26 Haziran'da Katsuhiro Otomo'nun kült filmi «Akira» vizyona giriyor. «Inoekino» onu yeni bir 4K restorasyonla gösterecek. Film, altyazılı orijinal versiyonun yanı sıra «Studiynaya banda» veya Reanimedia'dan iki seslendirmeyle de izlenebilecek. Japon...

1988 yılı. Tokyo bir patlamayla yok olur ve yeryüzünden silinir. 30 yıl sonra, bir zamanlar büyük bir şehrin bulunduğu yerde fütüristik bir mega kent olan Neo-Tokyo yükselir. Sokaklarda marjinal gruplar ve motosiklet çeteleri hüküm sürer. Bir şehir çatışması sırasında garip bir çocuk belirir: teni solgun, yüzü kırışık ve görsel olarak çocuk bedeninde bir yaşlı adama benzer.

Askerlerden kaçmaya çalışırken telekinezi kullanır ve bir kazaya neden olur. Olayın merkezinde kalıp yaralananlardan biri, genç bir motosiklet çetesi üyesi olan Tetsuo'dur. Tetsuo gizli bir laboratuvara götürülüp insanüstü güçler kazandığında çocukların hayatı kökten değişir.

80'li yıllar Japon animasyonunun altın çağı olarak kabul edilir. Ünlü Ghibli stüdyosu kuruldu ve çizgi filmler ile diziler ağırlıklı olarak çocuklara yönelik olmaktan çıkmaya başladı. «Güçlü Atom» un yerini Miyazaki'nin eserleri ve «D: Vampir Avcısı» tarzındaki animeler aldı ve etraflarında gençler ile yetişkin izleyicileri topladı.

Ardından Japonya'da siberpunk «patlamasına» yol açan «Akira» çıktı. Onsuz «Ghost in the Shell» ve «Cowboy Bebop» ortaya çıkmazdı. Yalnızca çocuk temalarını görmeye alışkın izleyiciler için cinayet ve şiddet sahneleri şok ediciydi. Animeye «yetişkinliğin» dahil edilmesiyle birlikte her yaştan insanın ilgisini çekti.

Alina Muhammedzyanova

Japon animasyonunun her hayranının izlemesi gereken en iyi 10 anime dizisi

Japonya dünyaya sadece benzersiz bir tür değil, bütün bir kültürel evren armağan etti. Sizin için bu yönün ana özelliklerini sergileyen 10 kült anime derledik.

Open material

Yön değişikliği, «Akira»nın büyük bir bütçe (bir milyar yen veya 10 milyon dolar) ve o zaman için çığır açan bir animasyon elde etmesini sağladı. Film için özel olarak yeni renkler geliştirildi, böylece film doygun ve fütüristik dünyanın atmosferiyle doluydu. Sadece Kaneda'nın kıyafeti ve onlarca kırmızı tonuna sahip motosikleti buna değer.

Seslendirme sürecine yeni bir açıdan yaklaşıldı. Önce tüm seslendirme kaydedildi, ardından animasyon oluşturuldu. Bu, karakterlerin ağız hareketlerinin sözlerine kolayca uyarlanabilmesi için yapıldı. Kare hızı saniyede 24'tü. Filmin üzerinde bizzat manga yazarı Katsuhiro Otomo çalıştı, bu nedenle işe karşı ihmalkar bir tutum söz konusu değildi.

Çarpıcı başarının ardından «Akira»nın Batı'yı da fethetmesi çok uzun sürmedi. Etkisi «Matrix», «Looper» veya 'de görülebilir. Bir zamanlar Hollywood uzun metrajlı bir filmi hakkında konuşuluyordu, ancak fikir yıllardır yalnızca tartışma aşamasında. Ustalar toplu olarak kült mangaya uyarlamaya dokunmayı reddediyor. Yönetmen koltuğuna Rory Robinson'ın geçmesi gerekiyordu ve şu anki son aday Taika Waititi oldu.

Roman Kovalev

80'leri konu alan 5 modern dizi

80'ler - parlak müzik, sıra dışı görünüm, VHS ve aerobik çağı ve ayrıca birçok modern dizi yapımcısı için tarihte favori bir dönem.

Open material

«Akira» genellikle siberpunk'ın standardı olarak kabul edilir, ancak bu yargı sorgulanabilir. Bir yandan film, insanların modern teknolojilerle yaşamını, daha doğrusu ülkenin artan teknik gücünün karşısındaki sosyal çöküşü gösteriyor. Ancak diğer yandan anime dünyasında modaya uygun implantlar yok, kahramanları köşede bir riper beklemiyor ve Cyberpunk 2077'deki gibi yeni bir protez takmayı teklif etmiyor. İnsanlar ilerlemeden kopmuş, sanki onu dışarıdan izliyorlar.

Ancak «Akira», birçok kişinin türü sevmesinin tam da nedenini veriyor: neon, gökdelenler, her şey parlak ve modern. Sadece Neo-Tokyo'nun görüntüsü buna değer, adı bile kendini anlatıyor. Şehrin üzerindeki gökyüzü asla görünmez, bulutlarla kaplıdır ve üzerlerinde rengarenk fenerlerin ve projektörlerin ışığı yansır. Şehir ayrı bir kahraman olarak işlev görmese bile, kesinlikle ikincil bir karakter olarak işlev görür.

Özenli çalışma sayesinde ruhsuz arka planlar değil, canlı mekanlar yaratmak mümkün oldu. Sokaklarda arabalar gidiyor, gökdelenler tabelalarla dolu ve kalabalık bir yerde mutlaka şehir sakinleri olacaktır. Aldatıcı bir resim: tabelalar ve ekranlar, kalkınmayı ve yüksek yaşam standardını kanıtlamanın bir yolu haline gelirken, sokaklarda insanlar yoksulluk çekiyor, gençler çeteler halinde toplanıyor ve meydanlarda mitingler yapılıyor.

«Akira»nın görselliği, yalnızca izleyici için olay örgüsüne hoş bir fon olarak değil, aynı zamanda Katsuhiro Otomo'nun mekanları ve insanları ayırmasına da hizmet ediyor. Örneğin, kahramanlara yöneltilen vurgulu projektör ışınları, karakteri gösteriyor veya belirli karakterlerin dünyaları arasında bir sınır çiziyor. Işık kaynağının varlığı «kötü» ve «iyi»yi belirliyor.

Metaforik olarak, benliğini kaybetmiş ve hayatta kafası karışmış olan Tetsuo, her zaman doğal ışık kaynağı olmayan loş odalarda gösterilir. Sanki çıkışı olmayan bir karanlıkta yürüyor. Oysa arkadaşı ve motosiklet çetesi lideri Kaneda, görsel açıdan tam bir zıtlıktır.

Genel olarak «Akira»nın ana fikrinin yeniden doğuş olduğu kabul edilir. Evet, Tokyo bombalamalardan sonra yeniden inşa ediliyor, ancak sorun şu ki, tüm görünüşüyle aksini kanıtlamaya çalışsa da daha iyi olmuyor. İnsanlar, belki de bilinçsizce, dehşet yaratmaya ve insanlığı yıkıma götürmeye devam ediyor.

«Akira»daki olay örgüsünün gelişimine yeniden doğuş değil, arınma fikri vermek istiyorum. Yeniden doğmak için yok olup yeniden doğmak gerekir, bu şehir örneğinde gösterilmiştir. Arınmak için ise kişinin kendini ve varoluşu yeniden düşünmesi gerekir. İşte tam da bu sonucu alıyoruz. Filmin sonunda Neo-Tokyo yeryüzünden silinmiyor, kahramanlar (hepsi değil) hayatta kalıyor. Ve kapanış sahnelerinden birinde, bulutların arasından ilk kez animede görünen güneş ışığı sızmaya başlıyor, bulutsuz ve neonsuz gökyüzü saflığın sembolü. Şehirde artık Akira yok, süper güçler yok ve diğer şeyler yok. Artık o masum.

Filmde fark edilebilecek bir diğer şey de şu düşünce: «Değersiz bir kişi Tanrı gibi bir güç elde ederse ne olur?» Bu fikri birkaç açıdan ele alalım. Bir yandan, bunu hak etmeyen birine büyük güç vermemek gerekir, oldukça mantıklı, değil mi? Diğer yandan, tam da genç Tetsuo'nun bu gücün sahibi olması tesadüf değil. Süper güç, büyüme ve ergenlik döneminin bir metaforudur. Artık çocuk değil, ancak herkesin hazır olmayabileceği hiç de çocukça olmayan sorunlar ortaya çıkar. Örneğin, «Örümcek Adam»da Peter Parker'ın bir amcası veya yeni filmlerde çocuğun üstesinden gelmesine yardım etmekten sorumlu Tony Stark varken, «Akira»da Tetsuo'nun böyle bir akıl hocası yoktur.

Daha da derine inip filmin hiç de büyümeyle ilgili olmadığı (en azından alışılmış anlamda) sonucuna varabiliriz. Bu düşünceyi evrensel bir boyuta taşırsak, sadece çocukların değil, yetişkinlerin de çocuksu olabileceğini söylemek gerekir. İnsanlık gelişip teknik ilerlemeyi ilerletse de, olgunlaşmıyor ve çoğu zaman eline geçen gücü nasıl kullanacağını bilmiyor. Kararlar her zaman dengeli olmayabiliyor. Sanki yetişkinlerin gözetiminden yoksun, doğru yola yönlendirecek kimsesi olmayan çocuklar gibi. Ve «İnsan ilahi güçle başa çıkabilir mi?» sorusuna dönersek, yazar net bir cevap veriyor: hayır.

«Akira» neredeyse 40 yıl önce vizyona girdi, ancak bu kadar zaman geçmesine rağmen, modern yönetmenlerin eserlerinde hala atıfta bulunduğu gizemli bir başyapıt olmaya devam ediyor. Cevapları hiç de net olmayan felsefi sorularla dolu ebedi bir çalışma.