Andrey Bogatıryov'un 'Sambo Efsanesi' filmi geniş vizyonda; yönetmen bu filmde exploitation sineması türüne geri dönmeye çalışıyor.

1918 yılı. Rus-Japon Savaşı sırasında genç teğmen Viktor Spiridonov (Dmitriy Pavlenko) Mukden Muharebesi'nden mucizevi bir şekilde sağ kurtulur. Orada ilk kez Japon dövüş sanatı judonun unsurlarını görür. Daha sonra hastanede yaralı olan Spiridonov, gördüklerini unutmamak için dikkatlice hafızasından bir deftere temel teknikleri ve atışları çizer, zamanla kendi eklemelerini yaparak daha sonra sambo olarak adlandırılacak olan spor dövüş sanatının ilk katmanını oluşturur.

Bir süre sonra, başarılı bir dövüş sanatları uzmanı haline gelen Viktor Spiridonov, Çeka'da çalışmak üzere davet edilir ve burada departman çalışanlarına ve polislere, silahsız kaldıklarında sokak çatışmalarında haydutlara karşı koyabilmeleri için yeni dövüş türünü öğretir.

1936 yılı. Moskova'ya bir grup Japon judo ustası gelir. SSCB ile Japonya arasında bir dostluk maçı düzenlenmesine karar verilir, ancak 'dostluk' sadece bir formalitedir: zafer Sovyet sporculara kalmalıdır. Maç günü Moskova'ya Novosibirsk'ten bir başka judo ustası, kendi kendini yetiştirmiş Vasiliy Oşçepkov (Volfgang Çerni) gelir ve son anda Japon ustayla belirleyici dövüşe çıkarak kazanır.

Spiridonov, Oşçepkov'un her isteyeni antrenmanlara davet etmesinden hoşlanmaz, çünkü sistem sadece devlet kurumlarında çalışmalıdır, aksi takdirde herhangi bir suçlu bu silahı onları yakalayanlara karşı kullanabilir. Aralarında büyüyen çatışma sadece öğrencilerini bölmekle kalmaz, yaklaşan Spartakiad'ı da etkiler. Sorun nettir: Sovyet okulunu kim temsil edecek? Spiridonov mu, Oşçepkov mu? Çünkü kazanan ülkedeki ilk eğitim merkezine liderlik edecek.

Filmin konusu kağıt üzerinde oldukça tipik ve günümüzde popüler olan standart bir spor biyografisi gibi görünüyor. Ancak 'Sambo Efsanesi' filminin yönetmeni Andrey Bogatıryov, malzemeyle çalışmayı bilen biri olarak farklı bir yol izledi ve aslında daha önce çektiği 'Kızıl Hayalet'te olduğu gibi zengin sinema köklerini bir kez daha sergiledi. Yani, televizyonda yayınlanan ve daha sonra 'Kill Bill'de coşkuyla alıntılanan 1970'lerin Hong Kong kung-fu aksiyon filmlerine eğilimli parlak, renkli bir exploitation filmi sundu.

Varvara Ulyanenok

Quentin Tarantino'nun 'Soysuzlar Çetesi' Filminin İlk Sahnesi Neden Dahice?

Open material

Müzik, Raymond Chow filmlerindeki gibi, yumuşak yarı gölgeler, gözlere keskin zoom, grenli görüntü, çizgi roman tarzı storyboard ve güçlü yumruklar - iyiler ve kötüler arasındaki mücadelenin ana aracı olarak. Daha doğrusu, bir zamanların sınıf düşmanları arasında ('burjuva' ve 'kontra' kelimeleri burada neredeyse sambo kelimesinden daha sık duyuluyor).

Ama aslında burada renkli dövüşler açıkça yetersiz, bu da aynı 'Hayalet'te spagetti westernlere saygı duruşunda bulunan bir çatışma sahnesi çeken Bogatıryov'a hiç benzemiyor. 'Sambo Efsanesi'nde yönetmen beklenmedik bir şekilde vurguları değiştiriyor ve dövüşün en lezzetli anlarının tadını çıkarmıyor, bunun yerine kamerayı başka yöne çevirmeyi veya romantik gerçekçilik dönemi tablolarını anımsatan bir şekilde savaşçıların yüzlerine odaklanmayı tercih ediyor. Türün tüm en etkileyici ve gerekli unsurları maalesef perde dışında kalıyor.

Filmin tarihi kısmı da genel olarak oldukça koşullu, filmin en başındaki dış ses başlığının uyardığı gibi ('efsane' kelimesi burada boşuna değil). Sonuçta, renkli dövüş koreografisi olmayan bir aksiyon filmi ve gerçeklerin biraz özgürce aktarıldığı, hatta yer yer kendi kendini parodileştiren tarihi bir biyografi ortaya çıkıyor. 'Sambo Efsanesi', niş sinemanın çekici küçük ayrıntılarını dışarıda bırakarak, olay örgüsü içinde sistemle afişvari bir mücadeleye çok fazla dalıyor, ancak sonunda bu mücadeleyi kaybediyor ve Bogatıryov'un başlangıçta hedeflediği tüm atmosferi yolda kaybediyor.

Yine de 'Sambo Efsanesi' filminin bir dizi bariz artısı var. Birincisi, yetenekli Aleksey Şevçenkov'un oyunculuğu, kaslarıyla oynayan Volfgang Çerni'nin fiziği (kimonolu kuzeyli Viking imajı ona çok yakışıyor) ve hüzünlü gözlerle öğretmen ve akıl hocası rolünde iyi görünen Dmitriy Pavlenko'nun karizması (bu arada, filmin neredeyse tüm oyuncu kadrosu 'Kızıl Hayalet'ten geliyor).

İkincisi ve belki de en önemlisi, Bogatıryov'un filmini ne kadar çocuksu bir şevkle çektiği. Saf türle oynama girişimi ve standart dışı biçim, filmi aynı temada çekilmiş diğer kardeşlerinden belirgin şekilde ayırıyor. Bu, çocuklukta videodan yeni izlenen bir aksiyon filmini yeniden anlatmak gibi. Kahramanların birbirine karıştığı, kazanan ve kaybedenin olmadığı bu tutarsız ama tutkulu anlatımda, 'Sambo Efsanesi'ni yönetmenin kişisel filmi yapan kesinlikle önemli bir nitelik var: mutlu sona ve adaletin zaferine olan inanç. Günümüz çağında bu zaten yeterli.