Preview image

Muitos filmes são lançados com finais ambíguos que sugerem uma continuação, mas nem toda produção pode se dar ao luxo de ter uma. Vários fatores influenciam a decisão de abandonar a filmagem de uma sequência. Principalmente, são as baixas bilheterias e a falta de resposta do público, mas há outras razões que impedem a continuação de ver a luz do dia. Então, quais filmes perderam sua sequência merecida (ou não) e por quê? Descubra em nosso artigo.

Agentes da U.N.C.L.E. 2: Missão Falhada

Post image

A trama é baseada nos romances homônimos que tratam da espionagem dos anos 60. Houve muitas séries, muitas histórias, e não menos oportunidades de adaptação.

O filme de espionagem de Guy Ritchie contou com Henry Cavill, Armie Hammer e Alicia Vikander. Devido a críticas mistas e bilheteria decepcionante, o filme passou despercebido e quase sem discussão sobre uma continuação, apesar de ter sido planejado como uma nova franquia. No entanto, à medida que o filme gradualmente ganhava fãs, a questão de "Agentes da U.N.C.L.E. 2" continuava a surgir.

Em determinado momento, um roteiro estava sendo desenvolvido e até datas provisórias foram anunciadas. A sequência foi prometida para 2019 e depois para um pouco mais tarde. Após um longo silêncio sobre o projeto, novas notícias surgiram em alguns meios de comunicação em 2023. Foi relatado que a tão esperada continuação estava em desenvolvimento. O relatório fornece poucos detalhes, além do fato de que Guy Ritchie retornará como diretor e Henry Cavill interpretará Napoleão Solo novamente. Também se presume que o papel do segundo protagonista, Ilya Kuryakin, será alterado após as acusações de agressão sexual contra Armie Hammer no início de 2021.

Apesar dos rumores e notícias sobre "Agentes da U.N.C.L.E. 2", o filme ainda não foi confirmado pela Warner Bros. Isso significa que está em estágio inicial e, provavelmente, ainda nem tem roteiro. Além disso, considerando que Henry Cavill e Guy Ritchie estão atualmente trabalhando no filme "Ministry of Ungentlemanly Warfare", que deve ser lançado em 2024, devemos esperar "Agentes da U.N.C.L.E. 2" não antes de 2025.

«O Cavaleiro Solitário» (2013)

Muitos filmes são lançados com finais ambíguos que sugerem uma continuação, mas nem toda produção pode se dar ao luxo de ter uma. Vários fatores influenciam a decisão de abandonar a filmagem de uma sequência. Principalmente, são as baixas bilheterias e a falta de resposta do público, mas há outras razões que impedem a continuação de ver a luz do dia. Então, quais filmes perderam sua sequência merecida (ou não) e por quê? Descubra em nosso artigo.

Quando "O Cavaleiro Solitário" foi lançado, a Disney naturalmente acreditava que ele geraria uma onda de sequências de sucesso e traria de volta o western. Os críticos americanos temiam o mesmo, e os críticos nacionais aceitaram esse fato como já consumado. Mas no final, nada deu certo.

Johnny Depp nunca mais interpretou um índio. Armie Hammer foi cancelado, embora, assistindo a este filme, seja difícil entender como alguém com um carisma tão monótono poderia fazer algo assim (e as acusações chegam ao canibalismo). Gore Verbinski mudou para a adaptação de Thomas Mann. E o western nunca mais se tornou um gênero popular, continuando escondido nos cantos e nas séries de Taylor Sheridan.

Provavelmente, tudo aconteceu por causa de Verbinski – com suas eternas citações de filmes com Eastwood, sua recusa em construir um enredo lógico (mesmo a ferrovia, imagem central do filme, ele, parece, teria construído em ziguezague), sua fixação na morte e na crítica ao capitalismo. Em termos de clareza narrativa, "O Cavaleiro Solitário" se assemelhava ao terceiro filme de "Piratas do Caribe", a única bad trip financiada pela Disney. Só que antes dele havia duas partes para se acostumar com o grau de absurdo. Já "O Cavaleiro Solitário", tanto na tela quanto fora dela, começou com tudo e deixou todos em leve perplexidade – parece um filme infantil, mas também parece algo de Jodorowsky. É assustador pensar a que profundidades da consciência Verbinski teria chegado no terceiro filme de uma franquia que começou de forma tão estranha. Assustador, mas muito interessante.

«Batman»

Post image

Como dizem? Álcool é mau. Concordo plenamente, porque foi o maldito álcool que nos privou do "Batman" de Ben Affleck. O intérprete do Cavaleiro das Trevas também deveria atuar como roteirista e diretor do blockbuster (um rascunho do texto estava até pronto), mas no final Affleck deixou a cadeira de diretor por medo de "beber até morrer".

Não é exatamente uma sequência direta de algum filme, mas deveria fazer parte do universo cinematográfico da DC, que atualmente está praticamente desmoronado (em breve será reiniciado por James Gunn). Quem sabe, com o "Batman" de Affleck tudo poderia ter sido diferente, mas no final o filme foi entregue a Matt Reeves, que fez sua própria versão do super-herói com Robert Pattinson, sem relação com o DCEU.

Distrito 9 (2009)

Post image

Ficção científica social de baixo orçamento do então iniciante Neill Blomkamp, no final dos anos 2000, tornou-se inesperadamente um sucesso comercial e de crítica em 2009, gerando dezenas de imitadores e recebendo quatro indicações ao Oscar de uma só vez. Blomkamp não levou nenhuma estatueta, mas já era uma grande vitória.

No filme, tudo é maravilhoso: a filmagem deliberadamente descuidada no formato de reportagem televisiva, que coexiste com cenas abertamente encenadas, o conceito cuidadosamente pensado nos mínimos detalhes, as imagens de alienígenas presos na Terra contra sua vontade, a dinâmica de um filme de ação contundente e, claro, o brilhante Sharlto Copley no papel de um pequeno e covarde burocrata.

Sua transformação de plâncton de escritório em um rebelde desesperado merece elogios especiais. E o final do filme foi como deveria ser, sem sentimentalismo inadequado no momento. Mas em 1,5 horas, o público conseguiu se apaixonar pelos personagens principais e sua história, que implora para ser levada às telas como uma sequência ou, na pior das hipóteses, um spin-off. A propósito, Sharlto Copley admitiu recentemente a jornalistas que está trabalhando em um rascunho do roteiro junto com Blomkamp.

«A Bússola de Ouro» (2007)

Post image

Antes de James McAvoy romper a fronteira entre dois mundos na série "Fronteiras do Universo" baseada no livro "A Bússola de Ouro" de Philip Pullman, Daniel Craig fez isso em 2007 em uma excelente adaptação cinematográfica de "A Bússola de Ouro".

O filme de fantasia conta a história da menina Lyra (Dakota Blue Richards) e seu daemon Pantalaimon, que vivem em um mundo paralelo ao nosso, de teocracia e steampunk.

Os autores queriam adaptar todos os livros da série, criando uma franquia de grande escala que pudesse competir com Harry Potter. Estrelas de primeira grandeza foram convidadas para o projeto: Daniel Craig, Nicole Kidman, Eva Green, Freddie Highmore e Sir Ian McKellen. A New Line Cinema alocou uma quantia enorme para si mesma — 180 milhões de dólares, resultando em ótimos gráficos que ganharam o Oscar.

E, no geral, o filme é magnífico: imagens coloridas, enredo complexo mas interessante, ótimas atuações… mas o mundo nunca viu uma sequência. Por quê?

A culpa é de Ben Barnes. Ou melhor, do filme com sua participação, "As Crônicas de Nárnia: Príncipe Caspian". O público preferiu ir a uma história já conhecida sobre o mundo no armário do que conhecer algo novo, especialmente porque o pôster de "A Bússola de Ouro" lembrava muito a primeira parte do universo cinematográfico de Nárnia.

"A Bússola de Ouro" faturou bem. Mas devido às particularidades da distribuição, não gerou lucro para a New Line Cinema. A empresa foi absorvida pela Warner Bros.

Em 2019, foi lançada a série "Fronteiras do Universo" baseada na mesma obra. Mas, apesar do meu amor incondicional por McAvoy, parece pobre, com saudade daquela magnificência que um dia perdemos.

Ellina Chernikova

«Halloween 7»

Post image

É claro que nem todo mundo viu o sexto "Halloween" (1995), mas quem viu sabe que o final é, de certa forma, aberto, terminando no momento mais interessante e com um gancho para a próxima parte. Nela, o tema do culto demoníaco responsável pela criação de Michael Myers deveria ser explorado mais a fundo — mas no final, não soubemos nada sobre o culto, nem sobre aquela versão de Myers, nem sobre sua sobrinha telepata. E provavelmente nunca saberemos, e é difícil não ver nisso uma conspiração dos próprios sectários do filme.

Falando sério, embora o sétimo filme já não salvasse aquela versão da franquia (a história de Myers foi retconada três vezes depois), ainda assim valeria a pena filmá-lo. Primeiro, porque seria mais um slasher daquela época (eles acabam, se você assistir muito); e segundo, porque agora, quase 30 anos depois, fica claro que não há espetáculo mais divertido do que um terror dos anos 80 que se encontra nos anos 90. Esse filme foi "Sexta-Feira 13 - Parte 9", também estranho, como se fosse de outro tempo, de certa forma até grandioso. Esse poderia ter sido o sétimo "Halloween", mas está claro que nunca será.

Push (2009)

Post image

O protagonista telepata se esconde em Hong Kong de uma organização governamental secreta que usa pessoas com superpoderes para seus próprios fins. Uma jovem clarividente pede ajuda ao herói. A partir desse momento, a trama se desenrola em velocidade vertiginosa: gangues com várias habilidades aparecem na tela, uma corporação maligna persegue os heróis, e o espectador tenta entender o que é realidade e o que é uma das variantes do futuro.

Paul McGuigan, que antes dirigiu os bem-sucedidos "Número do Sucesso" e "Obsessão", pisou em uma mina de adaptações de quadrinhos. E se os heróis dos filmes de quadrinhos são mais ou menos familiares ao público, nem todos conseguiram se apaixonar por novos heróis desconhecidos. É uma pena, pois o enredo e o cenário são bastante cativantes, os atores atuam de forma convincente, e é interessante observar seus movimentos e decisões.

Foram gastos 38 milhões de dólares na produção do filme, e ele arrecadou apenas cerca de 60 milhões. Com essa relação custo-lucro, ninguém se arriscaria a filmar uma segunda parte. Além disso, o filme foi recebido com frieza tanto pela crítica quanto pelo público. No Rotten Tomatoes, o filme tem 24% de aprovação da crítica e 42% do público. Portanto, aqueles que amaram o filme só podem especular como a história poderia ter terminado.