
Freddie Mercury'den Viktor Tsoi'ye - ünlü grupların ve sanatçıların ekran hayat hikayelerinden oluşan bir seçki sunuyoruz.
Aralık 2024'te, ünlü müzisyenlerin hikayelerine dayanan biyografik film trendi zirveye ulaşmış görünüyor. Rusya'da Liverpool dörtlüsünün menajeri hakkındaki 'Beşinci Beatle' filmi gösterime girdi ve ay sonunda, Britpop kralının bir şempanze kılığında sahnede zıpladığı 'Daha İyi Olmak. Robbie Williams'ın Hikayesi' filmi vizyona girecek. Aynı zamanda, Timothée Chalamet'in Bob Dylan'ı canlandırdığı 'Hiç Kimsenin Bilmediği' filmi ABD sinemalarına ulaşacak.
'After Credits' ekibi olarak bu tesadüften çok mutluyuz çünkü müzikal biyografilere karşı zaafımız var. Hangilerine mi? Okumaya devam edin.
'Cadillac Records' (2008)

'Cadillac Records' filmi, blues ve rock'n'roll'un beşiği haline gelen Chess Records plak şirketinin hikayesidir. Sanatçıları, ırkçı önyargıların hüküm sürdüğü ve kişisel şeytanların müzikal dehayla iç içe geçtiği bir dünyada tanınma mücadelesinin canlı birer temsilcisidir.
Yapımcı Leonard Chess (Adrien Brody canlandırıyor), Muddy Waters, Chuck Berry, Etta James (ki onu modern müzik ikonu Beyoncé parlak bir şekilde canlandırıyor) gibi parlak kişilikler ve diğer efsaneler arasında bir bağlantı görevi görüyor, ancak kâr hırsı onu sık sık onların müzik tutkusuyla karşı karşıya getiriyor.
Her karakter sadece bir müzisyen değil, tutkudan ihanete, şöhretten düşüşe kadar uzanan bir duygu evrenidir. Film, 50'lerin fırtınalı geceleri ve çılgın ritimleriyle atmosferini mükemmel bir şekilde aktararak izleyicinin kendini bu müzik devriminin bir parçası gibi hissetmesini sağlıyor. Aynı zamanda, en önemli ve dokunaklı sahnelerde sık sık duyulan müzik kadar blues ruhuna sahip.
'Yeşil Kitap' (2018)

Bir yerlerde Spike Lee kızıyor... Ne denirse densin, 'Yeşil Kitap'ın Oscar kazanması, akademisyenlerin seçiminin izleyicilerin büyük çoğunluğunun beklentileriyle tamamen örtüştüğü nadir durumlardan biridir. Bir yandan ırkçılık ve önyargılarla mücadele hakkında önemli ve dokunaklı bir film, diğer yandan 'Ay Işığı' gibi çok bariz bir oscar yemi değil. Peter Farrelly'nin filmi, zamanın testini geçerek kült statüsü kazanmaya mahkum. Buna hiç şüphem yok!
Elbette Don Shirley'in müziği burada arka planda kalmış. Ancak yine de ekranda olup bitenlere güzel bir eşlik görevi görüyor. Mahershala Ali'nin canlandırdığı karakterin piyanonun başına geçtiği sahneler (mutlaka Steinway marka - bu rider'da yazılı), Shostakovich'in 7. Senfonisi'ndeki bir inek çanı gibi hissediliyor. Kısacası, kusursuz!
'Ray' (2004)

Jamie Foxx, caz efsanesi Ray Charles'ı canlandırmada gerçekten harika. Sahnede piyano çaldı ve çekim boyunca hiçbir şey görmemesi için özel göz bantları taktı. 'Oscar' ve 'Altın Küre' ödülleri oyuncuyu haklı olarak ısıtıyor.
Bu film sadece Ray Charles hayranlarına değil, aynı zamanda sağlam dramaları sevenlere de hitap edecek. Derin, samimi, duygusal - film başından sonuna kadar sürüklüyor, bir an bile sarkmıyor, uzun süresini akıllıca kullanıyor. İzlerken kahramanın eylemlerinden tiksinti duymaktan ona sempati duymaya ve geri dönmeye kadar tüm duygu yelpazesini yaşamayı başarıyorsunuz. Bunun için yapımcılara teşekkürler, izlemeye tekrar tekrar dönmek istiyorsunuz.
'Kontrol' (2007)

Joy Division hakkında hiçbir şey bilmiyorsanız ve müziklerini 'görmek' istiyorsanız, 'Kontrol' bunun için mükemmel. Yönetmen, daha önce Joy Division için fotoğraf çekimleri yapan ve Metallica, NIRVANA ve Depeche Mode için klipler çeken Anton Corbijn. 'Kontrol' onun sinemadaki ilk işiydi.
Yönetmen karelerin tadını çıkarıyor ve post-punk atmosferine daldırıyor. Uzun planlar, ilginç açılar ve doygun siyah-beyaz görüntü. 'Kontrol'den bir karenin birinin masaüstünde olmasına şaşırmamalı.
Hikaye, epilepsi hastası olan ve 23 yaşında ölen grubun solisti Ian Curtis'in hayatına dayanıyor. Film ayrıntılı bir biyografi iddiasında değil, en azından müzisyenin dul eşi Deborah Curtis'in anılarına dayanarak yaratıldığı için. Kahramanının korkunç bir adamla takılan beyaz koyun rolünde olması şaşırtıcı değil. Benzer bir şey, yapımında Brian May ve Roger Taylor'ın elinin olduğu 'Bohemian Rhapsody'de de vardı.
'Kontrol', Curtis'in intiharının nedenlerine cevap vermeyecek ve kesinlikle kolay olmayan tüm karmaşık hayatını göstermeyecek. Ancak kült post-punk grubunun 'altın' yıllarını hızla geçecek. Bu arada, filmde duyulan tüm şarkılar başrol oyuncusu Sam Riley tarafından yeniden seslendirildi, bu da filme ekstra bir çekicilik katıyor. Oyuncu büyük bir iş çıkardı ve müzisyenin sahnedeki davranışlarını neredeyse birebir aktardı. 'Kontrol'ün bir bölümünü görürseniz, iyi kalitede bir Joy Division canlı performansıyla karıştırabilirsiniz.
'Yaz' (2018)

1981 Leningrad yazı, neredeyse ünlü Viktor Tsoi, hüzünlü Mike Naumenko ve Rus rock'ının temelini atan diğer kahramanlar, Rusça çekilmiş en nazik, en şık ve en güzel filmlerden birinde bir araya geliyor.
Bu tam olarak bir biyografi değil (bu yüzden sık sık eleştiriliyor), daha çok yaratıcılıkları sayesinde uzun zaman önce ölümsüz semboller haline gelen insanlar hakkında, onlara en iyi anlamıyla yeniden hayat veren, gerçeklik unsurları içeren nostaljik bir fantezi. O kadar samimi sevgi, arkadaşlık sevinci, hava ve gençlik var ki, en önemlisi müzik var ki, sonuçta bu film türün çekingen temsilcilerinin çoğunun üzerine çıkıyor. Ve final - 'Ağaç' şarkısının seslendirilmesi - kalbinizi paramparça ediyor.
'Sokakların Sesi' (2015)

Straight Outta Compton, gangsta rap'in sembolü haline gelen N.W.A. grubunun yükselişi ve düşüşü hakkında güçlü bir manifestodur. Film, sokakların şiddet ve polis keyfiliğiyle dolu olduğu 80'lerin Compton dünyasını gösteriyor. Hikayenin merkezinde üç genç adam var: Dr. Dre, Ice Cube ve Eazy-E. Deneyimleri hakkında sessiz kalmamaya karar veriyorlar ve hayatlarının acımasız gerçekliğini yansıtan müzik kaydediyorlar.
Yapımcıların başardığı en önemli şey, her sahneyi kendini ifade etme ve tanınma mücadelesinin enerjisiyle doldurmak. Kahramanların şarkıları sadece hit değildi, sosyal adaletsizliğe karşı bir silah haline geldiler. Ancak tanınma yolunda karakterleri sadece başarılar değil, aynı zamanda çatışmalar da bekliyordu - hem grup içinde hem de dış dünyayla. Menajer Jerry Heller ile etkileşim ve iç anlaşmazlıklar, tüm kültür için efsanevi olması gereken birlikteliklerinin kırılganlığını vurguluyor.
'Kir' (2019)

Glam metal ikonu haline gelen efsanevi grup Mötley Crüe hakkında biyografik film. Müzikal biyografi formülü burada türdeşlerinden çok farklı değil, ancak bu küçük yanlış anlama, kasırga kurgusu ve metalcilerin rock'n'roll çılgınlıklarının filmin her santiminde ayrıntılı olarak kaydedilmesiyle fazlasıyla telafi ediliyor. Vince Neil, Tommy Lee, Mick Mars ve Nikki Sixx tarafından sırayla yazılan kitaptaki gerçekler, grubun varlığı boyunca biriktirdiği mitler ve efsanelerle karışıyor.
Ve müzisyenlerin turneleri sırasında otel odalarında olup bitenler düşünüldüğünde, gerçeği kurgudan ayırmak bazen son derece zordur. Filmde elbette merkezi yeri müzik alıyor. Mötley Crüe'nin parçaları güçlü, yüksek sesle çalıyor ve yönetmen Jeff Tremaine bunların altına ustaca uygun görüntüler yerleştirerek, artık büyümüş ve uzun zaman önce saçlarını kestirmiş hayranları çılgına çeviriyor. 'Kir' sadece eğlenceli 80'lerin gecikmiş bir marşı değil, aynı zamanda tarihin tozlu sayfalarında kaybolmadan önce iyice eğlenmeye karar veren dört sıradan Amerikalı gencin dramatik bir hikayesi.
'The Runaways' (2010)

Birçok kişi Cherry Bomb şarkısını duymuştur ama kimin söylediğini bilmez. İşte, bunlar The Runaways'di! Floria Sigismondi'nin filmi, rock müzik tarihindeki ilk başarılı kız rock grubu hakkında. Filmin temelini, eski vokalist Cherie Currie'nin otobiyografik kitabı 'Neon Angel' oluşturuyor.
O zamanlar dünyaya yayılan punk ve isyan atmosferi, filmin aktarmaya çalıştığı şey tam olarak bu. 'The Runaways', grubun kuru biyografisini değil, dönemin ruhunu gösteriyor (ki bu arada filmde yanlış aktarılmış). Filmde The Runaways şarkılarının yanı sıra Sex Pistols, David Bowie ve The Stooges da duyuluyor. 70'lerde kült rock sahnesinden inmeyen herkes. Grubun tüm parçaları başrol oyuncuları Dakota Fanning ve Kristen Stewart tarafından yeniden seslendirildi. Ayrıca, çekimlere Joan Jett (The Runaways'in eski gitaristi ve vokalisti) de katkıda bulundu ve Stewart'ı eğitip kendisini taklit etmesini öğretti. Oyuncu Jett gibi konuşmayı ve onun tavırlarını benimsemeyi öğrendi.
Sonuçta, rock sahnesine sadece erkeklerin hakim olmadığını kanıtlayabilen aynı derecede çılgın bir rock grubu hakkında akıllara durgunluk veren bir film ortaya çıktı.
'Bohemian Rhapsody' (2018)

Listemiz, 2018'de çıkan, halkın sevgisini kazanan ve bir milyar dolara yakın etkileyici bir hasılat elde eden 'Bohemian Rhapsody' olmadan imkansızdı. Bu film sayesinde Rami Malek gerçek bir yıldıza dönüştü ve 'Oscar' kazandı ve Hollywood'da, arasında açıkça 'Rocketman' ve 'Elvis'in de bulunduğu ve muhtemelen 'Hiç Kimsenin Bilmediği' ve 'Bob Marley'nin de oradan geldiği yeni bir müzikal biyografi dalgası başladı.
Grubun muhteşem müziği, olağanüstü oyunculuk ve ikonik figür Freddie Mercury bu filmi gerçek bir gişe canavarı yaptı. Kimse bu kadar büyük bir ticari başarı ve en önemli ödülden bir avuç heykelcik beklemiyordu, ancak sinema büyüsü işini yaptı. Yasaklı kuruluşların propagandasının kimseyi ilgilendirmediği bir film. Herkes gerçekten büyük bir müzisyenin hikayesinin tadını çıkardı. Belki 'Bohemian Rhapsody' en güzel müzikal biyografi değil, ancak en azından tüylerinizi diken diken etmeyi kesinlikle başarıyor.
'Kombinatsiya' (2024)

Wink'in 90'lardaki aynı adlı grup hakkındaki yeni dizisi 'Kombinatsiya', geçen yılki hitleri 'Slovo Patsana'nın biçimsel özelliklerini taşıyan bir ürün. Hemen hemen aynı zaman diliminde geçiyor (Kazan yerine Saratov). Hızlı kurgu, bıyıklı terhis olmuş askerleri, traşlı çete üyelerini, Nikita Kologrivy'yi (merkezi rolde), renkli taytları, kültür evi diskolarını, işçi sınıfı kenar mahallelerini ve tabii ki 'Kombinatsiya'nın şarkılarını birbirine karıştırıyor.
Ana kadın kahramanlar arasındaki temel bağlantıyı, Zhora Kryzhovnikov tarafından kanıtlanmış bir kalıp sağlıyor: karşılıklı antipatiden ve farklı sosyal katmanlardan doğan arkadaşlık, müzik sevgisiyle pekişiyor. Doğru, geleceğin pop yıldızları 'Laskoviy May' değil, 'ABBA' ve 'Baccara'dan ilham almayı tercih ediyor. Ancak dönemi betimleyen müzik parçalarının bir kısmı yine de 'Patsany'nin setinden sızdı ve görünen o ki, sahnelerden birinde gösterilen diskoda, Mirazh'in 'Noviy Geroy' şarkısı eşliğinde Vova Adidas görünmek üzere.

Dizideki neredeyse tüm bölümler çok orijinal olmasa da oldukça enerjik, iddialı ve yer yer komik. Farkında olmadan hikayeye dalıyorsunuz ve yeni bölümleri beklemek istiyorsunuz. Kologrivy beklendiği gibi herkesi ekrandan siliyor, ancak yazarlar akıllıca diğer karakterlere de geçiyor. Neyse ki, onlarda eksiklik yok ve hepsi organik.
'Kombinatsiya', iki dönemin kırılma noktasında bulunan ve umuda çaresizce inanan sıradan insanların hayatının bir başka kesiti. Ancak son zamanlarda aynı konuda çıkan diğer film kroniklerinin aksine, Nikita Vlasov'un dizisi çok daha iyimser ve eğlenceli görünüyor. Çünkü Kryzhovnikov'u acı ve ıstırap içinde bile izleyebilirsiniz. Ancak böyle bir numarayı tekrarlamak herkese nasip olmaz. Hem gerekli mi?
Yorumlar
0Henüz yorum yok.
Tartışmaya katılmak için giriş yapın.