Mari kita bicara tentang 'Dune' karya Denis Villeneuve dari dua sudut pandang: yang telah membaca buku Frank Herbert dan yang baru pertama kali mengenal planet Arrakis dan konflik yang terjadi di sekitarnya.

Bioskop terus digempur oleh 'Dune' yang telah lama ditunggu-tunggu karya Denis Villeneuve. Penulis kami, Varvara Ulyanenok dan Roman Kovalev (selanjutnya — V.U., R.K.), telah menonton karya sutradara Kanada ini dan mencoba menjawab beberapa pertanyaan yang muncul dari dua sudut pandang: orang yang telah membaca buku Frank Herbert (Varvara) dan penonton yang baru pertama kali mengenal alam semesta ini dalam karya Villeneuve (Roman). Semoga Anda menemukan banyak hal menarik dalam wawancara unik ini.

— Apakah 'Dune' berhasil?

R.K.:

Ya. Tidak ada keraguan tentang itu. Bahkan mereka yang mengkritik film karena aspek tertentu (misalnya, pengembangan karakter pendukung) memuji visual yang luar biasa, desain suara yang menonjol (ini adalah blockbuster termahal senilai $100 juta yang paling sunyi), pemilihan pemeran yang sempurna, dan yang terpenting, efek yang dihasilkan film ini — film ini memikat. SANGAT MUSTAHIL untuk melepaskan diri darinya.

Sejak menit pertama, rencana Denis Villeneuve untuk membenamkan penonton ke dunia lain berhasil, dan pada saat-saat tertentu bahkan sulit bernapas karena ketegangan dan ketakutan melewatkan sesuatu. Keterpisahan kontemplatif yang dingin bercampur dengan episode langka namun sangat emosional, yang diasah sutradara selama bertahun-tahun, sangat cocok di sini. Pengalaman sinematik seperti ini sulit dilupakan. Jadi ya, 'Dune' bisa disebut sebagai film yang berhasil.

V.U.:

Oh, tentu saja. 'Dune' telah menjadi objek penantian yang sangat panjang bagi para penggemar di seluruh dunia, yang sudah memiliki beberapa upaya adaptasi film (halo, David Lynch dan miniseri aneh tahun 2000). Villeneuve berjanji untuk mendekati materi dengan hormat dan menyenangkan para pakar Herbert. Namun, sedikit skeptisisme meracuni penantian itu, karena kanvas mega yang menginspirasi ratusan, jika bukan ribuan, penulis fiksi ilmiah di seluruh dunia, tampaknya hampir mustahil untuk difilmkan.

Semakin besar kegembiraan yang ditimbulkan oleh kenyataan bahwa 'Dune' yang baru ini ditonton dengan kenikmatan yang jujur. Film ini meninggalkan aftertaste yang sangat menyenangkan dan membuat kita menantikan kelanjutannya dengan tidak sabar, karena kita menantikan perkembangan yang lebih menarik dan lebih banyak karakter yang penuh warna.

Apakah film ini membangkitkan kegembiraan? Dengan sedikit ragu, sepertinya tidak. Tapi jelas berhasil.

— Apakah wajib membaca buku sebelum menonton?

V.U.:

Ini pertanyaan yang sangat sulit. Di satu sisi, pengetahuan tentang buku memungkinkan saya untuk tidak tersesat di antara wajah dan lokasi, selain itu, kesenangan tersendiri datang dari kenyataan bahwa Denis Villeneuve sangat sering membuat saya, penggemar epik Frank Herbert, sangat senang. Contohnya saja kepala banteng besar yang tergantung di dinding di awal, dan kalimat 'Apa dia sedang mengejeknya?' yang diucapkan oleh karakter Javier Bardem di akhir film.

Di sisi lain, Villeneuve hampir sepenuhnya mengikuti isi buku, hanya melakukan perubahan kosmetik, yang sedikit menghilangkan intrik dari apa yang terjadi. Saya berusaha keras untuk menonton 'Dune' dengan pikiran kosong, tetapi saya tidak bisa berpura-pura bahwa saya mendengar kata-kata Pendeta Ibu untuk pertama kalinya, dan bahwa kata-kata itu menimbulkan keterkejutan dan kemarahan yang sama seperti yang dirasakan Paul.

Jadi saya sama-sama mendukung membaca buku sebelum memulai dan sama sekali tidak mengetahui lore-nya. Kedua sudut pandang memiliki pesonanya masing-masing, dan Villeneuve memberikan kesempatan untuk menikmati apa yang terjadi bagi kedua belah pihak.

R.K.:

Saya adalah pendukung agar adaptasi film sedekat mungkin dengan sumber aslinya, tetapi juga membawa sesuatu yang baru ke dalamnya, menjadi karya yang unik. Peter Jackson pada masanya memotong seluruh alur cerita dari 'The Lord of the Rings', tetapi pada akhirnya itu tidak menghalanginya untuk menciptakan kanvas yang lengkap dan sepenuhnya mandiri yang dapat dinikmati terlepas dari buku-buku Tolkien.

Menurut saya, sesuatu yang serupa berhasil dilakukan oleh Denis Villeneuve, yang dengan tegas berniat membagi buku pertama dari seri Frank Herbert menjadi 2 film terpisah. Berkat ini, sebagai penonton yang tidak akrab dengan sumber aslinya, saya merasa sangat nyaman untuk mengenal lore dan karakter epik ini. Gaya bercerita yang santai juga berkontribusi pada perendaman yang dalam dan keterikatan pada dunia dan karakternya. Mungkin, pengetahuan tentang aslinya membantu untuk lebih cepat menavigasi apa yang terjadi dan lebih memahami konteks hubungan antara karakter, tetapi secara keseluruhan, membaca buku sebelum menonton sama sekali tidak wajib. Hal lain adalah bahwa setelah menonton, Anda pasti ingin melakukannya.

— Apakah plot karya berusia 55 tahun masih relevan untuk sinema modern?

R.K.:

Apa yang indah dari 'Dune' adalah bahwa ia mengangkat banyak tema (maaf untuk permainan kata). Beberapa disuarakan secara langsung, seperti tentang mesianisme (dalam paradigma paralel dengan agama-agama Timur Tengah), bahaya kolonialisme, dan masalah lingkungan. Yang lain lebih tersirat secara alami (hubungan antara anak laki-laki dan ibu, nilai-nilai tugas dan kehormatan). Yang ketiga baru mulai digariskan — permainan politik di balik layar, struktur imperialisme, fanatisme agama yang direncanakan.

Dan tidak bisa dikatakan bahwa salah satu tema sudah sangat usang. Masalah lingkungan yang sama dalam kesadaran massa sekarang memainkan peran yang jauh lebih penting daripada saat Herbert menulis bukunya. Inilah yang membedakan karya-karya hebat dari karya-karya biasa — universalitas dan keabadian. Denis Villeneuve sendiri menganggap 'Dune' lebih relevan dari sebelumnya. Dan sulit untuk tidak setuju dengannya.

V.U.:

Perjalanan pahlawan selalu, sedang, dan akan selalu relevan. Ini adalah salah satu plot tertua, yang ditemukan baik dalam mitologi maupun dalam karya budaya populer di mana-mana, sehingga tidak akan pernah usang. Hal lain adalah bahwa bagi kebanyakan orang, arc seperti itu tidak akan tampak inovatif. Tapi, seperti kata pepatah, segala sesuatu yang baru adalah yang lama yang terlupakan dengan baik.

Hal yang sama sekali berbeda adalah bahwa kita hidup di era keadilan sosial, dan banyak orang akan terburu-buru menuduh para pembuat film. Karena karakter utamanya lagi-lagi adalah seorang anak laki-laki kulit putih yang tampan, dan tidak ada perwakilan orientasi seksual non-tradisional sama sekali (spoiler kecil — ada satu, hanya saja preferensinya belum diceritakan, dan saya rasa tidak akan diceritakan agar tidak menyinggung siapa pun). Dan di sini kita harus memaklumi waktu penulisan buku itu.

Terlebih lagi, Villeneuve berusaha memperbaikinya dengan mengubah ras dan jenis kelamin salah satu karakter kunci. Seorang puritan di dalam diri saya marah, tetapi seorang pecinta film memahami bahwa di Hollywood saat ini, sayangnya, hal ini tidak bisa dihindari. Biasakanlah.

— Sebenarnya tentang apa film 'Dune'?

V.U.:

Jika saya ditanya pertanyaan ini tentang buku, saya akan mengatakan bahwa tidak mungkin menjawabnya. 'Dune' berbicara begitu banyak sehingga mereduksi semuanya menjadi satu tema saja adalah penghujatan. Begitu saja, ia melakukan dekonstruksi konsep 'yang terpilih' dua kali. Dua kali, Karl!

Tapi jika kita berbicara tentang adaptasi film baru ini, saya akan menjawab bahwa salah satu tema utamanya adalah pencarian jati diri. Di sekitar Paul Atreides, ada banyak orang yang telah menentukan jalan dan tujuan mereka, yang membuat ketidakberdayaan dan kebingungannya menjadi sangat tajam. Dia masih harus mempertimbangkan dengan matang siapa dia bisa menjadi — seorang duke, seorang Fremen, seorang Kwisatz Haderach, seorang Lisan al-Gaib, seorang penguasa dunia, atau seorang ayah yang baik. Dan pilihan itu tidak akan mudah baginya. Seperti kita semua.

R.K.:

Terlepas dari banyaknya tema yang diangkat, 'Dune' karya Villeneuve bagi saya lebih terlihat sebagai metafora pendewasaan. Transisi dari satu keadaan kesadaran ke keadaan lainnya. Mirip dengan bagaimana karakter Timothée Chalamet menjalani perjalanannya dari pewaris takhta yang memiliki hak istimewa di rumah bangsawan menjadi seseorang yang akan memimpin jutaan orang, penonton dapat mengingat bagaimana mereka mengubah maksimalisme masa muda mereka menjadi pragmatisme, mulai mengambil tanggung jawab untuk diri sendiri dan orang-orang terdekat. Di satu sisi, metafora seperti itu mungkin tampak rumit dan dibuat-buat, tetapi di sisi lain, cobalah melihat film dari sudut pandang ini dan Anda sendiri akan melihat paralel yang jelas, menurut saya.

— Mengapa 'Dune' adalah sinema imersif?

V.U.:

Saya selalu memiliki kelemahan untuk film-film yang lambat dan penuh pemikiran yang lebih mengutamakan atmosfer daripada kejutan jangka pendek bagi penonton. Di sini kita diberi cukup waktu untuk merasa menjadi bagian dari aksi, dan cukup banyak potongan puzzle untuk kita coba menyusun mosaiknya sendiri. Artinya, penonton diberi tanggung jawab untuk mencari tahu semuanya, yang meningkatkan keterlibatan mereka.

Kita juga tidak bisa mengabaikan soundtrack Hans Zimmer, yang menambah warna dan karakter pada film, yang sangat kurang dalam karya serupa lainnya dalam genre epik luar angkasa. Motif yang hampir primitif bercampur dengan suara industri dan alien, yang pasti meninggalkan kesan.

R.K.:

Denis Villeneuve sengaja berfokus pada kisah Paul Atreides dan seluruh plot diceritakan terutama melalui lensa visinya tentang apa yang terjadi. Tapi ini bukan hanya keputusan skenario dan upaya untuk menyederhanakan literatur yang sulit, yang bahkan tidak bisa ditangani oleh David Lynch. Ada keinginan untuk membuat film ini seimersif mungkin. Kamera Greig Fraser kadang berada di belakang bahu Timothée Chalamet sehingga penonton dapat mengidentifikasi diri dengan karakter, kadang menyelami detail yang tampaknya tidak perlu (seperti pasir yang mengalir di sela-sela jari), yang sebenarnya memberikan lebih banyak kesempatan untuk tidak memahami film, tetapi untuk merasakannya. Pengalaman penonton seperti ini lebih sering ditemui saat menonton film arthouse yang kompleks, tetapi, seperti yang ditunjukkan Villeneuve, ini juga bisa dilakukan dalam opera luar angkasa yang mahal.

— Ada banyak karakter dalam film, tetapi apakah semuanya berhasil dikembangkan?

R.K.:

Lebih tidak daripada ya. Tapi, tampaknya, itu bukanlah tujuannya. Sangat jelas bahwa perwakilan Harkonnen (antagonis 'Dune') akan mendapat lebih banyak waktu di masa depan. Sementara film pertama diarahkan untuk mengembangkan karakter sentral — Paul dan Jessica — serta memberikan waktu untuk karakter yang tidak akan muncul lagi di kemudian hari. Pendekatan ini tampak logis dan secara signifikan menyederhanakan persepsi film bagi mereka yang tidak akrab dengan dasar sastra.

V.U.:

Untuk saat ini, pengembangan karakter lebih mirip remah-remah roti yang berserakan, yang dengannya kita masih harus berjalan melewati hutan. Kita belum melihat banyak karakter penting — Padishah-Emperor yang sering disebut, Putri Irulan Corrino, karakter Sting yang luar biasa dan sangat penting dari adaptasi David Lynch (bernama Feyd-Rautha Harkonnen). Saya juga sudah tidak berharap lagi untuk melihat perwakilan Guild Navigator yang sangat menarik atau Count Fenring.

Namun, tentu ada harapan bahwa sebagian besar disimpan untuk masa depan. Ada banyak peluang yang terlewatkan dan banyak karakter yang sudah meninggal yang jauh lebih baik dikembangkan dalam buku. Tapi berharap bahwa Anda bisa memasukkan yang tidak bisa dimasukkan, yaitu mengembangkan setiap karakter dalam 2,5 jam, adalah utopia. Dan saya sudah senang dengan bagaimana hal itu dilakukan.

— Aktor mana yang mencuri perhatian penonton?

V.U.:

Semua aktor dipilih dengan sangat baik, masing-masing dari mereka mendekati tugas mereka dengan penuh tanggung jawab, jadi pertanyaan itu sedikit membingungkan. Tapi jika harus memilih, saya akan mengatakan bahwa kerennya Jason Momoa sekali lagi mendapat konfirmasi. Pesona Aquaman memancar darinya.

Saya ingin sedikit berhenti pada Rebecca Ferguson. Saya sudah mendengar pendapat bahwa dia tidak cukup mematikan untuk Lady Jessica, plus terlalu emosional untuk seorang sister Bene Gesserit. Saya siap membelanya mati-matian. Pertama, saya menganggap Rebecca sebagai salah satu aktris tercantik di Hollywood. Kedua, menonton kayu tanpa emosi sepanjang 'Dune' akan sangat tidak tertahankan. Terlebih lagi, Villeneuve bertindak cukup bijaksana, dan Jessica hanya menangis sendirian atau dalam kasus ekstrem. Ide yang bagus dan akting yang luar biasa.

R.K.:

Tentu saja, Timothée Chalamet adalah yang terbaik dalam menjalankan tugasnya. Tidak mungkin sebaliknya, karena jika tidak, film itu akan gagal. Tapi aktor lain juga tampil luar biasa terlepas dari pentingnya karakter mereka bagi cerita atau waktu layar. Misalnya, Javier Bardem. Penampilan yang mencolok di ambang pintu rumah Atreides. Karisma yang meluap-luap dan mengingatkan bahwa belum lama ini aktor itu memerankan antagonis paling cemerlang dalam seri Bond. Waktu Bardem di layar tidak banyak, tapi dia pasti berhasil dikenang.

— Mengapa 'Dune 2' berpotensi menjadi film terpenting dalam genre ini untuk tahun-tahun mendatang?

R.K.:

Terlepas dari semua kelebihannya, 'Dune' hanyalah satu eksposisi besar. Prolog yang membuka pintu menuju sesuatu yang benar-benar megah. Villeneuve telah memperkenalkan kita pada alam semesta baru, menjelaskan aturannya, menempatkan bidak di papan catur ini, dan membiarkan hitam bergerak. Selanjutnya adalah giliran putih. Dan ini pasti akan menjadi megah. Lebih megah daripada kembali ke Pandora, yang sudah berlangsung lebih dari 10 tahun.

V.U.:

Pernyataan yang sangat berani. Saya tidak akan menyebutnya seperti itu, meskipun saya tidak bisa langsung mengingat film apa pun yang melampaui 'Dune' di bidang ini. Perbandingan dengan 'Blade Runner 2049' karya Villeneuve sendiri muncul, yang memiliki keuntungan besar dibandingkan 'Dune' — film itu sudah selesai.

Mungkin, film yang akan menentukan genre dan menjadi film utamanya masih akan muncul, dan ada sedikit kemungkinan bahwa itu bisa menjadi sekuel 'Dune', yang tidak perlu lagi menghabiskan banyak waktu untuk menempatkan bidak di papan catur. Mari kita silangkan jari dan berdoa agar 'Dune' mendapat box office yang bagus (untuk berjaga-jaga).

— Apakah Villeneuve jenius?

V.U.:

Villeneuve adalah sutradara yang hebat, dan itu sudah lebih dari cukup. Saya akan mengatakan lebih — dia adalah salah satu dari sedikit sutradara yang secara pribadi tidak mengecewakan saya dari film ke film. Denis telah membuktikan bahwa dia bukanlah kupu-kupu sehari dan bukan pencipta satu film. Kata 'jenius' terlalu sombong, tetapi sedikit aura kejeniusan dalam karya Villeneuve tidak dapat disangkal. Berkat dia, 'Dune' layak ditunggu dan layak untuk terus ditunggu. Bravo.

R.K.:

Jika dulu, entah serius atau bercanda, Christopher Nolan biasa disebut jenius, maka karya-karya terakhir sutradara itu malah merusak otoritasnya. Dia mulai berubah menjadi semacam Steven Spielberg tahun 2000-an, yang masih terlihat bagus, tetapi karya terbaiknya sudah ada di belakangnya. Jadi posisi jenius blockbuster yang kosong bisa diberikan kepada Denis Villeneuve. Dia pandai bekerja dengan skenario asli dan adaptasi. Dia menciptakan dunia baru dan memukau dengan visualisasinya. Dia menciptakan kondisi di mana para aktor menunjukkan, jika bukan yang maksimal, setidaknya kualitas terbaik mereka. Yang terpenting, semoga orang Kanada ini terus bergerak dengan kecepatan ini dan tidak mengkhianati dirinya sendiri.