
Bağımsız melodramlardan çizgi roman blockbuster'larına – yılın başlangıcının en başarılı filmlerini anlatıyoruz.
Yılın ilk yarısında sinema dünyasında çok şey oldu – Guy Ritchie iki yeni film çıkardı, James Gunn Marvel sinema evrenine veda etti, Pixar bir kez daha başarısız oldu ve yerli sinema, seçici izleyiciye bile sunacak bir şeyi olduğunu bir kez daha gösterdi.
«After Credits» ekibi, Ocak-Haziran 2023 arasında vizyona giren veya çevrimiçi yayınlanan 50'den fazla filmi izledi ve oylama sonucu en iyi 10'u seçti. Listenin zirvesinde kimin olduğunu tahmin edebilir misiniz?!

10. sıra — Örümcek-Adam: Örümcek Evrenine Geç
Tüm son süper kahraman filmleri çöküş yaşayıp yeniden başlatılmayı beklerken, Peter Ramsey, Rodney Rothman ve Bob Persichetti'nin eseri hâlâ ayakta (ya da ağda) kalmayı başarıyor, yenilikçi animasyon tekniklerini sergileyerek dost canlısı komşu Örümcek-Adam hikâyelerinin en iyi uyarlaması olduğunu kanıtlıyor.
Örümcek evrenlerinin çok sesliliği en sadık hayranları memnun edecek – yazarlar her şeyi her yerde hesaba katmış, en uzak Örümcek-Adam prototiplerini bile diriltmiş (örneğin, asi İngiliz Punk-Örümcek veya Hintli Örümcek-Adam Pavitr Prabhakar).
Genel olarak – yine baş döndürücü, elektrikli, durmaksızın eğlenceli bir atraksiyon; her dakika komik, teknolojik, çizgi film telaşı yaşanıyor. Ve nadir duraklamalarda, yazarlar alışılmış yoldan giderek süper kahramanlığın ebedi temalarına yaslanıyor: güç, sorumluluk, babalar ve oğullar çatışması ve hızla değişen dünyada (ya da dünyalarda?) kendini bulma.
Dünya gişesi yine yapışkan örümcek ağına yakalandı, yani Miles Morales büyük ekranlara geri döndü, çoklu evreni ve izleyicilerin kalbini yeniden fethetmek için kolları sıvadı.
Open material
9. sıra — Ayta
«Çeburaşka» Rus sinemalarını felaketten kurtarırken ve «Çağrı» kibirli havası ve ürün yerleştirmeleriyle sinir bozarken, Yakut sineması kaliteli işini yapmaya devam ediyor – kendiniz izlemekten utanmayacağınız ve sinemaseverlere tavsiye edebileceğiniz tür filmleri çıkarmak.
Bu açıdan harika bir örnek – neon ve yağmurla kaplı ekran izlerken sizi içine çekiyor ve hapishane hücresinde, traktör direksiyonunda, eski arkadaşların ve komşuların nişangâhı altındaki varoluşsal sorular, bizim insanımıza özgü özel ve tanıdık bir karakter kazanıyor.
30 Mart'ta Yakut yönetmen Stepan Burnaşev'in («Kara Kar») yeni filmi «Ayta» vizyona giriyor; bu kez sanki Fincher, Winding Refn ve Carpenter aynı anda içine girmiş gibi.
Open material
8. sıra — Sonsuz Havuz
Sezgisel alegorik gerilim filmleri – hepimizin çok özlediği bir trend. Ve Brandon Cronenberg'in «Mr. Robot»un rahatsız edici kompozisyonu ile Gaspar Noé'nin kaotik-ekstravagant imgelerini zarifçe birleştiren filmi bunun canlı bir kanıtı.
Brandon Cronenberg, başarısız bir yazarı iç karanlığa dalmaya zorlayan rahatsız edici ve büyüleyici korku filmi «Sonsuz Havuz»da.
Open materialAlexander Skarsgård'ın etkileyici mimikleri (bu hanedanı neden sevdiğimizi hatırlatan), sanat filmi prensesi Mia Goth'un seksi çılgınlığı, bir tür şeytan dönen otel (merhaba Shyamalan!), sembolizmin doğrudanlığıyla biraz şaşırtan korkunç maskeler – tüm bunlar fazla gibi görünüyor, ama aslında tam kararında.
Böyle bir film hikâye için izlenmez. Bu, yaz akşamı güzel bir dairenin balkonunda hafifçe sarhoş bir arkadaşla dünyanın nasıl işlediğine dair yapılan sohbetlere benziyor.
Ari Aster'ı deli gibi izlediyseniz, neden «Sonsuz Havuz»a da bakıp sonra arkadaşlarınızla gerçek hayatta tartışmayasınız?

7. sıra — Güneşim
Aile melodramları dünyasının «Şimdi Bakma»sı. İngilizlerin en iyi neden seyahat filmlerinde başarılı olduğu uzun zamandır biliniyor – tatil, iş gezisi, Bond serisinin herhangi bir bölümünde yeni bir görev – ama bu gururlu sırada bile öne çıkıyor.
«Güneşim» vizyona girdi, bir baba ve kızının tek başına tatile çıkışını anlatan narin ve hüzünlü bir film. 2023'ün en iyi filmlerinden biri hakkında incelememizde.
Open materialBu hem hüzünlü hem de son derece rahatlatıcı bir film; büyümüş bir kızın çocukluk anılarına dönüp neşenin hüzünle nasıl karıştığını ve hiçbirinin geri getirilemeyeceğini (özellikle de giden babanın geride bıraktığı her şeyi – yani komik videolar ve solmuş anılar) keşfetmesini anlatıyor.
Tüm alışılmış malzemeler filmde alışılmadık oranlarda karıştırılmış ve biraz bayatlamış su, güneş, hafıza teması, şiirsel montaj ve Losing My Religion şarkısı bile beklenmedik şekilde taze görünüyor, her ne kadar beklenen şekilde hüzünlü olsa da. Ama bu film, diğer coming of age türü filmlerin vaat ettiği gibi hepimizin bu hayatta kendimizi bulup kurtulacağımızı vaat etmiyor; yüzlere, duvarlara ve çocuk havuzlarına bakarken dürüstçe itiraf ediyor ki herkes – biz, siz ve onlar – tamamen ve genel olarak kaybolmuş durumda ve bununla ne yapılacağını ne çocuklar, ne gençler, ne de ebeveynleri biliyor.

6. sıra — Air: Büyük Sıçrama
Ben Affleck'in filmi, «Amerikan rüyası» kavramının canlı bir örneği ya da ikonik Just do it! sözünün uyarlaması gibi. Bu filmde hayalperestler herkesin gözü önünde tarih yazıyor.
12 Mayıs'ta Ben Affleck'in yeni filmi «Air: Büyük Sıçrama»nın dijital yayını gerçekleşti. Amazon Studios'un Nike ile büyük basketbolcu M arasındaki devrim niteliğindeki sözleşmeyi konu alan filmi.
Open materialAtmosfere mükemmel dalış, ilham verici hikâye, spor endüstrisinin perde arkası – «Air: Büyük Sıçrama» anlatılması gereken değil, izlenmesi gereken bir film. Ardından belki kendinize bir çift yeni spor ayakkabı alabilirsiniz...

5. sıra — John Wick 4
Kendi çıtasını aşma konusunda Chad Stahelski yine başarılı oldu. Boşuna değil – dublör.
Rusya'da «John Wick» serisinin dördüncü bölümü resmen vizyona girdi. Köpeğinin öldürülmesi ve arabasının çalınması nedeniyle haydutlardan intikam alan suikastçının hikâyesi genişlemeye devam ediyor.
Open materialKamera çalışmasının üstün sınıfı, dövüş sanatları kültü ve klasik aksiyon kahramanlarına (Bruce Lee'den Clint Eastwood'a) yapılan saygı duruşlarının çok sesliliği, aksiyon filmini tamamen yeni bir seviyeye taşıdı; diğerleri Stahelski'yi yakalamak için uğraşacak.
Tefekkür felsefesi ve Bushido'dan keskin alıntılarla örnek bir tür filmi. Bondvari bir kapsam: Osaka'nın soğuk neonlarından Paris'teki turuncu gün doğumuna kadar. Bu tür egzersizler için neredeyse üç saat elbette biraz fazla, bu nedenle bazı dövüş sahneleri kendini tekrarlayarak dövüş pornosuna dönüşüyor, ancak kilit anlarda bu gerçek bir uvertür.
Yine de yönetmen, lezzetli darbeleri alaycı sırıtışlarla yumuşatmayı unutmuyor, izleyiciye hayatta böyle şeylerin olmadığını ve çok ciddiye almanın zararlı olduğunu hatırlatıyor. Kurşun yağmurundan ceketle korunamazsınız. Bu sadece bir film, daha fazlası değil. Ama nasıl bir film!

4. sıra — Sessiz Bahçıvan
Kült film «Yakuza»nın (yönetmen Sidney Pollack) ilk senaryosundan bu yana Paul Schrader yeni bir olay örgüsü bulmaya bile üşenmiş, hatta yeni bir ahlak dersi bile bulamamış ve işin tuhafı, filmlerinin asıl değeri de bu.
Schrader için – son gerçekten büyük Amerikan varoluşçusu – bu kendini tekrar değil, acıyla kazanılmış gerçekleri aktarmak için samimi bir çaba. Özellikle de herkesin kefareti hak edebileceği.
Sessiz adamlar üzerine tematik üçlemenin finalinde – geçmişleri ve gelecekleriyle aynı anda yüzleşen ve bu durumda ne yapacaklarını bilemeyen adamlar – Schrader alışılmışın aksine iyimser. Bahçeler ve Naziler hakkında çok güzel bir film; hayatta olduğu gibi bahçede de ne ektiğiniz önemli, ama ne biçeceğiniz konusunda yalnızca bir mucize yardımcı olabilir.
Paul Schrader'ın yeni filmi «Sessiz Bahçıvan» dijital platformlarda yayınlandı. «Taksi Şoförü»nün senaristi ve son dönem küçük hitleri «Soğuk Hesap» ve «Papazın Günlüğü»nün yönetmeni hakkında.
Open material
3. sıra — Babil
Son yıllarda Hollywood'un en yaygın temalarından biri – sinemacıların sinemacılar hakkında film çekmesi. Bazen kurgusal, bazen gerçek, bazen klasik, bazen modern. Ve diğer benzer filmlerin arasında kaybolma riski vardı. Ama nedense kaybolmuyor.
Sinemada çılgınlık kavramı, Damien Chazelle'in «Babil» filminden sonra kesinlikle değişecek. İnsanlar, hayvanlar, alkol, yasaklı maddeler – yeni filminde her şey birbirine karışmış.
Open materialBelki de çeşitli ve çok yetenekli oyuncu kadrosundan kaynaklanıyor. Belki de senaryodaki mizah ve fars, tamamen standart hamleleri ustaca dengeliyor. Belki de Damien Chazelle ne yaptığını iyi biliyor.
Ama «Babil», sinemanın en çirkin ve dizginsiz perde arkasına dalarken kesinlikle kendine özgü bir kimliğe sahip. Başarının anahtarı şu anda bireysellik değil mi?

2. sıra — Galaksinin Koruyucuları 3
Marvel Studios en iyi günlerini yaşamıyor. Son projeler izleyiciler tarafından giderek daha fazla eleştiriliyor, çünkü içerikten çok gündem ön planda, ancak bu arka planda James Gunn'ın veda filmi muhteşem bir şekilde öne çıkmayı başardı. Üçüncü film, bu ekibin hikâyesine nokta koydu ve izleyicilere bir duygu fırtınası yaşattı.
Üçüncü «Galaksinin Koruyucuları» vizyonda (gayriresmî Rusya vizyonunda da) – James Gunn'ın Marvel hayranlarına, DC sinema evrenine tam anlamıyla dalmadan önceki veda hediyesi.
Open materialBu, süper kahramanlara olan ilginin hâlâ canlı olduğunun bir başka kanıtı, çünkü önemli olan filmin kaliteli ve ruhla yapılmış olması. İzleyicileri sinemaya çekmek için Batman, Flash veya Örümcek-Adam'a sahip olmak gerekmez; bir takım dışlanmışlardan da oluşturulabilir ve ana karakter bir rakun olabilir. Geriye iyi müzik eklemek, komedi ve dramayı karıştırmak, düşünecek birkaç konu eklemek, özel efektlerle süslemek kalıyor ve işte şefin herkesin hayran olduğu yemeği hazır.

1. sıra — Çavdar Sokağı
«Ölümüne yaratıcı modern bir İngiliz rom-com'u» (s) Rolling Stone
«Güney Londra'nın güneşli rom-com'u tam isabet» (s) The Guardian
«Sıcak, eğlenceli, anında kendine bağlayan bir hikâye» (s) Empire
Sundance'in bu hiti dünya medyasında geniş yankı buldu ve neredeyse herkes filmin başarılı olduğu konusunda hemfikirdi. Buna itiraz etmek zor. Filmde, tuhaf bir şekilde, rom-com'un klasik formülü – aslında akraba ruhların tesadüfi tanışması – mizah ve modern neslin sorunları (çoğunlukla sosyal ağlar ve mesajlaşma uygulamaları üzerinden iletişim kuran, toksisite ve kırmızı bayrakların olmamasını önemseyen) ve sinemaya sonsuz sevgi uyumlu bir şekilde birleşiyor.
Neon ve pastel renklerin yanı sıra balık gözü lens kullanımı filme masalsı bir his veriyor ve Colin Firth'ün komik bir kamera hücresinde yer alması, geçmiş nesilden gelecek nesle bir bayrak yarışı gibi. Bu tür filmlerle, iyi sinema sevenlerin hepimizin bir geleceği var.
Yorumlar
0Henüz yorum yok.