Gerçekleşmemiş bir kıyamet hakkında, kült potansiyeli olan şüpheli bir yılbaşı komedisi olan 'Saray' vizyona giriyor. Polanski'nin erken dönem filmi 'Vampirler Balosu'nu 'Ulusal Avın Özellikleri' ruhuyla nasıl yeniden yorumladığına dair incelememiz.

Kışın, Alpler'deki lüks bir otelde çok zengin insanlar toplanır. Her yıl orada buluşurlar, ama 1999'da her şey ters gider. Muhtemelen başka türlü de olamazdı: Rusya'da iktidar değişiyor ve şimdi otelde büyükelçiler haydutlarla kardeşlik ediyor. Neredeyse yüz yaşındaki milyarder (John Cleese, harika) evlilik yıldönümünü kutlamak için gelir ve bir penguen getirir. Markiz (Fanny Ardant, muhteşem bir rol) ise sevgili chihuahua'sı çimen görmeden tuvalete gidememektedir.

Emekliye ayrılmış porno oyuncusu (Luca Barbareschi, filmin yapımcısı) bu arada kayak yapamazken, iflasın eşiğindeki bir patron (turuncu peruklu Mickey Rourke) yaklaşan Y2K, yani milenyum değişimi nedeniyle bankacılık sistemlerinde beklenen arıza paniğinden yararlanarak zengin olmaya çalışır. Zenginlerin sorunlarını, gözlerinde acı olan üzgün bir adam, yönetici (Oliver Masucci) çözer. Hepsi kıyameti bekler, ancak tipik bir şekilde, beklemezler.

Bu, Roman Polanski için göründüğü kadar tipik olmayan tuhaf bir film, ancak dağlarda ahlaki açıdan şüpheli vatandaşlar için bir balo düzenlenen bir şato hikayesi yönetmenin filmografisinde daha önce de vardı. Bu hikaye, 'İğrenme' ile 'Rosemary'nin Bebeği' arasında, yazarın kariyerinin zirvesi olarak kabul edilen iki büyük film arasında yapılmış, Hammer stüdyosunun korku filmlerinin hafif bir parodisi olan 'Vampirler Balosu' filmine uyarlandı.

'Vampirler Balosu'nda, müstehcen, yer yer dayanılmaz derecede komik ve finalde dayanılmaz derecede hüzünlü bir filmde, Polanski'nin ertesi yıl Amerika'yı fethetmek için yola çıktığı birçok şey ve düşünce aslında formüle edilmişti. Dünya kötülüğünün bir vampirde veya olguda yoğunlaşmadığı, herkeste, her birimizde olduğu fikri. Her ziyafetin veba sırasında olduğu. Umudun olmadığı. Tüm bunları daha sonra 'Rosemary'nin Bebeği', 'Çin Mahallesi' (burada komik bir şekilde alıntılanır) ve kiralık evin dezavantajları hakkında dünyanın en iyi filmi olan 'Kiracı'da göreceğiz. Hatta ilk bakışta çok hafif bir film olan 'Kaçak'ta bile (Harrison Ford'a bir barda tuvalette kokain satmaya çalışıyorlar!) gerçekliğin ne kadar kırılgan olduğu, bize sarsılmaz görünen gerçekliğin ne kadar kırılgan olduğu fikri.

'Saray', Polanski'nin kariyerindeki en önemli filmlerden ve en büyük hitlerden elli yıl sonra çıktı. Yönetmenin hayatı gibi, kariyeri de tartışmalı, bazen açıkça tuhaf dönüşler yaşadı, ancak nadiren başarısızlıklar yaşadı. Yirminci yüzyılın ikinci yarısında stüdyo Hollywood'unda kendini koruyabilen birkaç Avrupalı yazardan biri olan Polanski, her zaman ana akımın dışında durmayı ve yeni bir dönüşü önceden tahmin etmeyi başardı. 'Rosemary'nin Bebeği', çıktığı yıl için sıradan bir film değildi, ancak yetmişlerde onu ne kadar taklit eden film çıktığını, matematikle arası iyi olan bir film tarihçisi bile sayamaz. Polanski'de bu sık sık olurdu.

Şimdi her şey tam tersi gibi görünüyor: 'Saray', zenginlerin tatilde olduğu hiciv trendine uymaya yönelik, mizah konsepti düzeyinde bile hantal, son derece modası geçmiş bir girişim olarak görünüyor. 'Hüzün Üçgeni', 'Force Majeure', 'Soğan Zarfı'. Filmden filme taşınan tipler, temalar, tüm moda hiciv sinemasının ortak sosyal sermaye sorumluluğu, aynı tip oteller ve dinlenme alanları - tüm bu garantili izleyici hiti bileşenleri, Polanski'nin filminde, 'Saray'ında, bir inzivadan çok bir toplu mezar buluyor. Görgü komedisi, tam anlamıyla fiziksel bir komediye dönüştü. Örneğin, modern toplumun bir gösteri, bir maske tiyatrosu olarak fikri, aşırı bir gerçeklikle hayata geçiriliyor - çoğu karakterin plastik cerrahi sonuçlarına gözyaşı dökmeden bakmak imkansız.

Roman Kovalev

'Beyaz Lotus': Tatille Arınma ya da Zenginler de Ağlar

'Beyaz Lotus', Hawaii'deki bir tatilin cehenneme... ya da arafa dönüştüğü yeni bir HBO hiciv dizisi.

Open material

Geleneksel olarak iyi sinemanın bileşenlerini karıştıran büyük Polonyalı, son derece kötü bir film yaptı. Ereksiyonlu bir ceset. Markiz, Polonyalı bir tesisatçıyla flört ediyor. Televizyonda Rusya'nın yeni cumhurbaşkanı demokrasi vaat ediyor (bu sahne doğal olarak kesildi). Plastik cerrah, chihuahua'nın dışkısını inceliyor. Alzheimer hastası karısı şakaların hedefi oluyor (tabii ki böyle bir şey yapılmaz, eğer şüphe eden varsa). Bir patron rolünde Mickey Rourke, prensip olarak iyi zevk fikrini reddediyor. Tüm bu skeçler, en iyi ihtimalle 'Hüzün Üçgeni'nin B-film versiyonunu, genel olarak ise 'Ulusal Avın Özellikleri'nin beklenmedik bir yeniden yapımını oluşturuyor. Kopmak tabii ki imkansız.

Sinema tarihinin bu yönde döneceğini kim düşünebilirdi? Erotik gerilim filmlerinin yıldızı Mickey Rourke'un Shrek'e benzeyen küçük bir dolandırıcıyı oynayacağını. Fanny Ardant'ın bir chihuahua'nın dışkısını koklayacağını. Alexander Petrov'un tuhaf bir Avrupa komedisinde en iyi rolünü oynayacağını. Polanski'nin 'Vampirler Balosu'nu 'Aptal ve Daha Aptal' coşkusuyla yeniden çekeceğini. Yine de belki de sonuncusu beklenmeliydi. Büyük bir yönetmen olarak Polonyalı, zamanı her zaman özel bir şekilde hissetti, kötü bir fıkrada bir dönemin sonunu yakalamayı, finalde bir punchline yerine tıbbi bir doğrulukla teşhis koymayı başardı.

'Saray' bu anlamda sadece kamu zevkine bir tokat ya da yönetmenin yargıçlarına bir azar değil (açıkçası büyük olasılıkla suçlu), aynı zamanda bir teşhis. Filmin merkezinde kıyamet beklentisi, asla gelmeyen kaçınılmaz bir son hissi var. Bunda doksan yaşındaki Polanski'nin hayal kırıklığını görebiliriz - her dönem, yirmi yıl sonra bakıldığında, Stirlitz hakkında kötü bir fıkrayı andırır, ama en azından sona ererlerdi.

Polanski'nin yirminci yüzyıldaki birçok filmi tam olarak bunu kaydetti. On yılların nasıl geçtiğini, bir patlama, tam bir paradigma değişimi ile taçlandığını. Dünyaya ve özgürlüğe inanan altmışların yerini bir saldırganlık ve paranoya patlaması aldı. Muhafazakar seksenler, doksanların sonsuz karnavalına dönüştü. Hiç bitmeyen bir karnaval. Ve işte bizim çağımız da doksanları takiben postmodernizm, post-truth, post-ironi zamanı. Yönetmen, görünüşe göre, post-apokaliptik de ekliyor.

'Saray'da herkes dünyanın sonunu bekledi, ama gelmedi. Ve bu, bir mucizeyi hak ettikleri ya da bunun gibi bir şey yüzünden değil. Sadece, hastalık tarihinde en korkutucu olan şey, sonuçta, onun bitmezliğidir; gerçekten kötü bir fıkrada, punchline umudu bir yerlerde kaybolur. Filmin kendisi de o kadar kolay bitmez ve örneğin, kesilen sahne sadece bir ay sonra ülkenin tüm televizyon kanallarında izlenebilecek. Ve 'Saray' da aynı şekilde gösterilmeli - halkın yılbaşı komedisi potansiyeli gerçekten tükenmez.