25 Aralık'ta Disney+'ta yeni animasyon filmi "Ruh" yayınlandı — stüdyonun yüksek standartlarını karşılamasını mı beklemeliyiz, yoksa Pete Docter 2015'te "Ters Yüz"de gerçekleştirmeye çalıştığı fikirlerini mi sömürüyor?

Konu hakkında kısaca

Konuyu çok kısaca ele alacağız, spoiler bölgesine girmemek için — çünkü spoiler! — "Ruh" ile kendiniz tanışmanızı öneririz, film Ocak 2021'de Rusya'da gösterime girdiğinde.

Joe Gardner hayattaki her şeyden çok cazı sever ve popüler bir dörtlünün tam üyesi olmayı hayal eder — ancak tam şansını yakaladığı anda, bir kaza sonucu ruhu öbür dünyaya giden yola düşer. Bu durumu kabullenmek istemeyen Joe, yeni doğan ruhlar için Dünya'ya giden yolda bir açık bulur ve burada, seyahat ve Dünya'da doğmak için gerekli olan "kıvılcımı" bir türlü bulamayan şüpheci 22 ile tanışır.

Antropomorfik tüylü dostlara dair şüpheler

Fragmanı ve bazı ek materyalleri izledikten sonra birçok kişide, filmin ikinci bir "Ters Yüz" olmaya çalışacağına dair oldukça haklı endişeler oluştu — çünkü yine Pete Docter soyut kavramları ekrana yansıtmaya başvuruyor: "Ters Yüz"de bunlar duygulardı, "Ruh"ta ise öbür dünya. Ve… evet, aynen öyle.

İkinci perde tamamen sevimli antropomorfik mavi bulutlardan oluşuyor, şirin bir şekilde var olup iletişim kuruyorlar. Muhtemelen, eğer ilk perde — Dünya'da geçen tüm giriş — bu kadar iyi ve taze olmasaydı bunda bir sorun olmazdı. New York'un kenar mahallelerinin ritmiyle dolu ve cazla zenginleştirilmiş görüntü, izleyicinin ana karakterle gerçekten bağ kurmasını sağlıyor, ona empati duymak istiyorsunuz. Ama hayır.

Film boyunca, Pixar'ın imzası olan şirin karakterler olmadan tüm filmi yapmaya cesaret edemediği hissi vardı. Bir zamanlar "İnanılmaz Aile" tam da bu yüzden cezbetmişti; dramı komik hayvanlar veya hayali yaratıklar olmadan insan ilişkileri üzerinden taşımaya çalışıyordu. Elbette, animasyonun canlı aktörler ve sinematografi ile elde edilemeyecek şeyleri tasvir etmeye çalıştığı argümanı var, ancak animasyon filmleri ile canlı aksiyon filmleri arasındaki sınırlar giderek bulanıklaşıyor, özellikle de Marvel sayesinde, çizilmiş olanın geleneksel yöntemle çekilenden daha fazla olduğu yerde.

"Ruh"un atmosferik, şık ve caz ile hayal peşinde koşma hakkında çok kişisel bir hikaye olma potansiyeli büyüktü. Ancak sonucun ne olacağını asla bilemeyeceğiz.

İkinci ve üçüncü perdedeki sorunlar

Ne yazık ki, hikayenin soyut kavramları ekrana yansıtan kısmı biraz sarkıyordu (Jerry ve Terry adlı karakterler dışında, onlar oldukça ilginç ve eğlenceliydi). Ancak bir noktada Dünya'ya geri dönüyoruz ve…

Hikayede küçük bir dönüş oluyor, beni şahsen birkaç nedenden dolayı anlatıdan biraz kopardı, bunlardan spoiler vermeden bahsedemem. Bu dönüş yapaydı ve son derece klişeydi; onu umutsuzluğun derinliklerinden ancak muhteşem animasyon ve o ana kadar karakterlerle izleyici arasında oluşan duygusal bağ kurtarabildi. Üstelik bu bağ o kadar güçlü ki, bir noktada artık konuyu umursamadığınızı ve sadece karakterlerin ekrandaki varlığını izlemekten keyif aldığınızı fark ediyorsunuz.

Doruk noktası hakkında

Güçlü. Doruk noktası çok güçlü. Ağlamayacaksınız, acı çekmeyeceksiniz, karakterler için endişelenmeyeceksiniz çünkü bir şekilde her şeyin iyi olacağını biliyorsunuz (sonuçta bu Pixar!). Ancak bu filmin vermeye çalıştığı ders oldukça beklenmedik ve çok hayati, hayali olan herkesin kalbine dokunabilecek nitelikte.

Üstelik, birbiri ardına gelen iki farklı doruk noktası olduğunu düşünüyorum — kişisel ve genel. Genel doruk noktası tüm hikaye hatlarına mantıklı bir son verip bizi filmin sonuna götürürken, kişisel doruk noktası Joe'nun bir tür anlayış ve aydınlanmasıyla ilgili ve benim için filmin söylemeye çalıştığı her şeyin zirvesiydi. Ne yazık ki, onu takip eden uzun aksiyon yüzünden biraz bulanıklaştı.

"Koko'nun Sırrı" bunun neresinde?

"Ruh" ve "Ters Yüz" arasındaki bağlantı çıplak gözle görülebilirken, "Koko'nun Sırrı" ile olan benzerlikler ve paralellikler ancak belirli bir düşünceden sonra fark edilebilir. Bir anlamda, bu filmler tematik olarak çok bağlantılıdır — ana karakter müziğe aşıktır, akrabaları bu sevgiyi anlamaz, bir noktada karakter öbür dünyada (yani ölüler diyarında) bulur kendini ve hayalini gerçekleştirmek için oradan bir çıkış yolu bulmaya çalışır.

Ve burada son derece ilginç bir nokta ortaya çıkıyor — her iki filmin de finalleri birbirine bir dereceye kadar zıt. Çünkü hayal hayaldir, ancak hayat son derece karmaşık ve dolambaçlı bir şeydir ve herkese bu hayale ulaşma şansı verilmez. Bu tema tartışmalara yol açar. Ana karakterin amacına ulaşıp ulaşamadığını ise çok yakında kendiniz öğrenebilirsiniz. Bu, Pixar'ın en iyi filmi olmasa da, tüm sevenlere içtenlikle izlemelerini tavsiye ediyoruz. Pişman olmayacaksınız.