Netflix'te Tim Burton'ın 'Wednesday' dizisi rekor üstüne rekor kırarken, biz ekip olarak gotik ve sıradışı sinemanın ustasının en iyi 10 projesini seçmeye karar verdik.

Tim Burton adı geçtiğinde akla tuhaf karakterler, grotesk dekorlar ve büyülü melodilerden oluşan bir kaleydoskop gelir. O, başka hiç kimsenin olmadığı gibi, izleyicileri düzenli olarak davet ettiği ve günlük dünyayı unutturduğu yeni dünyalar yaratmayı bilir. Filmografisinde inişler ve çıkışlar bolca bulunur, ancak bu sefer olumluya odaklanalım – Burton'ın en iyi filmleri. Editör ekibimize göre en başarılı yapıtın hangisi olduğunu tahmin edebilir misiniz?

10. Sıra — Mars Saldırıyor!

Büyük olmayan ama unutulmaz bir film; Ed Wood'un muhtemelen takdir edeceği türden – Marslılar burada kötü ve komik, insanlar daha da komik, özel efektler 50'lere gönderme yapıyor, hikaye de aynı şekilde. Aslında her şey Marslıların makineli tüfeklerinden ateş etmek için çekildi. Burton'ın imza niteliğindeki neo-Gotik tarzı yok, aynı şekilde imza oyuncusu Johnny Depp de yok. Ama Pierce Brosnan pipo içiyor, Natalie Portman "yani mesele güvercinler değil" diyor ve Jack Nicholson hem başkanı hem de kumarhane patronunu oynuyor.

Gerçekten komik bir film; 50'lerin kötü film estetiği, günümüze yönelik alaycı bir yorumla birleşiyor ve bu yorum, belirsizliği sayesinde muhtemelen her zaman güncel kalacak. Mükemmel ikili film: Ridley Scott'ın "Prometheus"u – yeşil adamların bizi sevmediğine dair çok daha ciddi bir film.

9. Sıra — Charlie'nin Çikolata Fabrikası

Yetişkin "reytingli" bir çocuk masalı ve Burton'ın favori ekibi: Helena Bonham Carter ve Johnny Depp. Bu film yalnızlık, aile ve tabii ki ahlak hakkında. Filmi izleyen çocuklara oburluğun, açgözlülüğün, kaprislerin ve inatçılığın kötü olduğunu anlatmak gerek. Tüm bunlar canlı bir görsel ambalaja sarılmış, şarkılar, danslar ve kara mizahla tatlandırılmış. Fabrikanın binlerce Oompa-Loompa'sı (işçileri) tek bir oyuncu olan Deep Roy tarafından canlandırıldı – aynı hareketleri yüzlerce kez tekrarladı, inanılmaz bir çalışma azmi. Ve eksantrik fabrika sahibi rolündeki Johnny Depp'i izlemek asla sıkıcı değil.

8. Sıra — Batman Dönüyor

Kara Şövalye hakkındaki en kasvetli, hantal (çoğunlukla aksesuarlar ve karton dekorlar yüzünden) ve anıtsal süper kahraman filmlerinden biri. Ve ne yazık ki izleyiciler tarafından haksız yere hafife alınmış. Burton'ın Gotham dülemi söz konusu olduğunda, genellikle 1989'daki ilk film hatırlanır (çoğunlukla dönemin süperstarı Jack Nicholson'ın Joker'i dahiyane canlandırması nedeniyle). Oysa "Batman Dönüyor"da yönetmen, Frank Miller'ın çizgi romanlarının kasvetli tonunu ekrana en iyi şekilde yansıtmayı başarmıştır. Ayrıca, Batman'e karşı aynı anda üç karizmatik kötü adamı kışkırtmak, ana karakteri yarasa kostümü ile zengin adam kişiliği arasında daha da fazla gidip gelmeye zorlamak, hikayeyi ustaca kıvırmak ve hatta çevreye zehirli atıklar bırakarak Penguen gibi canavarların ortaya çıkmasına neden olan fabrikatörleri eleştirmek.

Gerilim açısından bu bölüm, Nolan'ın "Kara Şövalye"sinden hiçbir şekilde aşağı kalmaz ve hatta bazı yerlerde hâlâ onu geçer. Bu yüzden Burton'ın üçüncü bölümü çekmesine izin verilmemesi son derece üzücü. Kim bilir nasıl olurdu?

7. Sıra — Büyük Balık

"Büyük Balık", Tim Burton'ın en iyi kalpli filmlerinden biri olarak kabul edilir.

Film, gerçeklikte olmaktan rahat olan gazeteci William Bloom ile emekli seyyar satıcı babası Ed Bloom'un hikayesini anlatır; Ed, fantastik hikayeler anlatmayı ve bunları gerçekmiş gibi sunmayı çok sever. Babasının ölümünden önce oğul, gerçeği ve yalanı ayırt etmek ve babası Edward Bloom'un gerçekte nasıl biri olduğunu öğrenmek için bu anılara yeniden dalar.

Tim Burton, "Maymunlar Gezegeni"nin başarısızlığından sonra Jinks/Cohen şirketinin daveti üzerine "Büyük Balık"ı üstlendi, bu nedenle kariyerinin böyle güvenilir bir projeye ihtiyacı vardı.

Estetik olarak film, Kasvet Ustası için tipik değil – onun imza gotik estetiği burada çok dikkatli ve ölçülü, başroldeki neşeli, adeta hayat fışkıran Ewan McGregor (genç Edward Bloom) ise Burton'ın alışılmış kadrosuyla uyumsuz.

Ancak bu, filmin "Burtonvari" olmasını engellemez: yönetmen yine ustaca gerçek ve hayali dünyaları birleştirerek izleyicinin hayata ve ölüme yeni bir gözle bakmasını sağlıyor.

6. Sıra — Büyük Gözler

"Büyük Gözler", Burton'ın yıllar içinde geliştirdiği kendi formülünden uzaklaşma konusunda çok ilginç bir girişim oldu. Başrollerde Johnny Depp ve HBC yoktu, bunun yerine beklenmedik (ve çok parlak) Amy Adams ve Christoph Waltz vardı; dekor ise standart gotik fantezinin aksine gerçekçiliğe yönelikti.

Hikayenin kendisi, başka herhangi bir yaratıcının elinde sıradan ve sıkıcı bir biyografi olabilecek bir hikayeye birçok ilginç boyut katıyor. Ancak Burton'ın imza dokunuşu hâlâ detaylarda ve küçük sahnelerde kendini gösteriyor. Bu nedenle ekrandaki karakterler canlı görünüyor. Gerçek. Ve büyük gözlü kız resimlerinin yaratılış hikayesi, sonuna kadar hafif bir gerilim içinde tutuyor.

5. Sıra — Makas Eller

"Makas Eller", Tim Burton'ın filmografisindeki büyük, titrek, inanılmaz derecede güzel ve belki de en dokunaklı filmdir. Bu, yönetmenin aynı kapta hem yazarın bakış açısını hem de birçok kişiye tanıdık gelen bir büyüme, ilk aşk, ayrılık trajedisi ve toplum tarafından reddedilme hikayesini ustaca harmanladığı, biçim ve içerik üzerinde muazzam ve titiz bir çalışmanın örneğidir.

Birçok yönden Burton (kendisi de çocukken bir dışlanmıştı) için bu derin kişisel bir hikaye, güzel bir peri masalına dönüştürülmüş olsa da kasvetli ve mutsuz bir sonla. Onun alter egosu Edward, büyümeyi reddeden, Disney şatosunda büyük bir dağa kapanmış bir çocuk olarak kalır – herkesten ve kendinden uzakta. Ama aksi halde bu hikaye bu kadar yürek parçalayıcı olmazdı ve bugüne kadar izleyicilerin kalbini fethetmezdi.

4. Sıra — Beetlejuice

"Beetlejuice" bir bakıma erken dönem Burton'ın özüdür. Karşınızda gotik bir kadın kahraman, kara mizah ve imza renk paleti var. Karışıma Danny Elfman'ın muhteşem soundtrack'ini ekleyin – ve o kadar tuhaf ve sıradışı bir film elde edersiniz ki unutması zor olur.

Ayrıca, o zamanlar eksantrik yönetmenin maskotu olan Michael Keaton'ı da göz ardı etmemek gerek. Filmde çok kısa bir süre görünmesine rağmen (baş karakter olmasına rağmen) izleyiciler üzerinde öyle bir etki bıraktı ki, bir çizgi dizi ve neredeyse kült bir Broadway müzikali şeklinde ikinci bir (ölüm ötesi) hayat kazandı.

Size de yakın zamanda "Beetlejuice"u yeniden izlemenizi öneririz. Her zaman work all night on a drink a rom yapmayın.

3. Sıra — Ölü Gelin

Şimdi "Ölü Gelin" biraz tuhaf görünüyor. Karakterlerin temel sorunları, kişisel sınırlar koyamamaktan kaynaklanıyor. Ancak 19. yüzyılda psikoterapiyi bilen pek yoktu, bu yüzden karakterler içgüdüleriyle hareket etmek zorunda kalıyor. Onların eylemlerini, Danny Elfman'ın müziği eşliğinde ölü dansı yapan bir ölü kalabalığı takip ediyor ve bunu izlemek bir zevk. Animasyon da öyle; burada kukla animasyonu kullanılmış ve görünüşe göre, daha sonra muhteşem "Coraline" ve "Kubo: Samuray Efsanesi" ile tanınan Laika stüdyosu tarafından yapılmış.

Projede son zamanlarda ünlenen Alberto Mielgo yer aldı. Yani Tim Burton geleceğin yeteneklerini yetiştirdi! Ancak onların etkisini burada pek hissedemezsiniz; bu tamamen Burton'a ait bir proje. Johnny Depp var, kasvet ve ölüm üzerine düşünceler var, her kare gotik atmosferle dolu. Saf Burton, katkısız.

2. Sıra — Sweeney Todd: Fleet Sokağı'nın Şeytan Berberi

Bir gün Kaptan Jack Sparrow'un berber dükkanına Bellatrix Lestrange, Severus Snape ve Peter Pettigrew girer. Kulağa bir fıkra gibi geliyor, değil mi? Ama aslında bu, kahramanımızın beklenmedik müzikal filminin oyuncu kadrosu.

Tanıtım materyallerinin neredeyse hiçbirinde "Sweeney Todd: Fleet Sokağı'nın Şeytan Berberi"nin bir müzikal olduğundan bahsedilmedi. Filmin dört fragmanından yalnızca birinde Johnny Depp'in şarkı söylediği bir bölüm vardı. Prömiyerden bir hafta önce, yine müzikal numaralar içeren uluslararası bir tanıtım fragmanı yayınlandı. İstisnasız tüm oyuncular, müzikalin yazarı Stephen Sondheim tarafından ön seçmeye tabi tutuldu.

Johnny Depp'in kana olan korkusu nedeniyle film gişede karışık eleştiriler alsa da (kan daha çok balkabağı suyuna benziyordu), sonuçta "Kuruş Korkuları" serisindeki kahramanın hikayesinin iyi bir uyarlaması ve beyaz perdeye aktarımı oldu. Burton için film, filmografisindeki en acımasız ve kasvetli yapım oldu.

1. Sıra — Uykusuz Vadi

"Uykusuz Vadi"de Tim Burton, dizginsiz fantezilerini ve kitsch sınırındaki mizahını, Washington Irving'in Başsız Süvari hakkındaki eserine dayanan oldukça yaşayabilir bir hikayeyle tam anlamıyla birleştirmeyi başardı.

Filmin makabrist atmosferi, oyunculuk becerisinin zirvesine yaklaşan Johnny Depp'in eksantrik performansıyla dengeleniyor. Görsel ve müzikal çerçeve neredeyse mükemmele ulaştırılmış. Bu yapıtı sadece özellikle güncel olduğu Cadılar Bayramı'nda değil, bu dünyadan kaçmak ve rasyonel ile mistik olanın şık ve büyüleyici bir dansta çarpıştığı bir hikayeye dalmak istediğiniz herhangi bir günde izlemek ve yeniden izlemek istiyorsunuz.