Chegou aos cinemas o premiado em Cannes «Decisão de Partir» do clássico coreano Park Chan-wook. Este belo neonoir dificilmente se tornará um grande sucesso, no entanto, é um filme sutil e inteligente sobre amor, dever e liberdade e, possivelmente, o...

O detetive mais jovem da história da polícia de Busan, Hae-jun (Park Hae-il, magnífico aqui), trabalha como vive: com eficiência, impecabilidade, mas tédio. Sofre de insônia (como convém a um herói clássico do noir – dormir à noite significa perder toda a ação), ama automaticamente a esposa, funcionária de uma usina nuclear que adora citar estatísticas (há até uma sobre a relação entre tartarugas e depressão masculina!), sabendo que, se ele morrer no serviço, ela não se surpreenderá. Em suma, Hae-jun é bastante feliz, tanto quanto pode ser feliz um habitante neurótico e perdido de uma metrópole, cujo rigor moral se correlaciona fracamente com o mundo ao redor. 

A melancolia do policial é interrompida pela investigação de um caso estranho – nem assassinato, nem suicídio, nem acidente. A última hipótese é sugerida pela queda de um homem idoso de um penhasco. Cartas de ameaça recebidas pelo falecido, um funcionário corrupto do serviço de imigração, apontam para suicídio. E para o assassinato leva, essencialmente, apenas um fio bastante tênue. A viúva, a bela jovem chinesa Seo-rae (Tang Wei), que mal fala coreano, não lamenta o marido – ele a espancava, não a respeitava muito e, no geral, amava montanhas e escalada, enquanto a esposa tinha medo de altura. Gradualmente, cada vez mais evidências começam a apontar para seu envolvimento na morte do cônjuge, mas quanto mais clara sua culpa se torna para o público e os outros policiais, mais Hae-jun se apaixona pela suspeita.

A primeira metade do filme é dedicada às angústias dos heróis por causa desse amor proibido (observar seus gestos silenciosos, olhares breves, suspiros profundos poderia ser infinito) e do fato de que Seo-rae provavelmente matou o marido. Na segunda parte, a situação se anula, tudo recomeça, praticamente da mesma maneira, mas de forma mais direta e, em geral, mais dura: pelo preço de um filme, Park Chan-wook nos vendeu dois, que se parecem como o vestido da protagonista visto de diferentes ângulos – ou é verde, ou é azul.

Claro, «Decisão de Partir» não é uma novidade no noir. O herói clássico do noir, Marlowe, já se ressentia da lacuna entre sua própria honestidade e a maldade do mundo desde os livros, e no cinema, mais vividamente em «The Long Goodbye» de Altman com o grande Elliott Gould. E o gênero começou, na verdade, com a atração proibida entre o detetive e a suspeita. Suspeitas – geralmente mulheres fatais – eram amadas por Sam Spade e Philip Marlowe (Humphrey Bogart em «O Falcão Maltês» e «À Beira do Abismo»), J. J. Gittes (Jack Nicholson em «Chinatown») e Scotty Ferguson (James Stewart em «Um Corpo Que Cai»), e é a colisão deste último filme que «Decisão de Partir» em grande parte repete. É um filme sobre paixão, obsessão, a contradição entre a realidade como ela é e a realidade como deveria ser, sobre um conflito quase antigo entre amor e dever.

Como todo verdadeiro noir, «Decisão de Partir» é valioso não por seu mistério detetivesco, embora bastante curioso, mas por seu psicologismo sutil, pela exploração da dor e da solidão. A solidão a que a metrópole, a história e as instituições condenam uma pessoa – Hae-jun é solitário porque se encaixou perfeitamente na sociedade, Seo-rae é solitária porque está completamente fora dela. Em um bom melodrama, eles se encontrariam, sofreriam e encontrariam a felicidade, mas Park Chan-wook é herdeiro não de Frank Capra, mas de Hitchcock: no mundo fragmentado de seu filme, um dos heróis é sempre o detetive, o outro é o suspeito; um é o criminoso, o outro é a vítima, e ambos, é claro, estão condenados.

A maestria do diretor (neste filme, simplesmente fenomenal) permite-lhe trocar os heróis de lugar neste esquema das coisas durante a ação, praticamente dentro de um único corte de montagem: aqui o detetive observa Seo-rae, e ali ele fecha os olhos, e já é ela que o examina. Sim, a relação entre o detetive e a potencial criminosa é um tema antigo do noir, mas parece que ninguém ainda havia elevado a história sobre eles ao nível de uma grande declaração filosófica, de um drama existencial, como fez Park Chan-wook, transformando uma história de amor em um caso não resolvido e os sentimentos em evidência.

«Decisão de Partir», nesse sentido, é, claro, um filme excepcional sobre o amor. Incluindo o amor como manifestação extrema da liberdade, um limite que se revela impossível em um mundo governado pelo Estado, pela sociedade e pelo medo de se separar deles. Esse medo estava também em «Um Corpo Que Cai» (a inspiração mais evidente, embora o diretor negue), cujo protagonista deixou a polícia e se viu sozinho com o mundo – sem Estado, sem farda, sem instituições – e na ausência de instituições, tendo conquistado a liberdade, experimentou sucessivamente todas as fobias disponíveis nos anos cinquenta e a principal delas – a fobia de cair de altura (que também atormenta Seo-rae).

A vertigem no filme de Hitchcock era pelo confronto com a realidade sem intermediários, o pobre Scotty não suportou isso e, ao encontrar na segunda parte uma mulher – a personificação real de seus sonhos e devaneios – tentou mudá-la, reformatá-la, reconstruir o mundo familiar. Hae-jun, como uma pessoa mais moderna, ao encontrar uma femme fatale, já não tenta, obviamente, mudá-la, pelo contrário – tenta de alguma forma conviver com ela. O resultado é o mesmo, mas o que fazer, é a vida.

«Decisão de Partir» é um grande sucesso, não apenas estilístico (embora, claro, dirigir um thriller erótico onde o pico de tensão é um almoço com um menu degustação premium de sushi seja uma grande maestria), mas também do ponto de vista da desconstrução do gênero. Park Chan-wook soprou vida no neonoir que, desde «Vício Inerente», estava adormecido; finalmente temos um detetive genuinamente existencial, onde o criminoso é a própria vida, que deveria ter sido feliz, mas que não consegue cumprir essa sua tarefa, no fundo, simples. Com a estrutura em dois atos, o diretor até parece nos consolar: talvez na segunda vez tenha sorte, tudo dê certo, provavelmente melhor. Mas, provavelmente, ainda assim não.

Nadezhda Vasilyeva

O sombrio «Beco do Pesadelo» — um carnaval circense estiloso, mas sem monstros

O espetacular «Beco do Pesadelo» tornou-se mais um mergulho de Guillermo del Toro no mundo das fantasias, mas insuficientemente místico e assustador. As criaturas míticas já não são tão monstruosas, e o film

Open material

Com seu final, «Decisão de Partir» deixa o espectador com uma impressão dupla – por um lado, grande tristeza, uma melancolia insuportável, o meme do homem na praia deixa de ser engraçado abruptamente; por outro lado, como as tragédias de Shakespeare, por exemplo, este filme não apenas perturba, mas também eleva: em um mundo onde histórias, dramas e sentimentos como esses são possíveis, não é que se queira muito viver, mas ao menos tudo não é em vão, e os heróis tiveram algo em suas vidas, após o qual se pode dizer que ela certamente não foi desperdiçada. Como o diretor mostra de forma convincente, esse sentimento não é acessível a todos.

Enquanto uma parte significativa do mundo ao redor cospe tão furiosamente na eternidade, Park Chan-wook, com uma tristeza inesperada e uma ternura ainda mais inesperada (vindo do diretor de «Oldboy»), tenta olhar para dentro dela, e contra um pano de fundo tão feio, seu gesto já belo adquire uma certa nobreza, incomum, como observam os heróis, para a nossa época.