Contamos cómo «Clon», la historia sobre la lucha de Karen Gillan con su propio doble, engaña las expectativas del público y critica veladamente el capitalismo.

El 19 de mayo se estrena en cines «Clon» (Dual), la nueva obra de Riley Stearns, el director que revolucionó a muchos críticos con su anterior película «El arte de la autodefensa». Como la vez pasada, el cineasta esconde bajo la máscara de una película superficial de palomitas una crítica al capitalismo. Como la vez pasada, resultó controvertido pero curioso. En cierto modo, una historia de terror tecnológica al estilo de «Black Mirror» con dos Karen Gillan y un entrenador de autodefensa bailarín Aaron Paul resultó inquietante y... divertida.

Matarse a uno mismo

En un futuro cercano, las personas tienen derecho a hacerse un clon en caso de un diagnóstico mortal. Es exactamente la situación en la que se encuentra Sarah (Karen Gillan), quien, a pesar de toda la controversia en sus relaciones con los seres queridos, no se atreve a entristecerlos con su partida. Sin embargo, después de un tiempo, la chica se recupera por completo, y según la ley, solo puede existir una versión de la personalidad. Para resolver estos problemas, existe un duelo mortal que permite decidir quién merece más vivir. Por lo tanto, Sarah tendrá que enfrentarse cara a cara con su propio doble.

La premisa argumental y los materiales promocionales de la película «Clon» literalmente gritan que al espectador le espera una dura acción de lucha por la supervivencia, una especie de «Los juegos del hambre» en versión reducida. No en vano, la heroína de Karen Gillan busca ayuda para prepararse con el personaje brutal de Aaron Paul, quien intentará despertar a la bestia que lleva dentro. En realidad, la historia no trata de eso en absoluto.

Stearns engaña hábilmente las ingenuas expectativas del público. En lugar de una advertencia sobre la ambigüedad de las nuevas tecnologías, ofrece pensamientos inquietantes sobre lo que queda después de una persona (especialmente relevantes en tiempos de pandemia). En lugar de una abundancia de enfrentamientos sangrientos, bailes al ritmo de «Get Low» de Lil Jon. Y el giro final puede dejar impresiones encontradas, por no decir más.

Pero en esta imprevisibilidad y falta de obviedad reside, quizás, el principal encanto de la película «Clon». Es extraña, no intenta gustar, es capaz de entretener, pero solo si estás dispuesto a jugar según las reglas del autor. Y eso significa que hay que leer entre líneas y disfrutar del proceso, no del resultado. Y, bueno, reírse donde no hay chistes directos.

Subtextos obvios y no tan obvios

Como en «El arte de la autodefensa», en esta película Riley Stearns critica el capitalismo de paso. Esta vez le toca a la esencia misma: la consecución de beneficios y bienes personales, a pesar de todo lo demás (circunstancias, personas, etc.). Este afán suele ser ensalzado como algo positivo en la sociedad capitalista tradicional: «hazte a ti mismo», «sueño americano» y todo eso. Stearns, en cambio, se burla irónicamente de ello, diciendo que no siempre se trata de logros. Y lo deseado, sorpresa sorpresa, puede no traer la felicidad esperada.

Además, el director ironiza nuevamente sobre la naturaleza de la violencia. En su opinión, con la que es fácil estar de acuerdo, la crueldad no trae paz, solo daña a ambas partes del conflicto. Y, por muy justo que seas, no es una salida.

Problemas de la película «Clon»

Las ventajas indudables de la película, lamentablemente, no permiten cerrar los ojos ante sus carencias.

En primer lugar, «Clon» es secundaria. Como ya se ha señalado, repite mucho de la obra anterior del autor, sin aportar prácticamente nada nuevo. Y un chiste que se repite dos veces a menudo ya no parece tan gracioso.

En segundo lugar, los personajes están tan perezosamente escritos que da la sensación de que estudiantes principiantes de un curso de guion podrían haberlo hecho mejor. El resultado es Sarah, que tiene una vida aburrida (¿por qué?) y problemas con sus familiares (¿debido a qué?), pero tiene ganas de vivir (¿para qué?). Por qué debería interesarnos seguirla, y mucho menos mostrar empatía, no está claro. Los personajes secundarios recibieron aún menos características.

En tercer lugar, el mundo futuro aquí es tan condicional que da calambre. Los clones aparecen de un tubo de ensayo, y las películas todavía se ven en DVD. Desde el punto de vista del guion, no hay un trabajo mínimamente interesante en la creación de un entorno adicional. Circunstancias por las circunstancias, textura por la textura.

Así resulta que «Clon» está literalmente tejida de contradicciones, por lo que es casi imposible recomendarla para ver. Excepto quizás a los fans personales de Karen Gillan, quien ya por segunda vez ofrece a los espectadores una dosis doble de sí misma (la primera fue en la época de «Doctor Who»).

«Clon» en cines desde el 19 de mayo.

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