Adaptação de «Emma», sátira política, melhor papel de Lindsay Lohan e muito mais na nossa lista das melhores comédias escolares da história do gênero.

As comédias escolares são um gênero simples, com cada vez menos surpresas a cada ano. Será que é verdade? Não exatamente: o cinema sobre a dura rotina dos estudantes do ensino médio pode ser muito variado – divertido, profundo, cruel, sentimental e até filosófico – mas nunca chato. Para o primeiro dia de aula, relembramos 10 comédias escolares clássicas e convidamos alguns a mergulhar na infância, e outros, talvez, a repensar sua vida escolar. De qualquer forma, nada entretém melhor no início do outono do que assistir a uma boa comédia.

« Tempos de Rapidez no Ridgemont High » (Fast Times At Ridgemont High, 1982)

Uma espécie de bíblia do cinema escolar, tão importante é este filme para toda a história do gênero. Hoje, ele parece um pouco estranho, mas nem um pouco ingênuo – pelo contrário, pode parecer que parte do que os personagens fumaram pode ter chegado também aos roteiristas. Como em todo filme stoner que se preze, há dois temas principais para piadas – sexo e drogas. Mas em algum lugar entre eles, se desenrola, senão um drama, um esboço de vida, surpreendentemente complexo, surpreendentemente autêntico e que se gostaria de viver.

« 16 Velinhas » (16 Candles, 1984)

Os filmes de John Hughes, que criou o cânone do cinema escolar, sempre foram um tanto excessivos, propositalmente sentimentais e, no geral, não muito sofisticados, mas apesar (ou talvez graças) disso, sempre foram amados por públicos de idades e origens muito diferentes.

Sua estreia, «16 Velinhas», parece a muitos secundária em relação ao «Clube dos Cinco», mas já nela se manifesta tudo pelo que o diretor é conhecido. É um cinema nostálgico, que ainda não tem o ímpeto didático do «Clube» e a crítica profunda à sociedade americana de «Curtindo a Vida Adoidado», mas tem a sinceridade e a fé do diretor. Essa fé foi suficiente para reformar o cinema escolar – de comédias sexuais e pastelão, esses filmes passaram para a categoria, senão educativa, pelo menos bastante instrutiva.

«Atração Mortal» (Heathers, 1988)

«Clube da Luta» para os pequenos – aqui jogam croquet de strip, explodem a escola, matam colegas de classe e, no geral, se divertem bastante. Uma das comédias escolares mais estranhas dos anos 80, este filme é notável por sua coragem intransigente: em nenhum outro filme do gênero se falou com tanta honestidade que a vida não melhora com os anos, e se os adultos tratam os adolescentes como se fossem invisíveis, é porque pararam de considerá-los crianças.

Crítica moderada ao capitalismo, rejeição a qualquer autoridade, humor negro e, claro, a fascinante Winona Ryder – tudo isso está em «Atração Mortal», mas há também algo mais, algo oculto e não dito, que torna este filme, senão o mais misterioso no gênero despretensioso do cinema escolar, certamente o mais atraente.

«Diga Tudo» (Say Anything, 1989)

Um filme um pouco triste sobre Lloyd, um aluno mediano, que se apaixona por Diane, uma aluna nota dez. A formatura no filme parece um apocalipse, o primeiro amor – um milagre, é um cinema ingênuo e às vezes sério demais sobre jovens que acabaram de sair da escola, que enfrentam problemas adultos e não entendem como viver num mundo onde o pai pode ser um ladrão, os sonhos podem ser mentira, e na vida tudo é bem diferente do que na escola. Cameron Crowe fará depois muitos filmes semelhantes em ingenuidade e mensagem («Elizabethtown», por exemplo), mas nunca repetirá o sucesso de «Diga Tudo», uma obra lírica e ao mesmo tempo esperançosa.

«Loucos e Confusos» (Dazed And Confused, 1993)

Richard Linklater sobre o principal, o amado e o mais importante. Autor de dramédias nostálgicas e sucessos românticos, o diretor neste filme não se desviou de seu estilo – na comédia com uma frase do Led Zeppelin como título, ele fala sobre a formatura da escola como ninguém havia feito antes.

Seus personagens estão realmente chapados, eles se alegram, se divertem, entram de cabeça na vida adulta, mas ao mesmo tempo começam a entender que o tempo está passando, que a infância não volta, que na vida terão que fazer alguma escolha numa situação em que não querem fazer nenhuma. Mesmo que você não tenha dançado na discoteca ao som da música Love Hurts, Linklater fará você acreditar que dançou. Tão fascinante e convincente é este cinema em sua melancolia desenfreada.

«As Patricinhas de Beverly Hills» (Clueless, 1995)

Um filme notável, cujos criadores conseguem ao mesmo tempo rir de todos e mostrar seus personagens, estudantes desleixados, como pessoas muito vivas e, por isso, realmente interessantes. A mesma coisa já havia feito Jane Austen, cujo romance «Emma» (do qual «As Patricinhas de Beverly Hills» é uma adaptação livre) era uma crítica à aristocracia rural e, ao mesmo tempo, uma história muito sincera de amadurecimento e, no final das contas, de amor.

Emma foi interpretada por diferentes atrizes – de Gwyneth Paltrow a – mas, provavelmente, ninguém a fez como Alicia Silverstone – uma festeira arrojada, mortalmente irônica, que não se importa com nada, mas que ao mesmo tempo é vulnerável, sensível e, à sua maneira, muito gentil. Sendo a melhor adaptação de «Emma» na história do cinema, «As Patricinhas de Beverly Hills» é, claro, também um monumento ao talento de atriz de Silverstone e um dos filmes escolares mais inteligentes dos anos noventa.

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«10 Coisas que Eu Odeio em Você» (10 Things I Hate About You, 1999)

Exemplo perfeito da centralidade literária das comédias escolares dos anos 90, esta adaptação da peça de Shakespeare é um dos melhores filmes escolares da história, honesto, sincero e muito corajoso. «10 Coisas» desenvolveu o cânone do cinema escolar, mostrou que os ratos de biblioteca podem ser muito mais revolucionários do que os caras legais, e revelou Heath Ledger. Seu carisma não é a última razão para a popularidade do filme, mas também não é a única: o roteiro mordaz, o diálogo com Shakespeare e o ímpeto pós-moderno levemente desconcertante transformaram este filme em um clássico instantâneo.

«Ela é o Cara» (Election, 1999)

Menos uma comédia e mais um manifesto político, este filme tem dois trabalhos de atuação notáveis – Reese Witherspoon (grande) e Matthew Broderick (melhor papel desde «Curtindo a Vida Adoidado», e interpretando o antípoda de si mesmo na época) – e o roteiro mais perfeito que um filme sobre política americana pode ter.

É, no geral, uma anedota sobre eleições escolares, onde uma aluna eternamente nota dez, líder de torcida e simplesmente desagradável, enfrenta, através de um candidato de fachada, um professor de estudos sociais que ensina aos alunos a diferença entre um ato moral e um ético, mas nem sempre vê essa diferença em si mesmo. No entanto, a parte anedótica rapidamente dá lugar à discussão: pessoas sérias com olhos tristes tentam entender o que há de errado com o mundo. Assistir a isso, claro, nem sempre é agradável, mas necessário.

Meninas Malvadas (Mean Girls, 2004)

Um cinema raro em expressividade, que se tornou para a era MTV o que «Tempos de Rapidez no Ridgemont High» foi para os anos 80. Em «Meninas Malvadas», tudo é enganosamente simples – paixão, popularidade, amizade, traição – eis o conjunto clássico, mas o filme mostra com impressionante precisão o atrito entre duas leis-chave do cinema escolar: que no final a boa heroína excluída deve se tornar popular e que as garotas populares sempre foram más desde Hughes.

Devido ao atrito entre objetivos e valores, o filme acaba sendo, no geral, grandioso (por mais estranho que seja dizer isso sobre um filme com Lindsay Lohan) – é a história de uma garota em busca de seu lugar no mundo, mas ao mesmo tempo um estudo do gênero. A personagem de Lohan encontra seus heróis, passa por transformações obrigatórias, mas ao mesmo tempo permanece uma estranha, nunca encontrando um estereótipo que lhe sirva. Por isso, o final do filme – a quebra da estrutura social da escola, a destruição intransigente do cânone.

«A Mentira» (Easy A, 2010)

O último filme notável a trabalhar no gênero «puro» da comédia escolar. Seu centro é Emma Stone, interpretando uma aluna exemplar modesta que, por um acaso absurdo, se torna a maior vagabunda da escola. A atriz lidou perfeitamente com o papel, acreditamos nela em tudo, assim como acreditamos em Stanley Tucci e Patricia Clarkson como pais liberais, e em Lisa Kudrow como assistente social.

Em termos de enredo, o filme reelabora a fábula de um clássico americano – o romance «A Letra Escarlate», sem hesitar em pegar piadas de outras fontes: a agudeza shakespeariana «Se você não estiver no inferno, irei para lá com prazer» também está presente aqui. É um cinema inteligente sobre perdas de reputação (a personagem de Stone sofreu com fofocas) e a importância de bons professores – e a principal escola nele acaba sendo a escola da vida. E essa é, provavelmente, a conclusão-chave para todos os filmes do gênero.