Wieder einmal hat die Kinowoche einen Heist-Film von David Mackenzie („Hell or High Water“, „The Dispatch“), einen Horrorfilm über einen Dämon im Gefängnis und eine heimische Animation im Stil von David Lynch in die russischen Kinos gebracht.

„Fuze“

An einem düsteren Morgen entdecken Bauarbeiter im Zentrum Londons eine nicht explodierte Bombe aus dem Zweiten Weltkrieg. Sofort wird ein Sprengstoffoffizier (Aaron Taylor-Johnson) zum Ort des gefährlichen Fundes geschickt. Während das Gebiet hastig evakuiert wird, raubt eine Gruppe erfahrener Einbrecher unter der Führung eines örtlichen Gangsters (Sam Worthington) eine Bank aus. Alles sieht nach einer sorgfältig geplanten Operation aus. Doch irgendwann bricht der zuverlässige Plan zusammen und es stellt sich heraus, dass der Kreis der Beteiligten an dem Raubüberfall viel größer ist, als es zunächst schien.

Der neue Heist-Film von David Mackenzie, gemeinsam mit dem Drehbuchautor Ben Hopkins („Inside“, „Marionette“) – das ist schon ein Gütesiegel. Der Autor nimmt das Beste von anerkannten Vertretern des Genres und baut eine persönliche kriminelle Welt. Der Film wurde in seinem Heimatland Großbritannien gedreht, und Mackenzie kehrte zu einer durchdachten Inszenierung jeder Szene zurück, während er gleichzeitig darüber nachdenkt, dass bei einem solchen Unterfangen wie einem Raubüberfall und dem Versuch, ihn aufzuklären, eine große Anzahl von Menschen beteiligt ist.

„Ghost in the Cell“

In einem indonesischen Hochsicherheitsgefängnis taucht ein mächtiger Dämon auf, der Gefangene tötet. In der spezialisierten Einrichtung herrscht bereits seit langem völlige Gesetzlosigkeit: Die Häftlinge schließen sich zu Banden zusammen, und die korrupte Gefängnisverwaltung sieht darüber hinweg, während sie nicht vergisst, die Insassen regelmäßig zu verprügeln. Aber angesichts des gemeinsamen Feindes beschließen alle, sich zu vereinen, um zu versuchen, in dem sich ausbreitenden Albtraum zu überleben.

„Ghost in the Cell“ ist ein Gemeinschaftsprojekt von Filmemachern aus Indonesien und Südkorea. Von ersteren gibt es die gewohnt schockierende Grausamkeit, von letzteren formale Exotik in Form von Gefängniskorridoren. Regie führte Joko Anwar, ein bereits weithin bekannter Regisseur von Splatter-Horrorfilmen, der eine reiche Liste von Genre-Werken wie „The 13th Floor“ und „The Witch: Village of the Damned“ vorweisen kann. Und wenn jemand in der Hoffnung auf etwas zwischen „Die Verurteilten“ und „Tanz der Teufel“ in diese Vorstellung geht, wird er höchstwahrscheinlich genau das bekommen, was er erwartet hat: ein kompromissloses, lautes Spektakel mit einem vollständigen Satz an Genre-Vergnügen. In seiner Rezension hat Roman Kovalev den Film näher erläutert.

„Nepokoy“

Yasha und Bernhard sind zwei dicke Freunde. Eines Tages machen sie eine Autoreise und biegen, wie es so ist, „falsch ab“. Mitten in endlosen Feldern steht einsam das Hotel „Rosa“, in dem die Freunde einchecken. Doch als sie drinnen sind, erkennen beide, dass dies ein paradoxes Reservat ist, in dem die Zeit fließt, wie es ihr gefällt, und alle um sie herum nach Regeln existieren, die nicht einmal angedeutet werden. Es ist fast unmöglich, hier herauszukommen. Es bleibt nur zu beobachten.

„Nepokoy“ ist eine russische Animation, die in der Rotoskopiertechnik erstellt wurde. Der Regisseur Leonid Shmelkov, dem Zuschauer von „Mi-mi-mishki“ und „Orange Cow“ bekannt, wendet sich für viele unerwartet surrealistischen Bildern zu, die an die psychedelischen Filme von Pat Gavin („Heavy Metal“) oder an die frühen Arbeiten von Igor Kovalyov („Seine Frau ist ein Huhn“) erinnern. Eine besondere Atmosphäre verleiht dem Film die Musik des Avantgardisten Sergei Kuryokhin – sie hebt diese Geschichte über die Grenzen der gewohnten Wahrnehmung hinaus und verwandelt das Anschauen in ein meditatives und einzigartiges Erlebnis.