Dando continuidade à tradição da nossa redação, iniciada no ano passado, apresentamos a vocês o nosso top subjetivo dos episódios de 'Love, Death & Robots' — a antologia animada que transforma contos de ficção científica e fantasia em belas obras. E o quão belas — tentaremos descobrir.

Spoiler: esta temporada ficou muito mais forte que a anterior, mas ainda não alcançou o nível da primeira.

9. 'O Enxame'

Diretor: Tim Miller, Blur Studio

Dois cientistas se encontram no centro de um ecossistema alienígena, mas as tentativas de compreendê-lo e interpretá-lo podem levar a consequências perigosas.

Infelizmente, o episódio mais derivado da temporada. Os temas favoritos de ficção científica sobre a agressividade da humanidade e a proteção ambiental nem tentam se disfarçar com algo original. É apenas 'a humanidade é problemática'. A bela animação (o trabalho da Blur Studio está sempre acima de qualquer elogio) salva um pouco a situação, mas é catastroficamente insuficiente. Some a isso o fato de que 'O Enxame' é basicamente baseado em dois diálogos, escritos de forma tão artificial que os protagonistas parecem robôs. Pelo menos, é temático.

8. 'Os Ratos de Mason'

Diretor: Carlos Stevens, Axis Studios

Num futuro distante, um fazendeiro enfrenta hordas de ratos evoluídos que tomaram seu celeiro. Para recuperar sua propriedade dos roedores, o protagonista está disposto a se armar com a tecnologia mais avançada.

Dá muita vontade de colocar este episódio mais acima, porque zombar dos clichês de filmes de ação através de ratos-soldados inteligentes é original e divertido. Mas este vosso servo não consegue ver violência contra animais em tom de comédia de forma positiva. Especialmente quando é mostrada de forma particularmente cruel e detalhada. Eu honestamente queria amar o episódio e até ri algumas vezes em voz alta, mas depois me senti muito envergonhada por isso. O que não é bom.

7. 'O Pulso Vivo da Máquina'

Diretora: Emily Dean, Polygon Pictures

Dois astronautas exploram a lua de Júpiter, Io, quando sofrem um acidente. Agora, uma delas terá uma longa jornada até o resgate, que testará os limites da capacidade humana e revelará mais um dos segredos do cosmos.

Na prática, este episódio é um psicodélico pelo psicodélico. Por um lado, é muito bonito. Por outro, você não consegue se livrar da ideia de que o estúdio está apenas se exibindo. Surpreendentemente, 'O Pulso' lembra muito o episódio 'Grama Alta' da temporada passada — por parecer emprestar os gráficos dos jogos de computador da TellTale. Embora os episódios tenham sido feitos por estúdios diferentes. Hmm, a 'TellTalite' é contagiosa?..

6. 'Enterrados em Salões Abobadados'

Diretor: Jerome Chen, Sony Pictures Imageworks

Um esquadrão de militares americanos descobre uma caverna onde se esconde um mal ancestral. Agora, eles terão que lutar não apenas contra inimigos, mas também contra si mesmos.

Um episódio bem filmado e sólido, com uma reviravolta lovecraftiana divertida. Então por que está tão baixo na lista? Primeiro, como sempre, discrimino contra a animação computadorizada hiper-realista, que corta qualquer estilização criativa pela raiz (para que desenhar se você pode filmar um live-action?). Segundo, nesta temporada há muitos episódios de 'equipe de humanos contra monstro', e aqui o tema é, provavelmente, o menos explorado. Terceiro, é impossível se livrar da sensação de que você ligou o último episódio do jogo de computador Dark Pictures chamado 'House of Ashes'. Isso é da categoria 'copie, mas não palavra por palavra'. Claro, muitos espectadores não jogaram e não perceberão a semelhança impressionante, mas eu tive um déjà vu. É frustrante.

5. 'Jibaro'

Diretor: Alberto Mielgo, Pinkman.tv

Durante uma expedição, cavaleiros encontram uma estranha mulher dourada, cujo poder só pode ser enfrentado por um deles. Ele será um herói ou um vilão nesta história?

Ah, como é subjetivo. Este episódio provavelmente deveria estar mais alto na lista — uma história metafórica, original e muito bem animada, que deixa o espectador tentando entender o que está acontecendo. Além disso, contar uma história interessante sem palavras é um trabalho separado e muito difícil. Só que a originalidade aqui é tanto um dom quanto uma maldição. Ou seja, um ponto positivo e um negativo. Mielgo se empolgou tanto com o processo que exagerou na alegoria. Exagerou muito. E, em animação, eu certamente não esperava ver uma câmera tremendo em um ataque epiléptico; no final, quase passei mal. Então... É ambíguo, mas bonito.

4. 'Três Robôs: Estratégias de Saída'

Diretor: Patrick Osborne, Blow Studio

Continuação da série da primeira temporada. Três robôs fazem um passeio para descobrir como diferentes representantes da sociedade tentaram escapar do apocalipse.

Um comentário totalmente social. Tão descarado e 'na cara' que chega a ser engraçado. Pelo menos algumas frases e cenas provocam uma risada amarga, pois nossa sociedade humana é tão absurda que não pode deixar de fazer rir. A ausência de um arco narrativo é compensada pelo contraste vívido entre o pós-apocalipse e os robôs alegres e curiosos. Não é o auge da comédia, mas é um episódio agradável.

3. 'A Noite dos Mini-Mortos'

Diretores: Robert Bisi e Andy Lyon, BUCK

Ações impensadas de um casal de namorados levam a uma invasão zumbi em grande escala. Só que a palavra 'grande escala' pode ser entendida de diferentes maneiras.

A autora deste artigo não sabe o que lhe deu, mas começou a rir indecentemente alto no início e não conseguiu parar até a metade. O cenário mais simples e banal de apocalipse zumbi, mostrado em velocidade acelerada e à distância, por algum motivo parece hilariantemente engraçado. O senso de humor de cada um é, claro, diferente, mas há uma grande chance de você gostar (embora o episódio viole minha regra sobre violência contra animais).

2. 'Mata, Equipe, Mata'

Diretora: Jennifer Yuh Nelson, Titmouse, Inc

Um pelotão das forças especiais dos EUA encontra um estranho urso robótico, que parece ter sido criado para enfrentar armas pesadas.

Como os olhos se alegram ao ver, finalmente, animação bidimensional! Como é maravilhoso! Além disso, o humor e as interações entre os membros do pelotão transformam uma historinha padrão em uma ação ativa e divertida, zombando tanto dos clichês quanto de todo o sistema militar dos EUA. Adicione a isso cenas de ultra-violência gráfica — e você terá um coquetel explosivo de humor e testosterona.

1. 'Má Viagem'

Diretor: David Fincher, Blur Studio

Por uma série de circunstâncias, um monstro marinho carnívoro fica preso no porão de um navio de caça. A tripulação terá que tomar uma decisão difícil sobre o que está disposta a sacrificar para salvar a própria pele.

Valeu a pena assistir à temporada só por este episódio. Ele não tem robôs nem amor, mas agarra você pela garganta no início e não solta até o final. A direção foi feita pelo próprio Fincher — e isso é perceptível. Cada cena contribui para a atmosfera e os personagens, não há detalhes desnecessários ou distrações sem sentido. Há apenas o mar, o navio e o monstro. Um favorito indiscutível entre todos os outros episódios.

P.S. É uma pena que desta vez não tenha havido um episódio da Passion Animation, que fez até agora a melhor série de toda a antologia ('Blue Winter'). Teria sido muito interessante ver o que eles ofereceriam ao público desta vez.

P.S. de brincadeira: os criadores da série finalmente descobriram o potencial dos 'crab people' de South Park, então havia muitos deles.