu berço é o Reino Unido. Na época, esse subgênero era visto como uma rejeição aos valores do mundo tecnocrático e um retorno às raízes, ao arcaico. No século XXI, o renascimento do interesse pela romantização de rituais pagãos e crenças ocultas muitas vezes ocorre devido à rebelião da geração mais jovem contra a modernidade excessivamente industrializada, ao desejo de se aproximar da natureza e das raízes primitivas (mas sem esquecer os segredos que isso pode esconder).
O termo folk horror foi registrado pela primeira vez em 1970 em um artigo do jornalista Rod Cooper na revista britânica Kine Weekly. Foi com essa palavra que ele caracterizou o filme "Sangue nas Garras de Satanás" ("A Face de Satanás") de 1971, dirigido por Piers Haggard. Esse filme e mais dois — "O Homem de Palha" de Robin Hardy e "O Grande Inquisidor" de Michael Reeves — acabaram se tornando os fundadores do folk horror no cinema, e o trio é chamado de "ímpio". No entanto, na cultura de massa, esse subgênero passou a ser usado para descrever filmes apenas em 2010, depois que o ator e diretor Mark Gatiss falou sobre ele em sua minissérie "História do Horror com Mark Gatiss".
No entanto, foi o "Trio Ímpio" dos anos 1970 que definiu as principais características do folk horror, ou "horror popular" (do inglês horror — horror e folk — povo):
- influência da paisagem na moral dos habitantes de uma determinada localidade
- comunidade isolada do resto do mundo (aldeia, cidade, ilha, etc.), e os visitantes de fora provocam os isolados
- sistema de crenças específico (frequentemente paganismo)
- desafio/incidente/conflito (o que desencadeia o futuro inferno para os heróis)
Se juntarmos tudo isso, obtemos a seguinte descrição.
Na maioria das vezes, o folk horror representa o choque de dois mundos: o mundo tradicional antigo (arcaico) com as normas civilizacionais dos séculos XX-XXI (modernidade). É o choque do homem moderno com monstros populares e aqueles que professam amor e respeito por eles. E quase sempre é inevitável que o passado engula o futuro.
Em geral, o folk horror se concentra nos monstros e no "povo" como figuras-chave da história. Mas a atmosfera também é importante, e muitas vezes a própria terra e a natureza no folk horror desempenham um papel importante e agem quase como um personagem ativo.
Para o cinema britânico, considerado o berço desse subgênero, destacam-se duas ondas de desenvolvimento cinematográfico:
- 1ª onda — filmes no período de 1968 a 1979
- 2ª onda — filmes após 2008
O folk horror está fortemente ligado à identidade regional e nacional, conta sobre tradições nacionais e monstros locais. Não é surpreendente que o subgênero tenha se desenvolvido com sucesso em outros países, principalmente nos EUA, onde o interesse pelo sobrenatural e pelo místico faz parte do código cultural.
Na América, destacam-se duas ondas de desenvolvimento do subgênero:
- 1ª onda — começou com adaptações de livros de Stephen King como "Os Filhos do Milho" de 1984 e "Cemitério Maldito" de 1989
- 2ª onda — a partir de 2015, quando foi lançado "A Bruxa" de Robert Eggers
Com o tempo, os folk horrors começaram a se modificar um pouco, passando a ser divididos em filmes de terror "da floresta" e "urbanos". Assim, foram destacados 3 elementos obrigatórios do folk horror, que são mais universais e não enfatizam tanto o rural e o natural:
- Eventos focados no passado, frequentemente pré-industrial (sobre o arcaico).
- Ambiente que causa simultaneamente admiração e medo nos espectadores e personagens.
- Frequentemente, as lendas e mitos subjacentes à história são baseados na tradição oral e na cultura popular; em geral, a "oralidade" tem importância significativa na própria narrativa.
Mas independentemente de ser um folk horror "da floresta" ou "urbano", o subgênero manteve sua estranheza e mistério. Afinal, o que é especialmente valorizado nesses filmes é a sensação assustadora e horripilante do antigo, de algo inexplicável e ligado a concepções intangíveis e difusas do horrível e do assustador. E graças à adição do sobrenatural, nos são mostradas formas alternativas de existência e, às vezes, outras versões de como o futuro pode ser.
Do que é feito o folk horror
Folk horror não são apenas histórias no estilo "um grupo de estudantes se perdeu na floresta e encontrou uma criatura antiga". Dentro desse subgênero, são exploradas as mais diversas ideias. Por exemplo, nos anos 1980, filmes de "horror popular" incorporaram elementos de satanismo e erotismo, e motivos folclóricos foram usados como metáfora para a sexualidade feminina: "Coração do Anjo" (1987), "Toca do Verme Branco" (1988) e "Na Companhia dos Lobos" (1984). Nos anos 1990, o folk horror começou a "fazer amizade" ativamente com outros gêneros, como o subgênero found footage ou "filmagem encontrada". O exemplo mais famoso é "A Bruxa de Blair" de 1999.
No século XXI, os autores frequentemente recorrem ao "horror popular" para criar uma atmosfera única e histórias curiosas, para adicionar o sobrenatural e o sombrio fantástico ao filme. Graças a isso, surgiu um dos filmes de terror mais luminosos, "Midsommar" (que em muitos aspectos lembra "O Homem de Palha"), que, apesar da abundância de luz do dia, arrepia até os ossos.
Além disso, o folk horror está em constante desenvolvimento e evolução. Em algum momento, ele se dividiu em cinema "urbano" e "da floresta", mas também influenciou o surgimento de um subgênero como a gótica rural. A tendência dos folk horrors está ganhando força em grande parte porque o "horror popular" pode ser misturado com diferentes gêneros, e, embrulhado em mito, pode-se falar sobre os temas mais atuais e, ao mesmo tempo, educar as pessoas sobre o folclore nacional.
Atualmente, o folk horror é considerado parte da geração dos pós-terrores, que no Ocidente são mais frequentemente chamados de elevated horror ("horror elevado"). Assim são chamados os novos filmes de terror inteligentes, onde geralmente há mais conteúdo intelectual e dramático do que sustos, jump scares e outras características do terror tradicional. Ou seja, eles assustam não pela forma, mas pelo conteúdo. O filme que deu uma forte dica dessa tendência foi o australiano "O Babadook" de 2014, mas o uso ativo do termo começou após a já mencionada "A Bruxa".
Mas se olharmos para a história do desenvolvimento do cinema como um todo, fica claro que esse subgênero começou a surgir antes dos pós-terrores. Afinal, se quisermos, todos os filmes sobre lobisomens e vampiros também podem ser classificados como folk horror: alguns críticos se dedicam a essa "redescrição" de muitos filmes lançados anteriormente. No entanto, os próprios pós-terrores não são algo totalmente novo; antes, estamos testemunhando um renascimento desse gênero. Atualmente, o público tem um interesse maior por filmes onde a violência e o sangue não são um fim em si mesmos. Por exemplo, "O Exorcista" de William Friedkin ou "O Bebê de Rosemary" de Roman Polanski são filmes que reagem ao que preocupava a sociedade na época, e esses filmes se encaixam na descrição do pós-terror.
Vamos encerrar a conversa sobre elevated horror/pós-terror aqui, só queríamos esclarecer quem é parente de quem.
Monstros nos folk horrors
Folk horrors geralmente são reflexões sobre a natureza do mal, portanto, às vezes há problemas em encontrar monstros específicos. Maníacos comuns ou alienígenas sanguinários não são encontrados aqui. O mal no "horror popular" desce ao mundo humano em diferentes encarnações:
- aqueles que possuem habilidades mágicas
- seitas e pessoas unidas por uma religião específica
- a própria natureza
- manuscritos/papiros/artefatos antigos
- mortos ou pessoas mentalmente doentes
- espíritos
- criaturas folclóricas e monstros de mitos
Por que amamos o folk horror
Filmes sobre criaturas populares, bruxas e rituais pagãos são populares por várias razões:
- Esse gênero permite mostrar o lado sombrio, misterioso e enigmático da cultura popular (e, em geral, apresentar diferentes culturas folclóricas).
- Elementos folclóricos (rituais, mitos, lendas e tradições) criam uma atmosfera de mistério e enigma que tem seu charme único.
- Folk horrors frequentemente usam a natureza e o ambiente como um personagem adicional, o que intensifica a atmosfera de tensão e horror.
- Folk horrors frequentemente abordam temas universais como fé, família, violência, vida e morte, tornando-os relevantes e compreensíveis.
Gostaríamos de nos deter especialmente no último ponto, pois em uma era de tolerância e correção política elevadas, os folk horrors salvam e permitem falar metaforicamente sobre diferentes temas. Afinal, o mal é universal e existe nas mais diversas esferas da vida humana. Que temas estão escondidos por trás da mitologia e das lendas antigas?
O trauma familiar é incurável. As famílias existiram, existem e sempre existirão, e cada uma delas é infeliz à sua maneira é fonte das mais diversas contradições, doenças e "maldições". Separação, sacrifício pela família, ansiedade elevada, família disfuncional e muito mais — todos esses conceitos das sessões de psicoterapia do século XXI podem ser vistos através do prisma das antigas tradições.
Violência sexualizada, masculino vs feminino. Motivos feministas estão cada vez mais evidentes nos folk horrors. Os autores desses filmes não têm medo de explorar os mais diversos medos das mulheres e todos os tipos de violência, na maioria das vezes relacionada a ações (ou omissões) dos homens. Os espectadores modernos podem facilmente ver em cenas com criaturas antigas metáforas e referências ao mundo contemporâneo.
Medo da perda e incapacidade de aceitação. Quanto mais temos, mais tememos perder. Essa verdade é sempre atual, especialmente quando se trata de entes queridos. Cada um lida à sua maneira com a perda de parentes e amados; alguns simplesmente não conseguem aceitar o ocorrido e de repente encontram consolo na crença no sobrenatural.
Nós mesmos somos a principal fonte do mal. Por trás de todas as lendas, monstros míticos e cultos mortais, estão as pessoas. Podemos justificar coisas terríveis com a fé em divindades erradas, mas no final, somos nós mesmos que levantamos o machado.
Silenciamento e ignorância de problemas. É mais fácil para os heróis acreditar em uma criatura desconhecida e entrar em um culto secreto do que sentar à mesa e conversar.
Luta contra vícios. O ser humano é bastante fraco e suscetível aos mais diversos vícios, não apenas álcool e drogas. Os vícios podem ter diferentes disfarces, por exemplo, aparecer diante de você na forma de uma bruxa sedutora ou de uma divindade que promete realizar qualquer desejo.
Sair de relacionamentos não saudáveis. Apesar da psicoterapia generalizada e da consciência, relacionamentos tóxicos ainda não são incomuns. E quem sabe, talvez, de repente, os sectários se revelem a sua tábua de salvação de um relacionamento não saudável (esperamos que ainda assim seja sem eles).
Racismo e xenofobia. O que os folk horrors fazem de melhor é falar sobre o tema da alteridade. Graças aos personagens que são rejeitados e exilados (e muitas vezes se tornam os "vilões"), sabemos que as pessoas não nascem, mas se tornam amarguradas.
As arestas perigosas da solidão e da indiferença. Isso parece decorrer do tópico anterior. O sentimento de rejeição, perda e desassossego pode levar a recantos florestais e cabanas abandonadas, e quem sabe que criaturas habitam neles.
O gênero de terror sempre foi o mais adaptável e se ajustou às demandas do público. Ele é uma espécie de barômetro da consciência social: reflete os medos da sociedade e diz mais sobre as pessoas do que elas mesmas entendem sobre si. Os filmes de terror nunca existiram separados das tendências culturais e sociais atuais, mesmo que os protagonistas sejam uma família de puritanos na Inglaterra do século XVII. Em geral, o cinema sempre foi um reflexo do mundo no qual determinados filmes foram feitos.
Os folk horrors não são exceção; dentro desse subgênero, ocorre uma simbiose curiosa entre drama e mítico, inconsciente, horror sobrenatural, resultando em filmes como "Midsommar" ou "O Ritual". E o público claramente gosta dessa mistura. Mas não se deve pensar que a popularidade do folk horror significa o esquecimento de outras categorias de terror. Nosso amor por splatters e slashers não acabou, e como tudo no mundo é cíclico, eles também terão seu próximo renascimento.
O que assistir do folk horror do século XXI
"A Vila" (2004, EUA)
Quando a floresta é o armário escuro com monstros de M. Night Shyamalan.
"A Chave Mestra" (2005, EUA)
Kate Hudson luta contra a magia negra do vodu e ao mesmo tempo desvenda a verdade sobre o racismo nos EUA.
"O Babadook" (2014, Austrália)
Uma mulher, tentando lidar com a perda do marido, cria um monstro.
"A Bruxa" (2015, EUA)
O centro da trama não é a bruxa, mas uma família em decomposição com costumes terríveis.
"O Ritual" (2017, Reino Unido)
Para se despedir de um amigo falecido, é preciso passar por um elaborado ritual de despedida.
"Casa Assombrada" (2017, Tailândia, EUA)
Um horror tailandês-americano onde o amor não salva dos espíritos malignos.
"Hereditário" (2018, EUA)
Neuroses emocionais e segredos de família com o rosto de Toni Collette e outros.
"Apóstolo" (2018, Reino Unido, EUA)
Até onde você iria por uma colheita?
"Dachra" (2018, Tunísia)
Um folk horror tunisiano sobre mulheres que são amigas de cabras.
"Folclore" (2018, minissérie)
Um almanaque de histórias de terror asiáticas.
"O Farol" (2019, EUA)
Quando o isolamento é o principal alucinógeno.
"Midsommar" (2019, EUA)
Quando os sectários acabam sendo as pessoas mais próximas.
"Gretel e Hansel" (2020, EUA)
Crianças, não vão para a floresta sozinhas, especialmente se comeram cogumelos venenosos.
"O Feitiço" (2020, EUA, África do Sul)
Enfeitiçados por uma avó do hoodoo ao som da música icônica I put a spell on you.
Um folk horror iacute (povo indígena da Sibéria) onde visões noturnas ganham vida (ou são apenas alucinações?).
"Candyman" (2020, EUA, Canadá)
Em vez de Beetlejuice, os heróis invocam Candyman e, ao mesmo tempo, sua própria perdição em uma atmosfera de cena artística.
"Chifres de Veado" (2021, EUA)
O confronto entre a educação escolar e o paganismo antigo.
"Fenômenos Paranormais: O Médium" (2021, Tailândia)
Um documentário sobre uma xamã tailandesa, onde um espírito antigo estraga as filmagens do filme.
"Moloch "(2022, Países Baixos)
Quando os pântanos transbordam, versão dos Países Baixos.
"Mau Olhado" (2022, Irlanda, Reino Unido)
Uma empregada filipina enlouquece Eva Green.
"Ilha de Pedra" (2022)
Quando a proteção da vida selvagem levou à perda da sanidade.
"Gênero Masculino" (2022)
Sobre a vida em uma sociedade onde todos os homens têm o rosto de Rory Kinnear.
"A Bruxa: Reencarnação" (2023, México)
Um horror mexicano que alerta que férias na casa da avó nem sempre são saborosas e alegres.
Não irrite aqueles que trazem golems de estimação para o almoço.
Obrigado por ler nosso material! Esperamos que tenha sido interessante e útil. Ao escrever o material, foram utilizadas informações do livro de Alexander Pavlov "Estudos do Horror: Atualizações do Gênero no Século XXI".
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