'Andor'un ilk sezonu sona erdi. Eleştirmenlerin sevdiği ama izleyiciler arasında pek popüler olmayan bu diziyi dikkatle izledik ve bunun neden harika bir dizi ve neredeyse 20 yılın en iyi 'Star Wars'u olduğunu anlatıyoruz.

'Andor'un hikayesi, 'Rogue One' olaylarından beş yıl önce başlıyor ve ona yavaşça yaklaşıyor (bir önbölümün önbölümü!) – ilk sezon, 'Ölüm Yıldızı'nın ateşlenmesinden dört yıl önce sona eriyor; ikinci sezon muhtemelen onunla bitecek. Dizinin showrunner'ı, yetenekli senarist ve vizyon sahibi Tony Gilroy; ilk ve son bölümleri o yazdı, ortadakilerden ise kardeşi ve 'House of Cards'ın ortak yazarı sorumluydu ve hepsi birlikte 'Star Wars'a beklenmedik biçimde kasvetli bir proleter devrim havası katmayı başardı.

Dizi hüzünlü başlıyor – küçük bir suçlu ve geleceğin devrimcisi Cassian Andor (Diego Luna), neon ışıklı bir genelevde kız kardeşini arıyor. Bulamıyor, polisleri öldürüyor, evine uçuyor, her şeyini kaybediyor ve kaçak hayatına başlıyor. Neo-noir ve siberpunk klasiklerini anımsatan hikaye, ilk üç bölümde rahatlatıcı ayrıntılarla örülüyor – paslı bir droid, Andor'un yaşlı annesi Marva'ya (devrim hayali kuran hasta bir emekli, Fiona Shaw'un muhteşem performansı) göz kulak oluyor; en iyi arkadaşı borçlarını tahsil etmeye çalışıyor; eski kız arkadaşı ise onu anlamaya. Cassian'ı gülünç bir polis memuru (Kyle Soller, serinin en ilginç yeni karakterlerinden biri) kovalarken, onu İskandinav görünüşlü kasvetli bir adam, Luthen Rael (Stellan Skarsgård, tartışmalı bir devrim lideri rolünde) kurtarıyor. Kendisi bile, bu kadar uzun süre ve bu kadar özenle kaçındığı dünya siyasetine nasıl bulaştığını anlamıyor.

Sonraki bölümlerde, pek de başarılı olmayan bir devrimci ekibin parçası olarak Andor, dünyanın kıyısındaki bir İmparatorluk karakolunu soymaya katılır, mahkemeye çıkar, hapse girer, zor durumda kalır, her yerden biraz farklı bir insan olarak kurtulur ve bu onun şansıdır – bazıları hiç kurtulamaz. 'Hayatta kalanlar şanslı' hissi sezonun ilk yarısına hakimdir – kaçarak, ateş ederek, yarını düşünmeden, kahramanlar yaşamaktan çok hayatta kalmaktadırlar ama buna da şükrederler. Ve ilk yarıdan sonra 'Andor'u olağanüstü olarak adlandırıp hemen üç sezon daha uzatmak istersiniz, ancak dizi asıl büyüklüğüne, tabiri caizse, tüm hüzünlü güzelliğiyle ancak ikinci yarısında kavuşur.

Kahramanlar çeşitli nedenlerle koşmayı bırakır ve sessizce acı çekmeye başlarlar; melankolik çaresizliklerinde, dizinin çekilme amacı olan şey ortaya çıkar. Bu, soyut bir kötülüğe karşı duran süper kahramanların hikayesi değil; burada hiç Sith ya da Jedi yok, sadece özgürlük hayali kuran ve her zaman anlaşamayan ideolojik asi.

Rael, baskının isyana yol açacağını düşünüyor; hüzünlü Mon Mothma (muhteşem Genevieve O'Reilly, filmlerde hep arka plandaydı) kategorik buyruğu, kategorilerin bulanıklaştığı ve buyruktan geriye sadece bir İmparatorluğun kaldığı bir dünyaya uyarlamaya çalışıyor; diğer tanıdık karakterimiz Saw Gerrera (Forest Whitaker) ise her şeyin o kadar da net olmadığı bir geleceği düşünüyor. Gündelik hayatın bunaltıcı karanlığı burada ışın kılıcı parıltılarıyla dağılmıyor, blasterlar bile biraz boğuk ateş ediyor. Ve bir noktada faşizmin dehşetini izlemek, Darth Vader'ın nefesini duymaktan çok daha korkunç geliyor.

'Andor', mücadeleden çok çaresizlikle, hiçbir şey yapılamayacağı ve denemeye değmeyeceği hissiyle ilgilidir. Bu yüzden onu dublajlı izlemek özellikle hüzünlüdür – kahramanların monologlarında, vatandaşların seslerinin 'Novaya Gazeta'nın köşe yazılarını okuduğu izlenimine kapılabilirsiniz, çünkü uzak-çok-uzak galaksi bu kez çok tanıdık bir paletle çizilmiştir. Orada her şey kötüdür, bir imparator vardır, mitingler dağıtılır ve insan hayatı hiçe sayılır. Hapishane sahneleri kamp edebiyatını, dışarıdaki sahneler ise Dostoyevski romanlarını anımsatır. Tanrı var anlamında değil, uzun zamandır hiçbir yerde görünmedi anlamında.

Sezon ortasında sözden eyleme geçen ve diyalogları aksiyonla değiştiren 'Boba Fett' ve 'Kenobi'nin aksine, 'Andor' birçok pahalı ve iyi koreografi edilmiş dövüş, çatışma ve kaçış sahnesi içermesine rağmen, hiçbirine gerçekten odaklanmaz. Bu bir dizi olmaktan çok, her kahramanın kendine ayrılan saatte bir monolog söylediği bir siyaset felsefesi ders kitabıdır.

Luthen Rael mücadelenin dehşetinden, Marva Andor direnişin gerekliliğinden bahseder (ilk konuşması dokunaklı, ikincisi öfkeli; Shaw'ın kırılgan ama kararlı performansı sayesinde duvara asılası konuşmalar); anarşist Nemik totalitarizmin mekanizmalarını tanımlar; mahkum lideri Kino Loy ise özgürlük arzusunu anlatır. Birkaç yıl önce, bu kadar farklı bir gruptan gelen tüm bu ilginç tezler muhtemelen zaman kaybı gibi görünebilirdi – özgürlüğün özgür olmamaktan iyi olduğu zaten anlaşılırdı. Ama herkes anlamadı ve şu anda bu konuşmalardan daha önemli hiçbir şey yok gibi.

'Andor'un devrimci coşkusu sevindiriyor, bazen de şaşırtıyor – kapitalistlerin parasıyla çekilen dizilerde gerçek Kropotkinci anarşistleri (Aleks Lawther, Diego Luna'nın Amerikan indie yıldızı yüzü, dayanışma gerçekten de var!), haklı sömürgecilik eleştirisini ve özgürlüğe duyulan umutsuz özlemi görmek çok sık rastlanan bir durum değil.

İvan Kilyakov

Sebebi Olan Asi. 'Andor' Dizisi Beşinci Bölüm Özeti

Asiler tartışıyor, milenyallar baby boomer'larla atışıyor, eski mahkumlar dövmeleriyle övünüyor. Ve evet, bunların hepsi 'Star Wars' ve 'Andor' dizisi.

Open material

'Andor' bariz ama işe yarar sembolizmden kaçınmıyor: imparatorluk ambleminin çokgenliği iş istasyonlarına, hapishanenin hatlarına, kapı aralıklarına yansıyor (Mon Mothma'nın dairesindeki kapılara dikkat edin) – bir an için çerçevenin bir sekizgen şeklini alacağını düşünüyorsunuz ve bu elbette bir jest olurdu. Aynı zamanda Ferrix gezegeninde her şey bir şekilde çan sesiyle oluyor – ilk bölümde işe çağırıyor, son bölümde ise isyana. Senaristler görüntü paralelliklerinden de çekinmiyor. Örneğin, Andor'un akıl hocaları Luthen Rael ve Kino Loy (Stellan Skarsgård ve Andy Serkis, neredeyse eşit büyüklükte) – ikisi de göremeyecekleri bir özgürlüğü savunuyor.

İvan Kilyakov

Çanlar Kimin İçin Çalıyor. 'Andor' Dizisi İlk Üç Bölüm Özeti

21 Eylül'de 'Star Wars' evrenindeki yeni dizi 'Andor'un prömiyeri yapıldı. Bir buçuk saatlik bir film oluşturan üç bölümde bize ne gösterdiklerini inceliyoruz.

Open material

Sürekli gözetim, aralıksız takip, bitmeyen hapis cezası, önceden kaybedilmiş mücadele – 'Andor', totaliter bir devletin acımasız dünyasını gösteriyor: ölüler için ifade özgürlüğü yok (finaldeki cenaze, 'SW'ın en iyi sahneleri arasına girecek), yaşayanlar için ise onur hakkı. Kaçışçı manzaralar ve fütüristik iç mekanlar, tuhaf uzaylılar ve onların tuhaf medeniyetleri, sonunda, bir an için mutluluğun sonsuza dek kaybolduğu düşünülen, yarı-çöküşün eşiğindeki tuhaf bir şekilde tanıdık bir gerçekliğe dönüşüyor.

Elbette Amerika'da ya da İngiltere'de bu dizi farklı izleniyor; eğer birilerinin eğitim amaçlı ihtiyacı varsa, bu mevcut 'Star Wars' hayranlarının büyük-büyükbabaları içindi; ancak Rusya'da, dizide çan bu kadar ısrarla çalıyorsa, bunun sizin için çaldığı açıktır. Bu pek de teselli edici olmayabilir, ancak diziye tamamen kasvetli de denemez. Her şeyin boşuna olduğunu gösterirken 'Andor', daha iyi zamanların geleceğine ve daha iyi insanların geleceğine dair umuda yer bırakıyor; bu yeni dünyada 'Star Wars'ın yine 'great again' olacağına dair umuda.