
Adam Scott, İrlandalı bir cadıyla karşılaşıyor ve travmasını yaşıyor. "Hokum" (2026) incelemesi: ürkütücü folklor, yoğun atmosfer ve "Oddity" yönetmeninden yılın en iyi korku filmlerinden biri.
Damien McCarthy, karşılaşmamaları gereken şeylere doğru kendi istekleriyle yürüyen insanlar hakkında korku filmleri yapıyor. "Hokum" onun üçüncü filmi ve görünüşe göre neden yine de bu adımları attığımız sorusuna verilen en dürüst cevap.
Om Bauman (Adam Scott), adı meditasyon yapan bir yogiden çok, servis personeline kaba davranma alışkanlığı olan asabi bir misantropa yakışan Amerikalı bir yazardır. Bir fatih üçlemesinin finalinde takılıp kalmıştır ve bu sırada uzun zaman önce ölen ebeveynlerinin küllerinin bulunduğu vazoyu alıp, onların bir zamanlar balayını geçirdiği İrlanda taşrasındaki harap Billberry Woods oteline götürür. Bu duygusal bir dürtü değil; başkasının anısının yardımıyla kendinden canlı bir şey çıkarma girişimidir. McCarthy daha ilk dakikalardan itibaren Om'ın buraya geçmişi kapatmak için değil, kilitli kalması daha iyi olacak bir şeyi açmak için geldiğini belli eder.
Otel, konuğu otoparkta ölü bir keçiyle karşılar. Sonrası daha da kötü.

Yaşlı otel sahibi, salonda çocukları bir cadı hakkındaki hikayelerle korkutuyor; barın arkasında İrlanda folkloru üzerine ağır bir kitap duruyor - senaryo gereği değil, tıpkı tuzluk veya kül tablası gibi orada olduğu için.
McCarthy dünyasını açıklamayı reddediyor: onu ayrıntılarla dolduruyor. Balayı odası yıllardır kilitli - söylentiye göre cadı tam oraya hapsedilmiş. Bu, turistleri korkutmak için anlatılan yerel bir hikaye gibi geliyor ve Om, bir alaycı ve rasyonalist olarak, ona tam da böyle yaklaşıyor. Ancak "Hokum"da folklor bir teşhis aracı olarak çalışıyor: karakterlerde kendilerinin fark etmemeyi tercih edecekleri şeyleri ortaya çıkarıyor. İnsan zalimliği canavarlar doğurur - ve canavarlar, filmin mantığına göre, bedensel form almış karmadan başka bir şey değildir.

"Hokum", son yıllarda türe birkaç gerçekten özgün ses kazandıran Green Scream dalgası olarak adlandırılan yeni İrlanda korku akımı bağlamında çıkıyor. McCarthy bu grupta ayrı bir yere sahip: diğerleri Kelt estetiğine görsel bir cazibe olarak hevesle başvururken, o bunu travma ve suçluluk hakkında konuşmak için bir koordinat sistemi olarak kullanıyor.
Filmdeki otel bir karakter, bir mekandan ziyade. Olması gerekenden daha uzun görünen koridorlar. Hiçbir yere çıkmayan merdivenler. Bir kaçış rotası olarak eski asansör - klostrofobik, gıcırtılı, umutsuzluğunda neredeyse çizgi film gibi. McCarthy ve görüntü yönetmeni, gerilimi kurgu hileleriyle değil, mekan aracılığıyla artırıyor: Billberry Woods, herhangi bir doğaüstü unsur ortaya çıkmadan önce bile kendi başına baskı yapıyor. Sezon ortasında bir Cadılar Bayramı partisi - her yerde balkabakları, sarhoş misafirler, kostümler - rahatsızlığı daha da artırıyor: etraftaki her şey zaten bir maskeli baloya benziyor, bu yüzden kimin "kostümlü" olup olmadığını anlamak imkansız hale geliyor.

Jerry (David Wilmot), ormanda bir karavanda yaşayan yerel bir serseri, taşra korkusunda bir başka renkli eksantrik olabilirdi, ancak McCarthy ona beklenmedik bir derinlik veriyor. Jerry ve Om'ın ortak bir yanı var: ikisi de kendilerinin (çoğunlukla kendilerinin) sessizce yargılandığı bir kaybı taşıyor, ikisi de hayatın kenarında sıkışıp kalmış durumda. Bu filmin en iyi araçlarından biri: insan acısı mitolojik dehşetle kafiyeli ve hangisinin daha korkunç olduğunu her zaman anlamıyorsunuz.
Adam Scott'ı oyuncu kadrosuna dahil etmek riskli ama başarılı bir karar. Oyuncu öncelikle komedi rolleri ve "Severance" dizisindeki Mark Scout karakteriyle tanınıyor - yüzü her zaman gerekenden biraz daha şaşkın olan bir adam. Burada açıkça nahoş bir insanı canlandırıyor: Om kaba, benmerkezci, içki içiyor, tersliyor, ilgiyi kabul edemiyor. Karşımızda otomatik olarak sempati duyulan bir kurban değil, bir cadının - ya da geçmişin ya da kendisinin - başka birine dönüşmeye zorladığı bir adam var. Scott bunu parlak bir şekilde başarıyor. Panik yapmıyor, bağırmıyor, korkuyu standart notalarla oynamıyor - Om'u yavaş yavaş ve tabiri caizse onurlu bir şekilde kırılıyor, bu da son kırılmayı herhangi bir jumpscare'den çok daha inandırıcı kılıyor.

Dürüst olmak gerekirse, McCarthy'nin senaryosu biraz aşırı yüklü. Prologdaki fatihler paralel bir evrende var oluyor (Om'ın karakteriyle paralellik gün gibi açık olsa da), insan kötü adamın motivasyonu pek inandırıcı değil - eğer film bir dedektif hikayesi olsaydı, böyle bir hamleyle alay konusu olurdu. Ve "Hokum"dan genel izlenim, aynı anda birkaç farklı otelde bulunmak gibi.
Ama işte paradoks: tam da bu belirsizlik filmin lehine çalışıyor. "Hokum" metaforlarını çiğnemiyor, en sabırsızlar için ipuçları saçmıyor - ve bu sayede atmosfer, anlatıdaki dalgınlık anlarında bile dağılmıyor. Korku mantığa değil, bu otelde derin bir düzeyde bir şeylerin yanlış olduğu hissine dayanıyor.

«Хокум» — это хоррор, сделанный человеком, который понимает: настоящий ужас живёт не в ведьме за запертой дверью, а в том, зачем именно ты к этой двери пришёл. Маккарти снял свой самый доступный и самый страшный фильм — тот, после которого хочется оставить свет включённым, и не только потому что жутко, но и потому что кое-что из увиденного слишком узнаваемо и понятно. Если вы ещё не погружались в его предыдущие работы — «Предостережение» и — «Хокум» станет отличной точкой входа. А если погружались — добро пожаловать обратно в его вселенную ужаса, в которой чертовски интересно.
В прокате с 28 ноября можно испугаться от ленты «Астрал. Медиум», ещё одного теневого хита в жанре хоррор ирландского постановщика Дэмиана Маккарти, ранее удивившего зрителей своей
Open material
Yorumlar
0Henüz yorum yok.
Tartışmaya katılmak için giriş yapın.