Tentativas de recuperar o passado, oportunidades de conhecer melhor os parentes e a si mesmos – em nossa seleção de filmes nacionais inspiradores lançados nos últimos anos.

O cinema russo pode ser sem sentido e implacável. Pode ser comovente e sombrio. E às vezes – motivador. Apresentamos a vocês 10 filmes russos positivos e inspiradores dos últimos anos, que ajudarão a restaurar a fé na felicidade e nas possibilidades do cinema nacional.

«Parentes Distantes» (2022)

O professor de geografia e ávido jardineiro Boris Petrovich (Evgeny Syty) ganha um smartphone de presente de aniversário do filho. Boris Petrovich, que evita tudo que é moderno, não fica nada satisfeito com o presente e resmunga com o filho por falta de atenção. Mas, depois de um tempo, através do gadget, o idoso geógrafo conhece outra amante de vegetais – Nadezhda (Elena Yakovleva). O problema é que ela mora na região de Moscou, e Boris Petrovich precisa viajar do território de Khabarovsk. Ele convence o filho, que transporta carros, a levá-lo até o destino e parte para a aventura.

Um road movie comovente, divertido, às vezes desesperadamente ingênuo, mas muito sensível, sobre a fuga da solidão, a aproximação com os entes queridos, a capacidade de uma pessoa virar sua vida de cabeça para baixo e, sem medo, ir abertamente em direção a novos horizontes. O filme certamente agradará aqueles que desejam passar uma noite tranquila na companhia de familiares e amigos.

«Jovem» (2022)

Vanya (Pavel Tabakov) tem 30 anos, mas seus sucessos passados na escola e na universidade não o levaram a uma vida bem-sucedida. Sua esposa o trai, no trabalho não lhe dão uma promoção, e ele descobre que seu ex-colega de classe, um perdedor, de repente se tornou rico. Esse empresário (interpretado com maestria por Danila Kozlovsky) organiza uma competição para alunos do ensino médio com um prêmio multimilionário, e Vanya decide se passar por adolescente e vai para um acampamento escolar para ganhar o dinheiro e finalmente endireitar sua vida.

Quem de nós nunca sentiu nostalgia do passado? E se houver uma chance de voltar a esse passado e ainda ganhar um bom dinheiro com isso? Parece um plano – um plano para uma comédia de situação ideal, onde a experiência se choca com a ousadia adolescente, e a variável comum é a música da banda Reflex Non Stop na versão de «Poshlaya Molly».

Neste filme, quase tudo deu certo: desde o papel bem dosado de Tabakov, interpretando um jovem infantil que, claro, no final entenderá que é preciso viver o presente, até as inúmeras piadas baseadas na diferença de gerações.

«Familiares» (2021)

Mais um road movie em nossa coleção, desta vez do diretor da série «Mir. Druzhba. Zhvachka» Ilya Aksyonov, com roteiro escrito por Zhora Kryzhovnikov. Na trama, o pai de uma grande família (Sergey Burunov) descobre uma doença grave e decide ir ao Festival Grushinsky para, talvez, cantar sua música pela última vez para Oleg Mityaev. Antes, ele já teve essa chance, mas algo deu errado.

Nessa viagem, o herói de Burunov leva toda a sua família e, de acordo com o modelo do gênero, os parentes finalmente poderão dizer tudo o que ficou calado por tanto tempo. E, ao mesmo tempo, descobrirão muitas coisas novas sobre os entes queridos.

O filme ligeiramente excêntrico, mas terrivelmente charmoso de Aksyonov é mais um benefício de Sergey Burunov, que se harmoniza bem com qualquer ambiente, e em «Familiares» ainda complementa o rico colorido do planalto central russo. O filme tem tanto de engraçado quanto de triste, e torcemos pelos personagens como se fossem nossos parentes.

«Yura o Zelador» (2023)

O fotógrafo de moda Roman (Denis Vlasenko) se mete em uma situação desagradável que o obriga a deixar Moscou e voltar para casa em Ufa. Em sua cidade natal, ele encontra sua amada avó, sua mãe que ignora sua profissão, e também o ingênuo zelador com deficiência intelectual Yura (Anton Kuznetsov), que é apoiado pela avó de Roman. O fotógrafo faz uma experiência e fotografa o rapaz como um playboy para a capa da GQ. Essa brincadeira se torna viral e, na manhã seguinte, os dois ficam famosos.

A história pode parecer forçada, se não soubéssemos que é baseada em fatos reais (basta pesquisar «Yura o Zelador» no Google para encontrar a foto e tudo o que se seguiu). Mas nem é isso que torna o filme maravilhoso. Ele é infinitamente otimista e luminoso. Como se dissesse que de qualquer situação da vida se pode encontrar uma saída, por mais louca que pareça. E o talento do ator Kuznetsov se revela cada vez mais a cada novo papel – parece que não há tarefas impossíveis para ele, e aqui isso é especialmente perceptível.

«Casal do Futuro» (2021)

Evgeny (Sergey Burunov) e Alexandra (Maria Aronova) estão casados há mais de 20 anos. Estamos em 2040, e alguns processos na sociedade se complicaram. Por exemplo, agora não se pode simplesmente divorciar – é preciso ter um status social decente e dinheiro suficiente. Evgeny já desistiu da vida familiar e curte abertamente fotos da vizinha nas redes sociais, enquanto Alexandra critica o marido pela juventude desperdiçada. A tensão aumenta a cada dia, e durante mais uma briga terrível, um raio os atinge, jogando-os milagrosamente 20 anos no passado. Zhenya e Sasha têm a chance de impedir que eles mesmos se casem, mudando seu destino para sempre.

«Casal do Futuro» é um filme despretensioso, mas muito positivo e edificante do diretor Alexei Nuzhny, que há muito conquistou o coração do público com histórias simples e envolventes sobre a vida no interior. Esta comédia romântica familiar turbulenta e emocional nos lembra mais uma vez como é importante falar sobre o que nos incomoda e ouvir uns aos outros.

«A que Partiu» (2023)

A moscovita Anya (Olga Lerman) está passando por uma crise de millennial, quando parece que tudo o que você faz não é o que sempre sonhou. Ela deixa o namorado e a vida habitual, pega uma bicicleta e sua amada Dachshund e parte em uma jornada pelo país até sua mãe, com quem brigou há muito tempo.

Mais uma história real, mais um road movie. E não é surpreendente – o gênero é ideal para tramas edificantes sobre a busca do próprio «eu» e para mostrar uma série de situações que ajudam a entender os momentos-chave da vida. Além do lado filosófico, em «A que Partiu» de Anton Maslov há muitos personagens marcantes, episódios sinceros e esboços humorísticos que só podem ser encontrados viajando pela Rússia.

«Só Eu Sou Normal» (2021)

O jovem e empreendedor diretor do acampamento infantil «Falcão Vermelho», Igor (Anton Bogdanov), decide fechar o centro de saúde por motivos egoístas. E para que tudo pareça transparente no papel, o acampamento é declarado em ruínas e inadequado para o descanso das crianças. Mas um grupo de adolescentes com necessidades especiais, que chegou ao acampamento com vouchers no momento do fechamento, não sabia disso. As tentativas de convencê-los e depois as ameaças diretas não funcionaram, e então Igor, como último recurso, traz para o acampamento adolescentes criados na rua.

A estreia na direção de Anton Bogdanov (Antokha de «Realnye Patsany») poderia ter se transformado em mais um drama pesado sobre as dificuldades da educação, a estratificação social e o conflito de gerações. Mas o diretor evitou conscientemente a narrativa sombria, criando um filme afirmativo, ensolarado e bastante divertido, que fala sobre coisas sérias na linguagem da empatia e do humor.

«Eu Emagreço» (2018)

Anya (Alexandra Bortich) adora comer e não consegue evitar. Mas depois que o namorado a abandona, a garota decide emagrecer a todo custo e voltar a ser amada e, ao mesmo tempo, feliz.

«Eu Emagreço» é um ótimo exemplo de cinema motivador. E motiva não a emagrecer, embora esse tema sirva como ponto de partida para a trama, mas a mudar a vida para melhor. Pode-se dizer que há aqui uma coleção de conselhos úteis sobre como devemos nos tratar, nossos hobbies e nosso entorno. Às vezes, as conclusões desses conselhos podem ser tristes, às vezes alegres, assim como a própria vida não consiste apenas em uma cor de tristeza ou felicidade.

«Papai» (2020)

O jovem moscovita Maxim (Stas Starovoytov) está correndo para o aeroporto para encontrar seu pai (Vladimir Vdovichenkov), que finalmente decidiu visitar o filho, a nora e os netos. E também comemorar seu aniversário com ele. Mas no último momento descobre-se que o pai de Maxim não se preparou para a viagem, preferindo ficar em casa. Então Maxim pega a família e vai até ele, lembrando pelo caminho dos métodos de criação do pai e comparando-os involuntariamente com os seus.

«Papai» é uma comédia com um toque de realismo severo dos anos 90, na qual não se precisa buscar um significado profundo – tudo está na superfície. O filme é feito no formato de anedotas – histórias curtas e engraçadas com uma punchline obrigatória no final, mas quem vai rir delas principalmente são os espectadores com idade entre 30 e 40 anos. Todos os objetos no filme, do tapete na parede aos pacotes de leite «triangulares», parecem há muito esquecidos, mas com um olhar na textura de «Papai», tudo parece se tornar tangível novamente. Além disso, este filme não é apenas sobre pai e filho e a lacuna geracional. É um filme sobre o país e sobre as pessoas que tentavam compreender as mudanças que lhes caíram em cima e, o mais importante, entender como viver com elas daí em diante.

«Arrasa!» (2017)

A funcionária de uma colônia feminina, Alevtina (Inga Oboldina), sonha secretamente em cantar em um grande palco e um dia ganha um karaokê de aniversário. A feliz Alevtina ainda tem vergonha do público e, por isso, canta no microfone recebido em solitário. Mas em algum momento, ela é filmada secretamente. O vídeo viraliza instantaneamente na internet e, de repente, Alevtina é convidada para o principal concurso de música do país, onde poderá mostrar seu talento para milhões de espectadores.

«Arrasa!» é um filme emocional, vivo, coerente, com uma imagem suave e refinada e uma história bem escrita. Em alguns momentos, o diretor do filme, Kirill Polukhin, engana o espectador e apresenta um final absolutamente ingênuo. Mas o próprio fluxo da história não sugere outra coisa. Tudo aqui é permeado de otimismo e uma fé luminosa em milagres.