A música pode ser um chororô, ou pode animar na cena mais triste. Pode ficar presa na cabeça como o tema musical de "La La Land", ou pode evaporar logo após a exibição. Mas sempre tem importância. Neste material, recordamos compositores de cinema que...
A música possui um poder imenso. Ela cria o clima do filme, influenciando assim a nossa percepção da obra cinematográfica. Composições instrumentais ou faixas com partes vocais? Trilha sonora escrita especialmente para o filme ou já lançada fora do contexto do cinema? Melódica ou composta por sons intermitentes, ruídos e pausas?
Às vezes, a ausência de música pode ensurdecer mais do que um rufar de tambores. O que Ludwig Göransson provou eloquentemente em "". Ou a música pode fazer seu coração bater como se você estivesse correndo uma maratona, em vez de sentado em uma poltrona confortável. O que Justin Hurwitz nos demonstrou em " Whiplash ". A composição certa pode amplificar a ideia do filme, ser um fundo de acompanhamento que tapa buracos no enredo, aumentar a atmosfera, fazendo você tremer mesmo quando nada ainda está acontecendo na tela, ou criar contraste entre as palavras e os verdadeiros pensamentos dos personagens. As trilhas sonoras preenchem as pausas entre as falas, criando subtextos que são sentidos, não conscientemente percebidos.
Os autores de “After the Credits” discutem os prós e contras da neutralidade deliberadamente adotada por Nolan em relação à história de Robert Oppenheimer.
Open materialÀs vezes, a música é a cola que une as peças do quebra-cabeça, dando-lhes uma mensagem unificada e colocando as ênfases certas. E às vezes é um divisor de águas que muda radicalmente o tom dos eventos, marcando o "antes" e o "depois". A música é como um personagem separado, que entra calmamente no quadro ou irrompe de repente, pode chocar ou pode alegrar. E se for a música certa, ela não é sentida separadamente do filme, mas cria uma harmonia geral com ele na percepção do espectador.
Recordamos os principais compositores de cinema de diferentes épocas e períodos que conseguiram encontrar a chave para os corações dos espectadores (e diretores) com sua música.
Antes de Hollywood do século 21
Henry Mancini
Maestro e compositor de cinema americano de origem italiana. Ganhou 4 Oscars, 2 indicações ao Emmy e 20 Grammys, incluindo pelo conjunto da obra.
Uma de suas composições mais famosas é Moon River para "Bonequinha de Luxo", que ganhou o Oscar. A trilha sonora de maior sucesso comercial é a de "A Pantera Cor-de-Rosa" (1964).
Bernard Herrmann
Compositor e diretor americano, conhecido por sua estreita colaboração com o mestre do terror Alfred Hitchcock. Foi ele quem compôs a famosa trilha sonora de "Psicose". Também trabalhou com outros diretores e escreveu música para "Cidadão Kane", "Taxi Driver", "Fahrenheit 451" (1966), e também para a série antológica "Além da Imaginação" (1959-1964).
Seu trabalho influenciou Angelo Badalamenti ("Twin Peaks") e Danny Elfman (compositor de Tim Burton).
Nino Rota
Compositor italiano que ganhou grande notoriedade por sua ativa colaboração com Federico Fellini e Luchino Visconti. Sua composição cinematográfica mais reconhecível é a trilha sonora de "O Poderoso Chefão" de Francis Ford Coppola, pela qual ganhou um Globo de Ouro e um Grammy. E pela melodia da segunda parte sobre o pai da máfia italiana, ele ganhou um Oscar.
Vangelis
Evangelos Odysseas Papathanassiou foi um compositor grego e um dos primeiros a compor e executar ativamente música eletrônica. Ele se apresentou com sua música pela primeira vez aos 6 anos. O primeiro filme para o qual escreveu uma trilha sonora foi um erótico leve, o filme "Sex Power". Um dos filmes mais conhecidos onde sua música é ouvida é "Blade Runner" de Ridley Scott. Ele ganhou o Oscar pela trilha sonora de "Carruagens de Fogo" (1981).
Basil Poledouris
Compositor de cinema americano de origem grega, que frequentemente colaborou com o diretor Paul Verhoeven. Foi para ele que escreveu música para filmes como "Carne e Sangue", "RoboCop", "Soldados Estelares". No portfólio do compositor há filmes dos mais variados gêneros, desde familiares até sci-fi com Schwarzenegger: "A Lagoa Azul", "Conan, o Bárbaro", "Conan, o Destruidor", "Por Amor ao Jogo", "Crocodilo Dundee em Los Angeles", "Libertem Willy 1-2", "Lassie" e "O Livro da Selva".
Ennio Morricone
Compositor, arranjador e maestro italiano. Um dos compositores de cinema mais condecorados, que ganhou dois Oscars por suas contribuições ao cinema e melhor trilha sonora original em "Os Oito Odiados", vencedor do Grammy, três vezes vencedor do Globo de Ouro e seis vezes vencedor do BAFTA. Ele se destacou graças à música dos filmes de Sergio Leone, por exemplo, "Três Homens em Conflito". Outro sucesso atemporal seu foi a composição Chi Mai para o filme "O Profissional".
Ao longo de sua carreira, trabalhou com Bernardo Bertolucci, Dario Argento, Roman Polanski, Brian De Palma, Barry Levinson, Terrence Malick. Morricone também escreveu trilhas sonoras para o filme russo "72 Metros" de Vladimir Khotinenko. Aliás, Morricone ajudou Carpenter a escrever a música para o terror "O Enigma de Outro Mundo".
Jerry Goldsmith
Compositor e maestro americano, indicado 18 vezes ao Oscar e finalmente o venceu pela trilha sonora de "A Profecia" de Richard Donner. Ele também ganhou 5 Grammys. Em sua coleção também há um Framboesa de Ouro pela trilha sonora de "Rambo: Programado para Matar". A música de Goldsmith é ouvida em filmes como "Instinto Selvagem", "Alien, o Oitavo Passageiro", “A Múmia” e na "Mulan" da Disney de 1999.
Thomas Newman
Compositor americano, considerado junto com Alex North o compositor vivo mais indicado (e nunca venceu o prêmio): tem 15 indicações. Ele também tem 6 Grammys e dois prêmios BAFTA. Em seu currículo constam músicas para "Um Sonho de Liberdade", "Beleza Americana", "007: Operação Skyfall", "1917", "O Cheiro do Sucesso", "À Espera de um Milagre", e também animações — "Procurando Nemo" e "WALL-E".
Favoritos dos diretores
Howard Shore
Compositor canadense, conhecido por sua colaboração com o mestre do body horror David Cronenberg e com seu amigo diretor Peter Jackson. Shore começou como diretor e um dos fundadores do popular programa SNL, mas depois se dedicou inteiramente à música. Seus filmes mais famosos são "A Mosca", "Gangues de Nova York", "O Jogo", "O Silêncio dos Inocentes" e a trilogia "O Senhor dos Anéis", pelo trabalho na qual ganhou um total de 3 Oscars.
Justin Hurwitz
Compositor americano, também roteirista e produtor. Ele ganhou grande notoriedade por sua estreita colaboração com Damien Chazelle, que conheceu em Harvard: tocavam na mesma banda, moravam no mesmo quarto e trabalhavam juntos em filmes estudantis. No final, Hurwitz escreveu a música para 5 filmes de Chazelle, incluindo "Whiplash", "O Primeiro Homem" e "Babilônia". E pela música de "La La Land" ele ganhou dois Globos de Ouro, dois Grammys, BAFTA e dois Oscars de melhor trilha sonora e melhor canção (City of Stars).
Jóhann Jóhannsson
Compositor e produtor musical islandês, chamado de favorito de Denis Villeneuve. Ele escreveu música para seus filmes "A Chegada", "O Homem do Norte" e "Os Suspeitos", e também para "Blade Runner 2049", mas as trilhas não entraram no filme. Mas o maior número de indicações e reconhecimento ele recebeu pela música de "A Teoria de Tudo" de James Marsh. Inicialmente, Jóhannsson era conhecido como autor de música para documentários. Seu documentário mais famoso é The Miners' Hymns.
O compositor faleceu em Berlim em 2019.
Danny Elfman
Músico instrumentista e compositor americano. Ficou famoso principalmente por sua amizade com Tim Burton, para quem escreve música em quase todos os filmes. Começou sua carreira musical na trupe teatral de seu irmão The Mystic Knights of the Oingo Boingo, onde criava melodias usando latas de cerveja, latas de lixo, peças de carro ou gamelão indonésio. Mais tarde, dessa trupe formou-se a banda new wave Oingo Boingo, onde Elfman era vocalista.
O compositor colaborou com muitos diretores, de Sam Raimi e Gus Van Sant a Peter Jackson e Joss Whedon. Vencedor do Grammy e do Emmy pela música de "Os Simpsons", e várias vezes vencedor do BAFTA, Saturn Award e Globo de Ouro.
The Newton Brothers
Dupla de compositores americanos, John Andrew Grish e Taylor Newton Stewart. A maioria das trilhas sonoras que escreveram foi para filmes e séries de Mike Flanagan, fã de terror. Ambos os músicos são multi-instrumentistas, que tocam qualquer melodia em piano, violão, baixo, clarinete, flauta, acordeão, saxofone, gaita, percussão, órgão, kazoo e violoncelo.
Aprenderam as regras da música cinematográfica com Hans Zimmer, e no filme "Antes de Acordar" trabalharam junto com o favorito de Tim Burton, Danny Elfman.
Os que às vezes aparecem no cinema
Ludovico Einaudi
Compositor e pianista italiano, que combina em sua música elementos clássicos, pop, rock, bem como motivos étnicos e folclóricos. Suas composições são frequentemente usadas no cinema, mas Einaudi também compõe música especificamente para filmes e séries.
Um de seus primeiros trabalhos foi a minissérie "Doutor Jivago" (2002), e mais tarde ele escreveu música para o trailer de "Cisne Negro" com Natalie Portman. Entre os filmes em que suas composições são ouvidas estão "Intocáveis", "Ainda Estou Aqui", "J. Edgar", "Mommy", o vencedor do Oscar "Nomadland", "Meu Pai" e até o terror de James Wan "Sobrenatural".
Yann Tiersen
Multi-instrumentista, compositor e cantor francês. Entre seus instrumentos estão violino, piano, acordeão, violão e guitarra elétrica, violoncelo, carrilhão, cravo, harmônica melódica, vibrafone, bandolim e banjo.
Tiersen começou como autor de coletâneas de peças instrumentais para produções teatrais. Mais tarde, começou a gravar música com vocalistas. O compositor ganhou popularidade mundial após o filme "O Fabuloso Destino de Amélie Poulain", no qual sua música é usada (apenas 3 faixas foram escritas especialmente, o restante foi retirado de álbuns). Tiersen também escreveu todas as trilhas sonoras para o filme "Adeus, Lenin!".
Max Richter
Compositor britânico de origem alemã, que combina em sua música melodias instrumentais com elementos de música eletrônica, e suas composições se caracterizam pelo minimalismo. Inicialmente trabalhou como pianista, e depois aprendeu outros instrumentos. Em suas composições, ele frequentemente combina música, poesia, sons da natureza e textos literários.
A melodia mais famosa de Richter é a do filme "Valsa com Bashir". A segunda mais popular, On the Nature of Daylight, foi ouvida pela primeira vez em "Ilha do Medo", e depois em outros filmes, como "A Chegada". As composições do músico também são ouvidas em filmes como "Prometheus", "Need for Speed", "To the Wonder", "J. Edgar", "Miss Sloane", "Ad Astra" e nas séries "The Leftovers" e "Taboo".
Música (não) instrumental incomum
Daft Punk
Dupla francesa formada por Thomas Bangalter e Guy-Manuel de Homem-Christo, formada em 1993. Destacaram-se no final dos anos 90, quando a house music estava no topo. Inicialmente, a dupla escrevia sua própria música, misturando electro, house, disco e synthpop. Sua marca registrada são os trajes de robô que usam em apresentações públicas. A dupla ganhou sete Grammys e, em 2021, anunciou sua separação.
O primeiro longa-metragem para o qual o Daft Punk escreveu trilhas sonoras foi "Tron: O Legado" (e até agora o único). Antes e depois disso, faixas já escritas foram usadas no cinema.
Junkie XL
Músico multi-instrumentista e compositor neerlandês Antony "Tom" Holkenborg, que escreve música no estilo progressive house. Começou sua carreira musical na banda new rave Weekend at Waikiki, e depois tocou na banda industrial rock Nerve. Colaborou com Depeche Mode, The Cure, Britney Spears, Avril Lavigne, Justin Timberlake.
O compositor criou trilhas sonoras para filmes como "Mad Max: Estrada da Fúria", "Deadpool", "Mortal Engines", "Alita: Anjo de Combate", "Godzilla vs. Kong", "Três Mil Anos de Espera". Junkie XL frequentemente colabora com Snyder: escreveu música para sua versão de "Liga da Justiça", "Exército de Ladrões", "Exército dos Mortos" e o próximo "Rebel Moon". Suas faixas também poderão ser ouvidas no futuro "Furiosa" e "Godzilla e Kong: O Novo Império".
Criaram música icônica para franquias inteiras
Klaus Badelt
Compositor e produtor musical alemão, que foi muito ajudado em seu desenvolvimento por Hans Zimmer, que o convidou para trabalhar em seu estúdio. Juntos, escreveram música para os filmes "Gladiador", "Além da Linha Vermelha", "Piratas do Caribe" e a animação "O Príncipe do Egito". Entre os diretores com quem Badelt trabalhou estão Ridley Scott, John Woo, Terrence Malick, Steven Spielberg, Kathryn Bigelow. De seus projetos solo conhecidos estão "Constantine", "Rainha do Deserto", "K-19", "Equilibrium", "A Gangue de Kelly".
James Horner
Compositor americano, que frequentemente usa em sua música elementos de música eletrônica, motivos celtas e execução coral. Ele escreveu música para filmes como "Apollo 13", "Tróia", "Jumanji", "Uma Mente Brilhante", "Aliens, o Resgate", "Coração Valente", "O Homem Bicentenário", "A Máscara do Zorro". Mas o caminho para os prêmios foi aberto para ele por James Cameron: pela música e canção de "Titanic", Horner ganhou dois Oscars, três Grammys e dois Globos de Ouro. Mais tarde, ele compôs trilhas sonoras para outro projeto de grande escala do diretor — "Avatar".
O compositor faleceu em 2015 em um acidente de avião em um avião militar de treinamento na Califórnia.
James Newton Howard
Compositor americano que trabalhou em filmes de diferentes gêneros, de comédias a distopias. Em sua coleção, trilhas sonoras para "Uma Linda Mulher" de Garry Marshall, "O Advogado do Diabo" com Keanu Reeves e Al Pacino, "O Mentiroso" com Jim Carrey, "Space Jam", "O Corvo", "Batman Begins" e "O Cavaleiro das Trevas" (junto com Hans Zimmer), "Eu Sou a Lenda" e as famosas trilogias "Jogos Vorazes" e "Animais Fantásticos". Várias vezes indicado ao Oscar, por exemplo, por "O Fugitivo" e "A Vila".
Ramin Djawadi
Compositor e produtor musical iraniano-alemão, que ficou famoso mundialmente graças às trilhas sonoras da série "Game of Thrones", pelas quais foi indicado ao Grammy em 2009, 2018 e 2020 e ganhou dois Emmys. Djawadi também compôs para filmes como "Círculo de Fogo", "Warcraft", "Uncharted: Fora do Mapa", e os filmes de quadrinhos "Homem de Ferro" e "Eternos". Das séries em seu portfólio estão "Westworld", "Prison Break" e "Jack Ryan" com John Krasinski.
Alexandre Desplat
Compositor francês, que compõe não apenas para cinema, mas também para teatro. Aos 5 anos aprendeu a tocar piano, e depois aprendeu trompete e flauta. Várias vezes vencedor dos prêmios Globo de Ouro, Grammy, BAFTA. Sete vezes indicado ao Oscar e duas vezes ganhou a estatueta por "O Grande Hotel Budapeste" e "A Forma da Água".
Desplat é autor da música para filmes como "O Curioso Caso de Benjamin Button", "A Bússola de Ouro", "Julie & Julia", "O Discurso do Rei", "O Jogo da Imitação", "Godzilla", "A Garota Dinamarquesa" e para "O Palácio" de Roman Polanski. São suas melodias que soam nos dois últimos filmes de Harry Potter e em "Crepúsculo: Lua Nova".
O compositor frequentemente colabora com Wes Anderson: escreveu para ele as trilhas sonoras de "O Fantástico Sr. Raposo", "Moonrise Kingdom", "Ilha dos Cachorros", "The French Dispatch" e "Asteroid City".
Alan Silvestri
Compositor americano, cujo primeiro e favorito instrumento é o violão. Robert Zemeckis e Steven Spielberg são os dois diretores que abriram caminho para Silvestri no cinema. Ele escreveu trilhas sonoras para "O Tesouro do Pai", "De Volta para o Futuro", "Forrest Gump", "O Náufrago", "Contato". Duas vezes indicado ao Oscar, vencedor do Emmy e Grammy.
Dos filmes mais recentes, o músico compôs trilhas sonoras para "The Walk", "Jogador Nº 1", "Os Vingadores", "Vingadores: Guerra Infinita" e "Vingadores: Ultimato".
Steve Jablonsky
Compositor de cinema americano, que começou sua carreira musical como estagiário no estúdio musical de Hans Zimmer. Foi sob sua orientação que ele começou a compor em colaboração as primeiras composições para TV, por exemplo, para a série "Donas de Casa Desesperadas". Não é surpreendente que na música de Jablonsky se sintam motivos familiares das melodias de Zimmer.
Quando este trabalhava em "Pearl Harbor", Jablonsky escreveu várias trilhas sonoras adicionais para o filme, pelas quais não foi pago. Elas agradaram Michael Bay, e o diretor propôs colaboração.
No portfólio do compositor estão filmes como "A Ilha", "Transformers 1, 2, 3, 4, 5", "Battleship", "Dor e Glória", "O Jogo do Ender", "Horizonte Profundo", e também o trailer de "Avatar".
Hans Zimmer
Compositor alemão, famoso por sua colaboração com Christopher Nolan, Denis Villeneuve, Ridley Scott, Ron Howard e outros diretores consagrados. Seu instrumento favorito são os teclados. Zimmer tem 2 Oscars ("O Rei Leão" e "Duna"), 3 Globos de Ouro e 4 Grammys.
Seu primeiro filme para o qual escreveu o tema principal foi "Rain Man". E a composição foi imediatamente indicada ao Oscar. A partir desse momento, Zimmer foi notado no cinema e começou a ser convidado para projetos de alto orçamento.
Entre seus projetos estão títulos como "Gladiador", "Pearl Harbor", "O Último Samurai", "Falcão Negro em Perigo", "O Código Da Vinci", "Piratas do Caribe 2, 3", "Thelma & Louise", "O Homem de Aço", "Madagascar", "A Origem", "Batman Begins", "O Cavaleiro das Trevas", "Dunkirk", "Blade Runner 2049", "Top Gun: Maverick" e "Interestelar".
John Williams
Compositor e maestro americano, que escreveu música para muitos filmes conhecidos, bem como para quatro Jogos Olímpicos. Ele é 54 vezes vencedor do Oscar (o maior entre os músicos de cinema), e cinco vezes Williams ganhou a estatueta pela música dos filmes "Um Violinista no Telhado", "Tubarão", "Star Wars: Episódio IV – Uma Nova Esperança", "E.T. – O Extraterrestre" e "A Lista de Schindler". Também em seu arsenal estão 4 Globos de Ouro, 7 BAFTAs, 3 Emmys e 25 Grammys.
O compositor é conhecido por sua longa colaboração com George Lucas e Steven Spielberg (29 filmes em conjunto). No portfólio do músico estão "Como Roubar um Milhão", "Contatos Imediatos do Terceiro Grau", todos os filmes de Indiana Jones, "Jurassic Park", "Esqueceram de Mim 1-2", "Memórias de uma Gueixa", "A Guerra dos Mundos", "O Resgate do Soldado Ryan", os três primeiros filmes de Harry Potter, todos os nove filmes do universo Star Wars e "Rogue One", bem como o último trabalho de Spielberg — "Os Fabelmans".
Escandinavos que se destacaram
Hildur Guðnadóttir
Musicista, compositora e violoncelista islandesa. Da execução de música eletrônica em colaboração com vários músicos, ela passou a gravar composições para cinema e ocasionalmente colaborou com seu compatriota Jóhann Jóhannsson. Ela compôs trilhas sonoras para projetos como "Atômica", "Tár", "Mulheres Falando", "Assassinato em Veneza", a minissérie "Chernobyl", e atualmente prepara música para "Coringa: Delírio a Dois". E em três filmes de Denis Villeneuve — "Os Suspeitos", "O Homem do Norte" e "A Chegada" — ela ajudou a gravar melodias como violoncelista.
Guðnadóttir ganhou o Oscar pelas composições de "Coringa". Também pelo trabalho no filme, ela ganhou o Globo de Ouro, tornando-se a primeira compositora a receber esse prêmio.
Ludwig Göransson
Compositor sueco, que substituiu Hans Zimmer como compositor favorito de Christopher Nolan. Ele escreveu as trilhas sonoras dos dois últimos filmes do diretor — "Tenet" e "Oppenheimer". Pelo drama biográfico sobre o físico, ele recebeu uma indicação ao Oscar.
Os primeiros compositores de cinema que Göransson ouviu foram John Williams e Danny Elfman. A influência desses músicos é sentida na música neoclássica do sueco, que mistura composições orquestrais, electro, synthpop, sons mecânicos e partes instrumentais (piano, violino). O compositor escreveu música para filmes como "Venom", "Creed 1-2", "Red: Crescer é uma Fera", "Pantera Negra", pela qual ganhou um Oscar, e para as séries "O Mandaloriano", "O Livro de Boba Fett" e "Atlanta". Ele também colabora separadamente com Childish Gambino.
Vale a pena mencionar
Nicholas Britell
"12 Anos de Escravidão", "A Grande Aposta", "Moonlight: Sob a Luz do Luar", "A Guerra dos Sexos", "O Poderoso", "Cruella" e a série "Succession" (prêmio Emmy).
Cliff Martinez
"Drive", "O Advogado do Diabo", "Contágio", "Só Deus Perdoa", "Neon Demon", série "The Knick".
Trent Reznor (frequentemente trabalha com Atticus Ross)
"A Rede Social" (Oscar e Globo de Ouro), "Millennium: Os Homens que Não Amavam as Mulheres", "Garota Exemplar", "Caixa de Pássaros", animação "Soul" (Oscar e Globo de Ouro), série "Watchmen".
Atticus Ross (frequentemente trabalha com Trent Reznor)
"A Rede Social" (Oscar e Globo de Ouro), "Millennium: Os Homens que Não Amavam as Mulheres", "Garota Exemplar", animação "Soul" (Oscar e Globo de Ouro).
Nick Glennie-Smith
"O Homem da Máscara de Ferro", "A Rocha", "E o Trovão Ecoou", "O Rei Leão 2", "Esqueceram de Mim 3".
Harry Gregson-Williams
"A Rocha", "Fuga das Galinhas", "Shrek 1, 2, 3, 4", "Cruzada", "As Crônicas de Nárnia", "Adeus, Menino", "Príncipe da Pérsia: As Areias do Tempo", "Perdido em Marte", "Mulan" (2020), "O Último Duelo", "A Casa Gucci".
Adam Taylor
"O Feitiço do Tempo", séries "O Conto da Aia", "As Aventuras Assustadoras de Sabrina".
Ólafur Arnalds
Séries "Broadchurch", "Defendendo Jacob".
John Powell
"FormiguinhaZ", "O Caminho para El Dorado", "Shrek", "Corrida Maluca", "Sr. e Sra. Smith", "X-Men: O Confronto Final", "Kung Fu Panda", "Como Treinar o Seu Dragão".
Geoff Zanelli
"A Janela Secreta", "Hitman", "O Pacificador", "Piratas do Caribe 5", "O Guarda-Costas".
Jo Yeong-wook
"Oldboy", "A Criada", "Taxi Driver", "A Pequena Tamborileira", "Decisão de Partir".
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